מפתח חרד בדי מינור

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

פוגה בדי מינור, שהלחין יוהאן סבסטיאן באך בתחילת המאה השמונה עשרה, נכנסה לאוצר המוזיקה הקלאסית העולמית כאחת היצירות הפופולריות והמפורסמות ביותר. הוא מבוצע לרוב יחד עם טוקטה, המתקיים באותו מפתח. למוזיקאים ולחובבים מקצועיים שמכירים את יסודות התווים המוסיקליים, השם ברור. כל שאר אוהבי המוזיקה זקוקים להסבר על המשמעות של "די מינור", ובאילו אופוסים של המאסטר הגדול (כמו גם מלחינים אחרים) הוא מתרחש.

האם באך הוא המחבר?

במשך זמן רב - יותר ממאתיים וחצי - איש לא הטיל ספק בכך שהפוגה הזו נכתבה על ידי באך. ואז, בשנות השמונים של המאה הקודמת, הופיעו שני ספרים שבהם, בהתבסס על ניתוח מפורט של הסגנון והטכניקות המוזיקליות הנפוצות ביותר על ידי המלחין, מובעים ספקות לגבי האותנטיות של המחבר המוכר רשמית. נוכחותן של אוקטבות מקבילות, תגובה תת-דומיננטית ועוד כמה רגעים האופייניים ליצירה או שאינם מתרחשים ביצירות אחרות של באך, או שהם נדירים ביותר.

תכונות אלו מובנות רק למומחים,בעל ידע מעמיק בתיאוריה, אז אין טעם להיכנס לפרטים. נותר רק להאמין לכריסטוף וולף (תומך בעובדה שבך בכל זאת כתב טוקטה ופוגה) או לפיטר וויליאמס (מתנגד לכותבו של באך). בנוסף, מלחינים מבריקים יצרו לא פעם משהו שהפתיע את עצמם, טבעם כזה שהם לא מצייתים לאלגוריתמים נתונים. "פוגה בדי מינור" היא יצירה יוצאת דופן, שלא דומה לשום דבר אחר. באופן פרדוקסלי, במובן מסוים, זה מדבר בעד האותנטיות שלו. הטון שבו הוא כתוב מספק הזדמנויות עשירות להבעת רגשות המציפים נשמה מוכשרת.

קצת על סולפג'יו וסולמות

יש צורך להעמיק בתיאוריה לא מעט, אי אפשר בלעדיה. ראשית, עליך לזכור שכל צליל הרמוני הוא שילוב של תדרים, ביניהם בולט העיקרי הקובע את מיקום התו. לדוגמה, "la 1" מתאים לתנודות אוויר של 440 הרץ.

האוזן האנושית מבדילה שבעה טונים וחמישה חצאי טונים בכל סולם, ואז הכל מתחיל מחדש, כבר באוקטבה נוספת. אתה יכול להעריך זאת חזותית על ידי התבוננות במקלדת הפסנתר: קלידים לבנים הם צלילים ומקשים שחורים הם חצאי טונים. ברור שהעלאת (מז'ור או "מול") טון אחד על חצי ממנו זהה להורדת הטון הבא. במילים אחרות, די מינור זהה למונח "ד-מול".

תרגיל פשוט (אם כי לא תמיד) לתלמידי בתי ספר יסודיים של בתי ספר למוזיקה הוא מרכיב חשוב כל כך בחינוך כמו סולמות למידה. זה נותן את העיקריתלזכור היכן נמצא הקליד הרצוי על המקלדת, או איזה מיתר של הנבל (כינור, צ'לו, דומרה וכו') יוצר את הצליל הנדרש. כך גם לגבי כלי נשיפה. הסולם העולה בגיטרה נכתב לפעמים כדי להקל על הקריאה בלטינית (H - חצי טון, חצי) או אותיות רוסיות (T ו-P), למשל, W-W-H-W-W-W-H (T-T-P-T-T-T-P), שנקרא כך: "טון, טון, חצי טון"., טון, טון, טון, חצי טון). שיטת שינון זו מאפשרת לשלוט בכלי הנגינה הפופולרי ביותר למי שאין לו זמן או חשק ללמוד באופן מקצועי בקונסרבטוריון, אך רוצה לנגן. הסולם די מינור נשמע ברצף הבא: re, mi, fa, sol, la, b-flat, do, re.

פועל במפתח הזה

מוזיקה משפיעה על המוח האנושי יותר מכל צורת אמנות אחרת. המפתח המינורי, בניגוד לזה המז'ור, יוצר מצב רוח עצוב, מתחשב ואף לעיתים תוקפני. תכונה פסיכולוגית זו של תפיסה שימשה לעתים קרובות מלחינים מהמאות האחרונות, ויצירות מודרניות מתקיימות בה לעתים קרובות מאוד. הבלוז מבוסס על הרמוניה "למטה", כמו דוגמאות רבות של רוק. מבין המוזיקה הקלאסית, שנשמרה במפתח "ד מינור", בנוסף לפוגתו של באך, היצירות המפורסמות ביותר היו "קונצרטו מס' 1 לקליבר ותזמורת" שלו (BWV 1052), "רקוויאם" של מוצרט, התשיעי של בטהובן. סימפוניה (ידועה ברבים בזכות "שמחת אודה" בחלק הרביעי). המאה העשרים נתנה לנו את הסימפוניה השביעית של דבורק, הראשונה של רחמנינוב, פוגה משלו, קונצ'רטו שלישי ותמונת אטיוד, שנכתבו באותה צורה.קלידים, הסונטה השנייה לפסנתר מאת פרוקופייב, הסונטה לפסנתר מאת שוסטקוביץ' ועוד הרבה יצירות נפלאות.

בעיבוד מודרני

לכל מלחין יש את הזכות לבחור איזה מפתח הוא אוהב. בנוסף, ההרמוניה של העיצור תואמת את המלאות הרגשית של היצירה, משמעותה והמשימה החשובה ביותר. מוזיקה יכולה להיות אופטימית-מז'ור, קודרת-מינורית או שיש לה את כל הגוונים האפשריים ביניהם. עושרה של המורשת של מאות השנים האחרונות מעודד מבצעי ג'אז ורוק רבים ליצור עיבודים מקוריים ליצירות של מלחינים קלאסיים מהמאות האחרונות. למשל, הלהקה המפורסמת Megadeth התחילה את השיר "Loved to Deth" עם ציטוט בביצוע על הפסנתר, בו כל חובב מוזיקה נאור יכול לנחש בקלות את "פוגה בדי מינור" של באך. ישנן דוגמאות נוספות לאופן שבו סונטות, פוגות וקונצרטים במפתח הזה, המשמשים את המוזיקאים של ימינו, הופכים למתאימים במיוחד לתקופות הבעייתיות שלנו.