פסל רומי. אוסף של פסלים רומיים עתיקים בהרמיטאז

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הפסל של רומא העתיקה נבדל בעיקר על ידי הגיוון והשילוב האקלקטי שלו. צורת אמנות זו שילבה את השלמות האידיאלית של היצירות היווניות הקלאסיות המוקדמות עם תשוקה גדולה לריאליזם וספגה את המאפיינים האמנותיים של סגנונות המזרח כדי ליצור תמונות אבן וברונזה שנחשבות כיום לדוגמאות הטובות ביותר של תקופת העת העתיקה. כמו כן, פסלים רומיים, בעזרת העותקים הפופולריים שלהם של יצירות מופת יווניות קודמות, שימרו לדורות הבאים דגימות יקרות מפז שאחרת היו אבודות לחלוטין לתרבות העולמית.

תכונות

כמו עמיתיהם היוונים, הרומאים עיבדו אבן, מתכות יקרות, זכוכית וטרקוטה, אך העדיפו ברונזה ושיש. מאחר שהמתכת הייתה בשימוש חוזר לעתים קרובות, רוב הפסלים הרומיים ששרדו עשויים משיש.

אהבה רומית ליוונית והלניסטיתפירושו של פיסול היה שברגע שהמלאי של היצירות המקוריות נגמר, בעלי המלאכה היו צריכים לעשות עותקים, והם יכולים להיות באיכות משתנה. ואכן, באתונה וברומא עצמה היו בתי ספר שעסקו במיוחד בהעתקת מקורות יווניים. בראשם עמדו: פאסיטל, אפולוניוס ועוד מאסטרים מפורסמים. פסלים רומיים הכינו גם עותקים מיניאטוריים של מקור יווני, לרוב בברונזה.

Evolution

עם הזמן החל החיפוש אחר דרכי ביטוי אמנותיות חדשות, והותירו את הסגנונות של האטרוסקים והיוונים, ועד אמצע המאה ה-1 לספירה. ה. זה הביא לרצון ללכוד וליצור לריאליזם גדול יותר אפקטים חזותיים באמצעות אור וצל. בשלהי העת העתיקה, היה אפילו מעבר לאימפרסיוניזם עם שימוש בצורות קיארוסקורו וצורות מופשטות.

הפסל הרומי קיבל אופי מונומנטלי יותר עם פסלים מסיביים, כמעט "חיים" של קיסרים, אלים וגיבורים, כמו תמונות הברונזה הענקיות של מרקוס אורליוס רכוב על סוס או הפסל הגדול עוד יותר של קונסטנטינוס הראשון (השתמר חלקית). שניהם נמצאים כעת במוזיאון הקפיטוליני של רומא. לקראת סוף האימפריה הייתה נטייה לשנות פרופורציות, במיוחד הראשים הוגדלו, והדמויות הוצגו לרוב כשטוחות יותר מלפנים, מה שהוכיח את השפעת האמנות המזרחית.

חשוב גם להבחין בין שני "שווקים" בעלי אוריינטציה שונה: חברי המעמד השליט העדיפו דימויים קלאסיים ואידיאליסטים יותר, בעודהשוק השני, הפרובינציאלי יותר של "מעמד הביניים" אהב את הסוג הרגשי הנטורליסטי של פיסול עתיק, במיוחד בעבודות דיוקן וקבורה.

פסלים ודיוקן

כמו אצל היוונים, הרומאים אהבו לעשות פסלים של האלים שלהם. כשהקיסרים החלו לטעון לאלוהות, הוקדשו להם דימויים עצומים ואידיאליים, לרוב עם חפץ מתואר ביד מורמת, ותפסו מקום משמעותי למדי. לדוגמה, הפסל של אוגוסטוס בפרימה פורטה.

הפסלים שימשו גם למטרות דקורטיביות בבית או בגינה, והם יכלו להיות מיניאטוריים, יצוקים ממתכת, כולל כסף. אחד מסוגי פסלים כאלה שאפיינו את הרומאים היו Lares Familiares (רוחות שומרות של המשפחה). בדרך כלל הם היו עשויים מברונזה. הם, ככלל, הוצגו בזוגות בנישה של הבית. הם היו תמונות של צעירים עם ידיים מורמות, שיער ארוך, לובשים טוניקה וסנדלים.

טרנדים ותכונות

עם זאת, בתחום הספציפי של דיוקנאות הפיסול הרומי הופך לצורת האמנות המובילה, ורוכש הבדלים מסוימים ממסורות אמנותיות אחרות. ייתכן שהריאליזם המאפיין אותה התפתח מהמסורת של שמירת מסכות השעווה של בני משפחה שנפטרו, שלובשים אבלים בהלוויות, בבית. אלה היו בדרך כלל תיאורים מדויקים למדי, כולל אפילו פגמים ולא ההיבטים המחמיאים ביותר של פנים מסוימות. מועברים באבן, הם מייצגים מספר רב של דיוקנאות שהגיעו אלינו.חזה שמתרחק מהתמונות האידיאליות של תקופה מוקדמת יותר.

לפיכך, הדיוקנאות הרשמיים של האליטה השלטת זכו בדרך כלל לאידיאליזציה. דוגמה לכך היא פסלו של אוגוסטוס, שבו הקיסר נראה הרבה יותר צעיר ורענן ממה שהיה בפועל בזמן יצירתו (סוף המאה ה-1 לפנה ס). עם זאת, עד זמנו של קלאודיוס באמצע המאה ה-1 לספירה. ה. ועוד יותר מכך תחת נירון ופלביוס, דיוקנאות רשמיים שאפו לריאליזם גדול יותר. באותה תקופה, פסלים רומיים של נשים התבלטו בתסרוקות המשוכללות שלהם, והם ללא ספק נחשבו למבשרי מגמות האופנה.

תחת אדריאנוס הייתה חזרה לדימויים אידיאלים, כמו בנוסח היווני הקלאסי, אבל החלו להשתמש בדימוי טבעי יותר של העיניים בפסלי שיש.

הריאליזם חזר שוב בתקופת השושלת האנטונינית, ואיתו תיאור תכונות כמו רגלי עורב ורפיון. במקביל, חלה מגמה של ליטוש שיש על אותם חלקים שבהם היה עור. לאחר עיבוד כזה, הם עמדו בניגוד חזק, למשל, לשיער שנחתך עמוק ונשאר ללא עיבוד. גם בתקופה זו הייתה אופנה לדמותו של הגו או חלק ממנו, ולא רק הכתפיים (למשל, חזה קומודוס בדמות הרקולס, כ-190 לספירה). פסל החזה של קרקלה (בערך 215 לספירה) הוא דוגמה נוספת לדחיית האידיאליזם בפיסול דיוקנאות רומי עילית.

לקראת סוף האימפריה, אמנות פלסטית נוטשת את כל הניסיונות להעביר בצורה מציאותית תכונות פיזיותנושא. לדוגמה, לתמונות של קיסרים (דיוקלטיאנוס, גלריוס וקונסטנטינוס הראשון) אין כמעט מאפיינים פיזיוגנומיים מובחנים. אולי זה נעשה בניסיון להרחיק את הקיסר מבני תמותה רגילים ולקרב אותו לאלוהויות.

שימוש בארכיטקטורה

פסלים על מבנים רומיים יכולים להיות רק אלמנט דקורטיבי או בעלי משמעות פוליטית, למשל, על קשתות ניצחון. הפסל הרומי האדריכלי במקרה זה שיקף את אירועי המפתח של המערכה ואת ניצחונו של הקיסר. דוגמה לכך היא קשת קונסטנטינוס ברומא (בערך 315 לספירה), שמתארת גם "ברברים" מובסים ומשועבדים כדי להעביר את המסר של עליונותה של רומא. תיאור זה של אנשים אמיתיים ודמויות היסטוריות ספציפיות בארכיטקטורה עומד בניגוד חד לסגנון היווני, שבו ניצחונות צבאיים גדולים מוצגים בדרך כלל כמטאפורה באמצעות דמויות מהמיתולוגיה היוונית כמו האמזונות והקנטאורים, כמו בפרתנון.

מסורות הלוויה

פסל הלוויה ואטלות (מצבות) הן אחת הצורות הנפוצות ביותר של אמנות פיסול בעולם הרומי. אלה היו תמונות של המנוח עם בת זוגו, ילדיו ואפילו עבדים. דמויות כאלה לבושות בדרך כלל בטוגה, ונשים מתוארות בתנוחה צנועה עם יד על הסנטר.

מהמאה ה-2 לספירה ה. ככל שהקבורה הפכה נפוצה יותר (בניגוד לשריפה המסורתית יותר), הדבר תרם לפיתוח שוק של סרקופגים. הם נחצבו מאבן ולעיתים קרובות תוארו סצנות מהמיתולוגיה בתבליט גבוה עםכל ארבעת הצדדים ואפילו על המכסה. סרקופגים מסוג אסיה עוטרו בתבליטים מגולפים כמעט במעגל. הטיפוס הפרוקוניזי התאפיין בדימויים של בנות עם זרים.

דוגמאות

שני לוחות תבליט גדולים מקשת טיטוס ברומא נחשבים לניסיון המוצלח הראשון ליצור עומק ומרחב בפיסול. הלוחות מתארים סצנות מתהלוכת הניצחון של הקיסר בשנת 71 לספירה. ה. לאחר מסעותיו ביהודה. האחד מציג את טיטוס במרכבה עם ארבעה סוסים, והשני מציג שלל מבית המקדש בירושלים. הפרספקטיבה מושגת בהצלחה בשל הגובה השונה של התבליט.

בין שאר הפסלים הרומיים המפורסמים, יש להזכיר את פסל המתאבקים, שנעשה על פי המקור היווני; Sleeping Ariadne (עותק נוסף); פסל שיש של ונוס קפיטולינה; קפיטולינה אנטינוס; קולוסוס קונסטנטינוס.

פסל מרקוס אורליוס סוסים בגובה 3.52 מ' הוא אחד מפסלי הברונזה המרשימים ביותר שנשמרו מהעת העתיקה. הוא נוצר כנראה בין השנים 176-180. נ. ה.

פסל רומי בהרמיטאז'

המוזיאון מציג אוסף של אנדרטאות אמנות מהמאה ה-1 לפני הספירה. לִפנֵי הַסְפִירָה ה. - המאה הרביעית. נ. ה. יש כאן דיוקנאות פיסוליים, כולל תמונות של גברים, נשים, ילדים, קיסרים, מדינאים בולטים ואנשים פרטיים. הודות להם, אפשר לעקוב אחר התפתחות הדיוקן הפיסולי של רומא העתיקה. הדוגמאות הבולטות ביותר כוללות פסל ברונזה של רומאי (המאה הראשונה לפני הספירה).לִפנֵי הַסְפִירָה ה.), מה שמכונה האשה הסורית (ב' לספירה), דיוקנאות של הקיסרים בלבינוס ופיליפ הערבי (שניהם ג' לספירה).

בין תמונות הקיסרים יש לציין את אוגוסטוס בדמותו של יופיטר (המאה הראשונה לספירה), פסל של לוציוס ורוס (המאה השנייה לספירה). אפשר גם לשים לב לפסל צדק (המאה הראשונה לספירה), שנמצא בווילה הכפרית של הקיסר דומיטיאנוס. לאוסף משלימים גם מזבחות רומיים, תבליטים, סרקופגים משיש.