ציורי הרנסנס. יצירתיות של אמנים איטלקיים מתקופת הרנסנס

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

רנסנס פירושו "לידה מחדש". זוהי תקופה מיוחדת בציוויליזציה האירופית. בתקופת הרנסנס מתרחשים שינויים וגילויים רבים. יבשות חדשות נחקרות, סחר מתפתח, דברים חשובים מומצאים, כמו נייר, מצפן ימי, אבק שריפה ועוד רבים אחרים. גם לשינויים בציור הייתה חשיבות רבה. ציורי הרנסנס זכו לפופולריות עצומה.

סגנונות וכיוונים עיקריים ביצירות של מאסטרים

תקופת הרנסנס האיטלקי הייתה אחת הפוריות בתולדות האמנות. ניתן למצוא היום יצירות מופת של מספר עצום של מאסטרים מצטיינים במרכזי אמנות שונים. חדשנים הופיעו בפירנצה במחצית הראשונה של המאה החמש עשרה. ציורי הרנסנס שלהם סימנו את תחילתו של עידן חדש בתולדות האמנות.

בזמן זה, המדע והאמנות הופכים לקשר הדוק מאוד. אמנים מדענים ביקשו להשתלט על העולם הפיזי. ציירים ניסו להשתמש ברעיונות מדויקים יותר על גוף האדם. אמנים רבים שאפורֵיאָלִיזם. סגנון הרנסנס הגבוה מתחיל עם הסעודה האחרונה של ליאונרדו דה וינצ'י, שאותו צייר במהלך כמעט ארבע שנים.

אחת היצירות המפורסמות ביותר

"הסעודה האחרונה" צוירה בשנת 1490 עבור בית האוכל של מנזר סנטה מריה דלה גרציה במילאנו. הבד מייצג את הארוחה האחרונה של ישוע עם תלמידיו לפני שנלכד ונהרג. בני זמננו שצפו בעבודתו של האמן בתקופה זו ציינו כיצד הוא יכול לצייר מבוקר עד ערב אפילו בלי לעצור לאכול. ואז הוא יכול לנטוש את הציור שלו לכמה ימים ולא להתקרב אליו בכלל.

האמן היה מודאג מאוד מהדמות של ישו עצמו ושל יהודה הבוגד. כשהתמונה הושלמה לבסוף, היא הוכרה בצדק כיצירת מופת. "הסעודה האחרונה" הוא אחד הפופולריים ביותר עד היום. רפרודוקציות אמנות מתקופת הרנסנס תמיד זכו לביקוש גבוה, אבל יצירת המופת הזו סומנה באינספור עותקים.

יצירת מופת מוכרת, או החיוך המסתורי של אישה

בין היצירות שיצר ליאונרדו במאה השש-עשרה, ישנו דיוקן בשם "מונה ליזה", או "לה ג'וקונדה". בעידן המודרני, זה אולי הציור המפורסם ביותר בעולם. היא הפכה פופולרית בעיקר בגלל החיוך החמקמק על פניה של האישה המתוארת על הבד. מה הוביל לתעלומה כזו? עבודה מיומנת של המאסטר, היכולת להצל את זוויות העיניים והפה בצורה כל כך מיומנת? מְדוּיָקעדיין לא ניתן לקבוע את טיבו של החיוך הזה.

מחוץ לתחרות ופרטים אחרים של תמונה זו. כדאי לשים לב לידיים ולעיניים של אישה: באיזה דיוק הגיב האמן לפרטים הקטנים ביותר של הבד בעת כתיבתו. מעניין לא פחות הוא הנוף הדרמטי ברקע התמונה, עולם שבו הכל נראה בתנופה.

עוד נציג מפורסם של הציור

נציג לא פחות מפורסם של הרנסנס - סנדרו בוטיצ'לי. זהו צייר איטלקי גדול. גם ציורי הרנסנס שלו זוכים לפופולריות רבה בקרב מגוון רחב של קהלים. "הערצת הקוסמים", "מדונה וילד מוכשר", "הכרזה" - יצירות אלו של בוטיצ'לי, המוקדשות לנושאים דתיים, הפכו להישגיו הגדולים של האמן.

עוד יצירה ידועה של המאסטר - "Madonna Magnificat". היא התפרסמה במהלך שנות חייו של סנדרו, כפי שמעידים רפרודוקציות רבות. קנבסים כאלה בצורת עיגול היו מבוקשים למדי בפירנצה של המאה החמש עשרה.

תפנית חדשה בעבודתו של הצייר

החל משנת 1490, סנדרו משנה את הסגנון שלו. זה הופך להיות יותר סגפני, שילוב הצבעים עכשיו הרבה יותר מאופק, גוונים כהים שוררים לעתים קרובות. הגישה החדשה של היוצר לכתיבת יצירותיו ניכרת היטב ב"הכתרת מרים", "קינת ישו" ובבדים אחרים, שעליהםמדונה וילד מתוארים.

יצירות מופת שצייר סנדרו בוטיצ'לי באותה תקופה, למשל, הדיוקן של דנטה, נטולות רקע נוף ורקע פנימי. אחת היצירות המשמעותיות לא פחות של האמן היא "חג המולד מיסטי". התמונה צוירה בהשפעת הצרות שהתרחשו בסוף שנת 1500 באיטליה. ציורים רבים של אמני הרנסנס לא רק זכו לפופולריות, הם הפכו דוגמה לדור הבא של ציירים.

האמן שהבדים שלו מוקפים בהילה של הערצה

רפאל סנטי דה אורבינו היה לא רק אמן איטלקי, אלא גם אדריכל. ציורי הרנסנס שלו זוכים להערצה על בהירות הצורה, פשטות הקומפוזיציה וההישג החזותי של אידיאל הגדולה האנושית. יחד עם מיכלאנג'לו ולאונרדו דה וינצ'י, הוא אחד מהשילוש המסורתי של המאסטרים הגדולים ביותר בתקופה זו.

הוא חי חיים קצרים יחסית, רק בן 37. אבל במהלך תקופה זו הוא יצר מספר עצום מיצירות המופת שלו. חלק מיצירותיו נמצאות בארמון הוותיקן ברומא. לא כל הצופים יכולים לראות במו עיניהם את ציוריהם של אמני הרנסנס. תמונות של יצירות מופת אלו זמינות לכולם (חלקן מוצגות במאמר זה).

היצירות המפורסמות ביותר של רפאל

משנת 1504 עד 1507, רפאל יצר סדרה שלמה של מדונות. הציורים מובחנים ביופי מכשף, חוכמה ובו בזמן סוג של עצב מואר. הציור המפורסם ביותר שלו היה המדונה הסיסטינית. היאמתוארת דואה בשמיים ויורדת בצורה חלקה אל האנשים עם התינוק בזרועותיה. את התנועה הזו הצליח האמן לתאר במיומנות רבה.

עבודה זו זכתה להערכה רבה על ידי מבקרים ידועים רבים, וכולם הגיעו לאותה מסקנה שהיא אכן נדירה ויוצאת דופן. לכל ציורי הרנסנס יש היסטוריה ארוכה. אבל ה"מדונה הסיסטינית" הפכה לפופולרית ביותר בשל הנדודים האינסופיים שלה מאז הקמתה. לאחר שעברה ניסויים רבים, היא סוף סוף תפסה את מקומה הראוי בין התערוכות של מוזיאון דרזדן.

ציורי הרנסנס. תמונות של ציורים מפורסמים

ועוד צייר, פסל ואדריכל איטלקי מפורסם שהיה לו השפעה עצומה על התפתחות האמנות המערבית הוא מיכלאנג'לו די סימוני. למרות העובדה שהוא ידוע בעיקר כפסל, יש גם יצירות יפות של הציור שלו. והמשמעותית שבהם היא תקרת הקפלה הסיסטינית.

עבודה זו בוצעה במשך ארבע שנים. החלל משתרע על פני כחמש מאות מטרים רבועים ומכיל יותר משלוש מאות דמויות. ממש במרכז תשעה פרקים מספר בראשית, המחולקים למספר קבוצות. בריאת הארץ, בריאת האדם ונפילתו. בין הציורים המפורסמים ביותר על התקרה הם "בריאת אדם" ו"אדם וחוה".

מפורסם לא פחות מיצירתו - "המשפט האחרון". הוא נוצר על קיר המזבח של הקפלה הסיסטינית. הפרסקו מתאר את השניבואו של ישוע המשיח. כאן מתעלם מיכלאנג'לו מהמוסכמות האמנותיות הסטנדרטיות בכתיבת ישוע. הוא גילם אותו עם מבנה גוף שרירי מאסיבי, צעיר וללא זקן.

משמעות הדת, או אמנות הרנסנס

ציורי הרנסנס האיטלקיים הפכו לבסיס להתפתחות האמנות המערבית. לרבות מהיצירות הפופולריות של הדור הזה של יוצרים יש השפעה עצומה על אמנים שנמשכת עד היום. האמנים הגדולים של התקופה התמקדו בנושאים דתיים, לעתים קרובות בהזמנת פטרונים עשירים, כולל האפיפיור עצמו.

הדת ממש חדרה לחיי היומיום של האנשים בעידן הזה, טבועה עמוק במוחם של אמנים. כמעט כל הקנבסים הדתיים נמצאים במוזיאונים ובמאגרי אמנות, אך רפרודוקציות של ציורים מתקופת הרנסנס, הקשורים לא רק לנושא זה, ניתן למצוא במוסדות רבים ואפילו בבתים רגילים. אנשים יתפעלו בלי סוף מיצירותיהם של מאסטרים מפורסמים באותה תקופה.