האמן דייגו ריברה: ביוגרפיה, יצירתיות, חיים אישיים

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

האמן המקסיקני דייגו ריברה, שהביוגרפיה שלו מלאה באירועים ועובדות סותרות, הוא אחד מאנשי התרבות השערורייתיים והבולטים ביותר במקסיקו. עבודתו, השקפותיו הפוליטיות וחייו האישיים היו באור הזרקורים לאורך המחצית הראשונה של המאה העשרים ועדיין דנים בהם.

ילדות ונוער של האמן

צייר הקיר הזה, מהפכן והורס לבבות של נשים, נולד ב-8 בדצמבר 1886 בעיירה גואנחואטו במקסיקו. הוא היה אמור להפוך למייסד האסכולה המקסיקנית לציור לאומי ולהוביל את המבקרים לטירוף עם תערובת של סגנונות. הילד לא היה במצב בריאותי מצוין, השמועה הייתה שהוא שרד בקושי בילדותו. דייגו ריברה היה חובב לספר סיפורים גבוהים, אך ידוע בוודאות שב-1893 עברה משפחתו לבירת המדינה, מקסיקו סיטי. לאחר 5 שנים, לאחר שסיים בהצלחה את בית הספר, האמן הצעיר נכנס לאקדמיה לאמנויות בסן קרלוס. מוסד זה העניק לצעיר השכלה כה מצוינת, שעם סיומו הצליח לקבל מלגה. ניצל את ההזדמנות ונסע לטיול בספרד. לאחר מכן ביקר באנגליה, בלגיה, הולנד ואיטליה.

חייו האישיים של ה"קניבל"

לאהבה נלהבת עבורנשים ואינספור קשרים דייגו ריברה זכה לכינוי "קניבל". הוא עצמו אהב להצטייר כצפרדע שמנה הלופתת את לבו של מישהו בכף רגלו. מלאות טבעית ועפעפיים כבדים גרמו לדמיון אפילו כלפי חוץ. בתיאור חייו האישיים של האמן המורד, הם בדרך כלל מדברים על נישואיו לפרידה קרלו. אבל היא לא הייתה הראשונה, ועוד יותר מכך האישה היחידה בחיי היוצר. דייגו ריברה הצעיר נכנס לנישואיו הראשונים מתוך אהבה נלהבת לאמנית הרוסית אנג'לינה בלובה ב-1911. היה להם בן. אבל הבעל, בעל תשוקות ובגידות אינסופיות, עזב את אנג'לינה ונסע למקסיקו. הנישואים הקצרים השניים הסתיימו עם לופה מרין. האיחוד היה פורה והעניק לעולם שתי בנות.

אישה וחברה

בשנת 1929, כשהנישואים השניים כבר התפרקו, הוא פגש את האישה העיקרית בחייו - פרידה קרלו. דייגו ריברה התחתן עם בחורה צעירה ממנו בהרבה. ב-1939 היו גירושים, אבל כבר ב-1940 הם נישאו שוב. לאורך חייו, ריברה נשאר מאצ'ו ואוהב נשים נלהב. הוא בגד בנשים עם פילגשים שילדו לו ילדים לא חוקיים.

מערכת היחסים בין דייגו ופרידה הייתה מלאה בתשוקה, אהבה, קנאה ולפעמים תקיפה. פרידה התייחסה לתעלולי בעלה בסבלנות רבה, הערילה את האליל שלה, ציירה הרבה מהפורטרטים שלו. אבל כשהוא בגד בפרידה עם אחותה, היא כבר לא יכלה לסלוח, ועד 1939 הקשר התפרק. מהר מאוד, הבעל, שדרש בעצמו בצורה מעליבה להתגרש, התחנן בפני אשתו שתחזור אליו בכל תנאי. הואסיפק לה תמיכה כלכלית ונכנעה לדרישתה העיקרית. התנאי לנישואים מחדש היה חתימה על חוזה נישואין הקובע ויתור מוחלט על יחסים אינטימיים בין בני הזוג. בחייו האישיים נותר המשולש של דייגו ריברה, אשתו והמאהבות.

לזוג זה לא היו ילדים, שני ההריונות של פרידה הסתיימו בהפלות. ב-1954 הפך ריברה לאלמן, ומאוחר יותר היו הצעות שהוא עזר לאשתו למות, אבל אלה לא יותר משמועות. עד הימים האחרונים, בני הזוג היו מאוחדים על ידי רעיונות קומוניסטיים ותקשורת עם דמויות פוליטיות רוסיות בולטים.

אמן בפוליטיקה

מאז תחילת שנות ה-30, דייגו ריברה הפך למנהיג הבלתי מעורער בקרב ציירי קיר מקסיקניים. הוא בהחלט אחד האמנים המפורסמים והשנויים במחלוקת, שהאהדה הפוליטית לקומוניזם, ציורי קיר מונומנטליים משכנעים, פעילות יצירתית שופעת וחיי חברה יצרו מראה של גאון. האב המייסד של כיוון חדש באמנות המאה העשרים משך יותר ויותר את תשומת הלב של הקהילה העולמית.

הבכורה של צייר הקיר באמריקה תתקיים בשנת 1930 בעיר סן פרנסיסקו, וכבר בדצמבר 1931 תתקיים התערוכה האישית שלו בהתרגשות מדהימה. בכל ההיסטוריה של המוזיאון, זו הייתה התערוכה השנייה של אותו מחבר. אנרי מאטיס היה הראשון שזכה לכבוד כזה. לאחר סיום התערוכה, האמן נוסע לדטרויט, לשם הוזמן אישית על ידי אדסל פורד. כאן, ממש במרכז המחשבה התעשייתית האמריקאית, האמן דייגו ריברהמקבל עמלה להשלמת ציור קיר למכון לאמנות בנושא "תעשיית דטרויט". להנרי פורד היה מוניטין של אנטי-קומוניסט מושבע. בין 1929 ל-1930 נותרו כמה אלפי שובתים מובטלים במפעלי פורד. זה מוזר שלמרות זאת, דייגו ריברה, שהציב את עצמו כלוחם למען זכויות הפרולטריון, מקבל פקודה ותשלום מאיגנט תעשייתי.

חלק מהפרסקו עם החיבור העלילתי "חיסון" נראה היה כהתייחסות לאיקונוגרפיה של מולד ישו, שעוררה סערה של זעם ומחאה בעיתונות ובחוגי הכנסייה נגד ציור הקיר. תהודה חזקה בחברה הפכה לחלק בלתי נפרד מציור הקיר, ולאחר מכן הביאה תהילה גדולה לדטרויט.

אדם בצומת דרכים

דעותיו הפוליטיות של האמן באו לידי ביטוי בעבודתו ולעיתים גרמו לסכסוכים אלימים עם לקוחות. ציור הקיר "אדם בצומת דרכים, מביט בתקווה לבחור עתיד חדש וטוב יותר" היה ההזדמנות לאחד מהמקרים הללו. העבודה על זה החלה במרץ 1933. הוויכוח התרחש כבר בשלב בחירת פלטה, וכתוצאה מכך, ציור הקיר הפך לצבוע בהתעקשות המחבר. הוא כלל שלושה חלקים. במרכז גבר - אדון היסודות. ככל שהעבודה התקדמה, הפרסקו נעשה מורכב יותר ויותר וכתוצאה מכך ייצג שני עולמות מנוגדים זה לזה. מצד אחד, קסמי הסוציאליזם, ומצד שני, זוועות הקפיטליזם. בין הדמויות אפילו מופיע מישהו דומה מאוד ללנין. ציור הקיר היה אמור להיות מוצג לציבור בפתיחת בניין 1 של מרכז רוקפלרמאי 1933. אלא שהשערורייה ההולכת וגוברת מנעה זאת, ולמרות שמשפחת רוקפלר שקלה את האפשרות להשאיר את ציור הקיר מחוץ לבניין, הוחלט להרוס אותו. זה היה התבוסה האמנותית והפוליטית הגדולה ביותר של ריברה.

השפעה על אמנות עולמית

"דייגו מעורר בי חרדה. הוא סירב לתהילה, והעדיף לעשות את מה שהוא עושה עכשיו, "דיבר אלפונסו רייס על חברו הקרוב. המעבר לקוביזם משמעותי עבור דייגו ריברה. הציורים "הערצת אם האלוהים" ו"נערה עם פרי" משקפים את תנועת המחבר בכיוון זה. מאפיין של יצירות אחרונות היה הבנה מעוותת של החלל, אם כי רחוקה מקוביזם. בכל יצירותיו התמקד האמן בתנועה ובעושר של הנוף.

להשפעה משמעותית על היווצרותו של דייגו ריברה היו סגנונות אירופאים קלאסיים בציור. ציורי הקיר מתקופת המאות ה-14 - ה-16 הם שנתנו הרבה חומר למחשבה ותרמו להצלחת ציורי הקיר של דייגו. החל משנות הארבעים, הוא זכה להצלחה ניכרת בציור פרסקו, שבזכותה הוזמן לעבוד בתערוכה העולמית בסן פרנסיסקו, ולאחר מכן נמשך על ידי הממשלה לצייר קיר את הארמון הלאומי במקסיקו סיטי.

סוף המסע

דייגו ריברה מת ב-24 בנובמבר 1957 במקסיקו סיטי ונקבר ברוטונדה של אמנים מפורסמים. הוא היה לא עקבי בכל דבר. הוא ביצע בקלות את פקודות בעלי ההון, האדיר את הסוציאליזם, דבק בהםדעות קומוניסטיות. הוא אהב נשים, אבל הרס את גורלן וחייהן באותה תשוקה שבה צייר את דיוקנאותיהן. דייגו ריברה, שעל סגנונו לא לפני ולא אחרי, כל אחד מהציירים יכול לחזור על עצמו, הותיר אחריו כל כך הרבה סודות ותעלומות עד שכמה מאות שנים לא יספיקו כדי לפענח אותם.

עזב את החיים בגיל 70, הוא שרד את אשתו האהובה פרידה והשאיר מורשת שלא יסולא בפז בתרבות, בהיסטוריה, בפוליטיקה ובלבם של אלה שאהבו אותו.