ציור Guslitskaya: היסטוריה, משמעות של אלמנטים, צבעים ותיאור עם תמונה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

Guslitsy הוא אזור היסטורי הממוקם בדרום מזרח מחוז מוסקבה, הכולל יותר משישים התנחלויות. שמה של קהילה קטנה, המחברת בין העבר להווה, נובעת מהנהר בעל אותו השם. לפני כמה מאות שנים, האזור המקורי היה המרכז של המאמינים הישנים, שבו חיו המאמינים הזקנים הנרדפים, אשר מיהרו לכאן לאחר הפילוג בכנסייה.

האזור, שההיסטוריה שלו מלאה באגדות עתיקות, תופס מקום מיוחד בתרבות הלאומית של ארצנו.

הופעת מסחר הספרים בוולוסט של גוסליטסקיה

חסידי האורתודוקסיה הילידית, שרצו לשמר את תרבותם, כתבו מחדש באופן ידני ספרים של מאמינים ישנים והמשיכו לעשות זאת עד תחילת המאה ה-19. המאמינים הזקנים שאכלסו את הוולוסט, עסקו במלאכות שונות, היו אנשים משכילים מאוד. הם אפילו ארגנו בתי ספר ספונטניים שבהם לימדו איכרים לקרוא ולכתוב.

המאמינים הזקנים עסקו בציור גוסליצקי, שההיסטוריה שלו, ככל הנראה, מתחילה במאה ה-17. למרות זאת,עד היום, החוקרים לא יכולים להבין את מקורו. כמה היסטוריונים של אמנות סבורים כי יש לחפש את שורשי הדפוסים המסורתיים שלה בקישוט הביזנטי.

בגוסליצי מופיע סחר ספרים ייחודי. כאן חיו ועבדו בעלי מלאכה מוכשרים, וקישטו כתבי יד, שהיו יקרים מאוד. למרות המחיר הגבוה, הספרים הופצו מיידית ברחבי הארץ, והפופולריות שלהם הוקלה הן על ידי העיצוב האלגנטי של עלים לבושים בכריכות עור והן האוריינות הגבוהה של סופרים.

כתבי יד של גוסליצקי, שבהם הועתקו טקסטים של פזמונים, נועדו לרוב לפולחן. בהסתכלות על הספרים הללו, ניתן לשפוט את יחסם של המאמינים הישנים כלפי האדון. עבורם הוא היה מקור לאושר, ולכן כל היצירות עליצות מאוד.

הדעיכה והתחייה של אומנויות ומלאכות

אמנות מקורית, שהפכה לתופעה ייחודית לאזור, הייתה קיימת עד סוף המאה ה-19. בתקופה זו הוצף השוק במוצרי ספרים שהונפקו על ידי בתי דפוס. מהדורות מודפסות, שהן הרבה יותר זולות מאלה בכתב יד, יוצאות בכמויות גדולות. מפקדי האוכלוסין נמנעים מפקודות, ואיתם פרנסתם. בהדרגה מתפוגגת המלאכה העממית שקיימת כבר מאתיים שנה, והספר המודפס מחליף סוף סוף את הספר הכתוב בכתב יד.

סופרים נלהבים שעבדו בשנות ה-60 של המאה הקודמת יצרו על נייר ווטמן וציירו בדיו. עם זאת, אלמנטים רבים בציור גוסליצקי נחותים מאודדפוסים מסורתיים, כי לבעלי המלאכה לא היה הניסיון והאספקה הדרושה.

ורק לפני עשר שנים הופיעו הניסיונות הראשונים להחיות אמנות עממית דקורטיבית.

נס אמיתי ממעמקי הזמן

ציור גוסליצקי, שתמונתו מוצגת במאמרנו, שימש לקישוט ספרים בכתב יד של מאמינים זקנים, ומלאכה זו לא נעשה שימוש בשום מקום אחר. הטקסטים עוטרו בסוג מיוחד של קישוט שלא הכיל חיקוי של אף אחד מהקישוטים המוכרים, והעולם היפה להפליא של דפוסי פרחים קרוב לאמנות העממית של אזור האמצע של ארצנו.

מעתיקי ספרים הם אנשים מוכשרים אמנותית שהשיגו תוצאות גבוהות בעיצוב. בעלי מלאכה מיומנים, שהכירו את כישורי הכתיבה הסלאבית הישנה, קישטו את כתבי היד בכיסויי ראש צבעוניים ובמיניאטורות. היופי החריג של התבניות הייחודיות החדיר שלווה בנפשו של מי שקרא אותם ובו בזמן העניק לספרים נשגבות מיוחדת.

אפילו בתוך כתב יד בודד שנוצר ברובע גוסליצקי, שילובים שונים של דפוסים מורכבים בולטים בגיוון שלהם.

המיומנות של אמנים שיצרו יצירות ייחודיות

ציור גוסליטסקיה הוא ציור בלעדי של ממש. סגנון הכתיבה שאין כמותו מעורר עניין רב לא רק בקרב היסטוריונים של האמנות, אלא גם בקרב תושבי העיר.

תפיסת העולם המיוחדת של המאמינים הישנים משתקפת בציור הבהיר, שנעשה רק בעבודת יד. ספרים מעוצבים באלגנטיות, שצוירו על ידי אמנים מוכשרים, נבדלים בקישוט שופע, שבהםדפוסים ואלמנטים רוסיים של הבארוק האירופי. מעוטרים במיניאטורות צבעוניות, הם פופולריים להפליא.

האות ההתחלתית היא המרכיב העיקרי של האווזלים

דפי ספרי מאמין ישנים מעוטרים באותיות גדולות. בציור גוסליצקי הם חלק בלתי נפרד מעיצוב הספרים. אותיות מתוארות בצורה של אנשים, חיות, קישוטים פרחוניים צבעוניים.

האותיות הראשונות של סיפורים בכתב יד הם אלמנט יוצא דופן שממלא יותר מסתם תפקיד דקורטיבי. לטענת העוסקים בכתבי יד, מדובר במעין נקודת גבול שבה מופיע עולם אחר לגמרי. החיים הרגילים נקטעים וסיפור חדש נולד.

האות הראשונית היא המרכיב העיקרי בציור גוסליצקי, שבו מצטלבים סודות התשוקות האנושיות (דימויים של אנשים ובעלי חיים) והטבע (קישוט צמחי, כולל תמונות של פירות יער ופרחים).

הטקסט שעוצבו על ידי האמנים נראה חי ונתפס על ידי כל אדם בדרכו שלו. בנוסף, כל אות ראשונית היא מרחב נהדר ליצירתיות. הם היו מעוטרים בכבדות עד שקשה לדורות הבאים לזהות מיד את האות.

מהומה של צבעים בהירים בציור

התכונה העיקרית של ציור גוסליצקי היא צבעים עזים המשולבים בהזהבה בוהקת. הודות לשימוש בהם, הקוראים יוצרים תחושה של שמחה וחגיגה. יצוין כי מהומה כזו של צבעים המאשרים חיים אינה מצויה באף אחת מבתי הספר לכתבי היד של המאמינים הישנים.

נמצאו שילובי הצבעים הבאים:אדום וכחול, כחול וירוק, צהוב ואדום. שילובים אחרים אפשריים, אבל זנים אלה נחשבים הפופולריים ביותר. אמנים מוכשרים איזנו צבעים מנוגדים, בחרו במיומנות גוונים מסוימים. מאמצע המאה ה-19 הופיע צבע זהוב בקישוט הספרים, וכיסויי הראש הפכו חגיגיים יותר. לציור נעשה שימוש בצבעים על בסיס מים, שבזכותם מעבר הצבעים יצא בצורה חלקה, ודיו שחור שימש למכה.

מוטיבים צמחיים

הקישוט הצמחי "אווז", שהשלים את מסורת עיטור הספר בכתב יד של המאמין הזקן, ייחודי ומזכיר יותר גילוף עץ. כל יוצר, בעל סגנון משלו, ביצע צורות שונות של תלתלים ופרחים. מישהו עשה אותם גדולים, ומישהו, להיפך, עשה אותם מאוד קטנים ואלגנטיים.

מעניין שהאמנים ציירו את הקישוט העממי רק בעמוד השער ובשולי הספרים, ובסוף הטקסט היו רישומים - מה שנקרא סופים.

הצללה דקה מאוד

בנוסף, האמנים התמקדו בהצללת הצבעים, בה נעשה שימוש בעת צביעת המרכיבים העיקריים של הציור של גוסליצקי. מודל נפח, זה בוצע עם נוצות חדות. דווקא ההצללה העדינה היא העיקר בטכניקת היצירתיות, שמושחזת במשך מאות שנים. בני זמננו אפילו לא יכולים להבין איך זה יושם. חלק מהחוקרים מאמינים שזה היה עט מושחז, בעוד שאחרים בטוחים שזה לא היה יכול להסתדר בלי מברשת.

שומרי מסך שמחליפים את הטקסט של כתבי היד

בגוסליצי התפתח סגנון אינדיבידואליעיצובי ספרים, ושומרי מסך מסורתיים, כמו גם עיטורים שוליים, המורכבים מדוגמאות של צורות גדולות, תופסים יותר ויותר מקום על הדף, ומחליפים את הטקסט עצמו. והקישוט האופייני לציור גוסליצקי שפותח בוולוסט נעשה חובה לעיטור כתבי היד של כל המאמינים הישנים, באשר הם גרו.

שומרי מסך (קומפוזיציות נוי קטנות המדגישות את תחילתו של חלק) תפסו לעתים קרובות את כל העמוד של ספר בכתב יד. הם מייצגים קומפוזיציה שלמה, שבה יש עמודות אנכיות שזורות בגבעול. הפתרון הקומפוזיציוני שלהם מאופיין ב"מחרוזת" של כל הרכיבים, כמו גם בתנועה כלפי מעלה.

בנוסף, יש להם בסיסים אופקיים לשלוש רמות ציור. מאמינים כי שכבות אלו הן מעין התכתבות לשלושת העולמות (ארצי, מחתרת ושמימי). ובעליון תמיד יש רצון שאי אפשר לעמוד בפניו להתרומם, אל האלוהי.

החלק הפנימי של האותיות התלת מימדיות, כמו גם כיסויי הראש, מעוטרים בתלתלים זהובים צבעוניים ובוהקים של דוגמאות מפוארות.

אלמנטים של ציור גוסליצקי ומשמעותם

כפי שמציעים היסטוריונים, משמעות מסוימת הסתתרה בשילובים של אלמנטים של דפוסים מורכבים במשך זמן רב מאוד. עם זאת, הסופרים איבדו את השפה הזו, והקישוט באמנות עתיקה הוא רק קישוט. ומחברים רבים נתנו לציורים מוזרים פרשנות משלהם.

לדוגמה, בצד שמאל של דפי ספרים בכתב יד, לעתים קרובות אתה יכול לראות עצים מוזרים למראה, שעל גביהם אתה חייבציפורים יושבות. מאמינים שמדובר בדימוי של עץ העולם - מעין דגם של היקום, שבו לכל יצור יש מקום משלו.

האלמנטים הקישוטיים האהובים בציור גוסליצקי הם ציפורים נפלאות, שלדברי האמנים סימלו טוב. כשהם מעבירים חדשות טובות לאנשים, הם תמיד מובחנים בצביעה פנטסטית.

הזדמנות מצוינת להביע את עצמך

יש אנשים שכתבו את הטקסט, בעוד שאחרים ציירו דפוסים מורכבים. לאמנים היו "צייר" - נייר איתור עם חורים שדרכם הוחל הקישוט. זה נעשה כדי לזרז את העבודה ולא כדי לצייר כל פעם תמונות של הציור של גוסליצקי.

שבלונות שהופיעו כעת הן הזדמנות מצוינת להפוך כל גלויה או ספר לייחודיים. גם מי שלא יודע לצייר בכלל יוכל לבחור מבין אפשרויות רבות. דפוסים בהירים ומורכבים של קישוטים מושכים בני זמננו שיש להם רצון לשחזר את מה שהם ראו ולתת דרור לדמיון העשיר שלהם.

עבודה עתירת עבודה של אמנים

מי שרוצה לשלוט ביסודות הציור הייחודי של גוסליצקי צריך לעבוד קשה מאוד, כי השבץ צריך להיות דק יותר מריס.

זו עבודה אינטנסיבית מכיוון שהבקיעה מתבצעת עם מברשת דקה מאוד. ולפני שתתחיל לצייר תצטרך להתאמן הרבה. חלק מהסטודנטים מפתחים את העסק שלהם לאחר ההכשרה, ואלה חדשות טובות. עם זאת, העיקר לשמור על הסגנון כך ש"אווז הפסאודו" לא יופיע. העניין הואהעובדה שניתן להשוות ציור עתיק למדע, כי הכל בו מאומת במדויק, וטכניקות אמנותיות עובדו במשך מאות שנים. ועכשיו היא לא סובלת שום חירויות ממאסטרים מודרניים.

מלאכה עממית שלא צריכה להיעלם

ציור גוסליטסקיה הוא חוט חי המוביל אל העבר הרחוק. וכל הניסיונות להחיות אותו מאפשרים לך לגעת בהיסטוריה, כי זו מורשת ייחודית של התרבות הרוסית העתיקה.

למרבה הצער, ואולי למרבה המזל, מלאכה עממית לא תופעל. עד כה, יש מעט מדי אמנים העובדים בטכניקה המורכבת הזו. אבל גם בימים עברו, רק מתבודדים יצרו יצירות אמנות אמיתיות, שכיום נערצים עליהן. נקווה שאנשי מקצוע צעירים יעבירו את כישוריהם לאחרים, מה שאומר שהמראה של אמנות ישנה לא ייעלם ויחיה לנצח.