2025 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2025-01-24 17:50
לא צריך להיות אנין טעם ומבקר אמנות כדי לזכור את הציור המפורסם באותו שם של המאסטר ההולנדי וינסנט ואן גוך עם המילה "חמניות". סדרה של יצירות המתארות צמח זה הייתה השיא של התפתחות עבודתו של האמן. בתחילה, הציור "חמניות" נכתב על ידי המאסטר על מנת לקשט את ביתו בארל כדי להופיע באור חיובי מול עמיתו וחברו פול גוגן. האמן אפילו לא יכול היה לחשוב שבעתיד יצירה זו תהפוך לסימן ההיכר שלו, והציור המקורי יישמר במוזיאון ואן גוך הלאומי באמסטרדם.
ביוגרפיה של אמן
וינסנט ואן גוך נולד בהולנד, מדינה שהולידה יותר מתריסר אישים מבריקים בתחום האמנות. אביו ואחיו היו כמרים, אז הילד הלך בעקבותיהם ולאחר שסיים את לימודיו, הלך לשרת בכנסייה בעיירה הבלגית הקטנה בורינאז'.
הצימאון הבלתי ניתן לדיכוי לצדק והיכולת להבחין בדברים הנסתרים מעיניהם של אנשים רגילים הפכו את וינסנט ללוחם נלהב למען צדק. הוא פשוט לא יכול היה לעבוד ולהיות מוקף בכורים שמתים מעייפות ומעונילהישאר בצד. כשהוא רואה את העולם באורו האמיתי, ואן גוך מחליט להתמסר לציור. בגלל חוסר פרנסה ואפילו פחות השכלה, האמן המתחיל עסק בחינוך עצמי, רק מדי פעם נופל לידי אדונים מקצועיים. למען ההגינות, אף אחד מהם לא האמין ביכולותיו של וינסנט.
מדוע הפכו חמניות למרכז האמנות של ואן גוך?
היצירה הרצינית הראשונה של האמן נוצרה על ידו על סמך החיים בעיירת כורים ונקראה "אוכלי תפוחי אדמה". עם זאת, הציור המפורסם ביותר שלו הוא חמניות. על פי מידע ביוגרפי על האמן, השנים המאושרות בחייו נפלו על תקופת מגוריו בארל. הטבע של העיירה ההיא, השדות והשמש האינסופית העניקו השראה רצינית לווינסנט. אז הופיע הציור "חמניות", ואחריו מחזור שלם של עבודות המתארות פרח במחקרים שונים.
הבית בארל נצבע בצבע האהוב על האמן - צהוב, שכמו רפלקס משתקף בכל הציורים המשמעותיים של ואן גוך.
בתוך הבית, הקירות היו לבנים, מה שהפך את החדר לשמש עוד יותר במהלך היום. וינסנט חלם שביתו יהפוך למקלט לאמנים שיוכלו לקיים כאן מפגשים יצירתיים ולעבוד על ציורים. דרום צרפת נתן השראה להולנדי המתרשם בצורה מטורפת! יום אחד וינסנט ציפה לביקורו של איש סודו וחברו הטוב פול גוגן. ברצונו לקשט את החדר לקראת הגעתו, וינסנט מצייר לראשונה חמניות.ואן גוך פועל בחריצות להפתיע את עמיתו בהצלחתו היצירתית, כותב מכתבים מעוררי השראה לאחיו תיאו, שבהם הוא מזכיר את התשוקה שלו לצהוב וכחול.
באוגוסט 1888 יצר וינסנט ואן גוך חמישה לוחות המתארים חמניות, אך רק שלושה מהם שרדו עד היום, והם מאוחסנים בלונדון, מינכן ואמסטרדם.
תיאור הציור "חמניות"
מנקודת המבט של הקנונים הקלאסיים של הציור, וינסנט ואן גוך לא יכול להתפאר בשליטה. עם זאת, במהלך שנות העבודה הקשה, הוא פיתח סגנון כתיבה אישי, שבא לידי ביטוי בציורו המפורסם.
התמונה "חמניות" סופגת לחלוטין את תשומת הלב של הצופה עם משיכותיה הכריזמטיות והגדולות. מבחינה ויזואלית, האגרטל נראה קטן עבור חמניות ענקיות ועקשניות. לגבי האחרונים, נראה שהם מבקשים לחדור אל מעבר לקנבס, לחקור את העולם שסביבם ולחתור אל קרני השמש הסוחפות. המרקם של התמונה מושך תשומת לב בהקלה שלה. המכות מוצפות ברגשות. מתקבל הרושם שהאמן מיהר "לשפוך את עצמו" על הבד עד שנסחף על ידי מעיין סוער של עונג חושני.
בחינה מדוקדקת של התמונה יוצרת אשליה של חמניות דינמיות, כאילו הן מתנדנדות על גבעולים מתחת למשקל הצפוף של עלי כותרת ותפרחות.
צבע צהוב יפה
הציור "חמניות" הוא הוכחה ברורה לכך שלא היה משנה לאמן אם האובייקט מונפש או לא. כל דבר בעולם היה עבורו עניין יחיד, שהיה ראוי להתעורר לחיים תחת מכחולו. כל אלמנטליצירותיו של ואן גוך הייתה נשמה משלהן, אותה הציג האמן באמצעות צבע ומשיכות מכחול עזות.
החמנייה ביצירתו של וינסנט הפכה להיות המהות של כל הדברים. צמח זה חי על פי חוקי הטבע ובאופן האופייני לו הגיע לקרני השמש.
חשיבותו של הפרח במוחו של האמן לא פחתה מהעובדה שהוא מזכיר כלפי חוץ דיסק שמש עם עלי כותרת זוהרים נופלים. ואן גוך הזכיר שוב ושוב שהצהוב הוא האלמנט המרכזי של סימפוניה של הצבע. הוא גילם עבורו שמחה, תקווה, חיוך - מכלול של רגשות ורגשות שקשה להעביר במילים.
גם שנים מאוחר יותר, כשהאמן עזב את ביתו הצהוב בארל ועבר לרחובות פריז, בציוריו, בשמץ הקטן ביותר של צהוב, הוא ניסה להכפיל אותו, לתת לו נפח. כל יצירותיו של ואן גוך, כולל ציורו המפורסם "חמניות", מלאות תשוקה ועודף רגשות. האמן פישט בכוונה את צורתם של חפצים, תוך התמקדות במאפייני הצבע שלהם. פלטת הצהובים שלו גורמת לזה להיראות כאילו הוא פקח את עיניו לרווחה ובהה עמוק אל תוך דיסקית השמש, חוקר את מלאות האור בכל פעם לפני הפעלת משיכת מכחול.
מוּמלָץ:
וינסנט ואן גוך: ביוגרפיה של האמן הגדול. חייו של ואן גוך, עובדות מעניינות ויצירתיות
האמן הגדול בכל הזמנים הוא ואן גוך. הביוגרפיה שלו מלאה בעובדות מעניינות מהחיים ומהנתיב היצירתי. המאמר שלנו על החיפוש אחר סגנון הציור שלו והמחלה הקשה שגרמה למותו של האמן
עבודתו של ואן גוך. מי מחבר הציור "הצעקה" - מאנץ' או ואן גוך? ציור "צעקה": תיאור
יש אגדות על הקללה של הציור "הצעקה" - יש סביבו הרבה מחלות מסתוריות, מקרי מוות, מקרים מסתוריים. האם הציור הזה צויר על ידי וינסנט ואן גוך? הציור "הצעקה" נקרא במקור "זעקת הטבע"
וינסנט ואן גוך: נופים
וינסנט ואן גוך (1853-1890) הוא אחד האמנים המפורסמים ביותר בתולדות האמנות המערבית. הוא ביקש להעביר את מצבו הרגשי והרוחני בכל אחת מהעבודות. למרות שהוא מכר רק ציור אחד בכל חייו, הוא כיום אחד האמנים הפופולריים ביותר בכל הזמנים
ואן גוך, "מגפיים" ("נעליים"): היסטוריה ותיאור של הציור
עבודתו של ואן גוך נחשבת לאחד השלבים המשמעותיים ביותר בהתפתחות האמנויות היפות. כוחו של גאון האמן באמת לא ידע אח ורע. בין יצירותיו יש נושאים רבים. אחד המעניינים והחריגים ביותר הוא "המגפיים" של ואן גוך - ציור ריאליסטי שמסתיר סאבטקסט עמוק
ואן גוך, "חמניות"
קמיל פיסארו לא ממש צדק כשאמר על ואן גוך: "האיש הזה ישתגע או יקום, ישאיר את כולנו הרחק מאחור…", כי ואן גוך לא בחר - הוא עשה את שניהם