שאגאל מארק: ציורים עם שמות. מארק שאגאל: יצירתיות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

ב-1887, ב-7 ביולי, נולד האמן לעתיד ברמה עולמית שאגאל מארק, שציוריו לאורך המאה ה-20 גרמו לקהות חושים והנאה בקרב המבקרים בכנסים רבים, שהציגו את ציוריו של אמן האוונגרד המפורסם..

תחילת הדרך היצירתית

ילדותו של מוישה, כפי שכינו אותו הוריו במקור, עברה בעיר ויטבסק. אביו של הילד עבד כמעמיס בשוק הדגים, אמו החזיקה חנות קטנה, וסבו היה חזן בבית הכנסת היהודי. לאחר שסיים את לימודיו בבית ספר יהודי דתי, נכנס מוישה לגימנסיה, למרות שברוסיה הצארית אסור היה ליהודים ללמוד במוסדות חינוך רוסיים. כמובן שהיה קשה ללמוד בתפקיד בלתי חוקי. לאחר שלמד מספר שנים עזב את הגימנסיה והתנדב ב"בית הספר לרישום וציור של האמן פנג". חודשיים לאחר מכן, מר פנג, נדהם מכשרונו של הצעיר, הציע לו חינוך חינם בבית הספר שלו.

האמן הצעיר צבע מחדש את כל קרוביו בתורו, ואז החל לצייר דיוקנאות של תושבי ויטבסק. כך בעולםאמנות, הופיע צייר מקורי מבריק שאגאל מארק, שציוריו יירכשו בקרוב על ידי מיטב המוזיאונים בעולם. שם בדוי, או יותר נכון שם חדש, הוא המציא בעצמו. מוישה הפך למארק, ושאגאל הוא סגל שונה, משם המשפחה של אביו.

הבירה הצפונית

מארק בן העשרים החליט לא לשבת בשקט ועד מהרה נסע לסנט פטרסבורג, בתקווה להמשיך את לימודי הציור שלו שם. לא היה לו כסף, חוץ מזה, המדיניות המפלה של המדינה הרוסית כלפי היהודים הורגשה. הייתי צריך לחיות בבירה הצפונית על סף עוני, לשרוד מעבודות מזדמנות. עם זאת, שאגאל לא איבד את הלב, הוא שמח להיות במערבולת של החיים האמנותיים של סנט פטרבורג. בהדרגה, הוא הקים מעגל של מכרים שימושיים בקרב ה-beau monde היהודי, וחברים חדשים החלו לעזור לאמן הצעיר.

שאגאל מארק, שציוריו החלו להיחשב מיד כמבשרי סגנון סוריאליסטי חדש, ניסה לפתח את האינדיבידואליות שלו ולא עקב אחר הקנונים המקובלים של הציור. וכפי שהראו מאוחר יותר בחיים, הוא בחר בדרך הנכונה. בעבודות המוקדמות של האמן, כבר עקבו אחר המופלאות הפנטסטית של העלילה והטבע המטאפורי של התמונות. כל מה שכתב מארק שאגאל באותה תקופה, ציורים עם כותרות: "המשפחה הקדושה", "מוות", "לידה", הם דוגמאות חיות לסגנון יוצא דופן. יחד עם זאת, הנושא האחרון, לידת תינוק, בא לידי ביטוי ביצירתו של שאגאל מספר פעמים, בפרשנויות שונות. עם זאת, בכל המקרים, האםמתואר ברישום קטן, שהיה נחות בגודלו מדמויות אחרות, גברים, עיזים, סוסים, שהיו בסביבה. עם זאת, זו תופעת היצירתיות של מארק שאגאל, הוא ידע לסדר פרטים מיקרוסקופיים בצורה כזו שפתאום החלו לשלוט ברקע הכללי. אישה עייפה בלידה ומיילדת עם יילוד בזרועותיה הפכו למרכז התמונה עם איזה אוביורז לא מובן.

מכירה את לב בקסט

בשהות בסנט פטרסבורג, שאגאל מארק, שציוריו משכו תשומת לב גוברת מהציבור החילוני, המשיך את לימודיו בבית הספר הפרטי לאמנות זיידנברג, תוך כדי עבודה פשוטה במגזין היהודי Voskhod כדי לספק לעצמו מזון. מאוחר יותר הוא נפגש עם לב בקסט, מורה בבית הספר Zvantseva, שמילא תפקיד מכריע בגורלו של האמן. שאגאל גם השתתף בהרצאות של הצייר מסטיסלב דובוז'ינסקי, שמשך אותו בתור אלוף בכל מה שחדש באמנות.

באביב 1910 ערך מארק שאגאל את הופעת הבכורה שלו - ציוריו השתתפו ביום הפתיחה, שאותו ארגנו עורכי המגזין אפולו. וקצת לפני האירוע הזה, האמן פגש את אשת חייו, בלה רוזנפלד. האהבה ביניהם פרצה מיד, ותקופה מאושרת נמשכה לשניהם מהיום שבו הצעירים נישאו והחלו לחיות יחד. ב-1916 נולדה לזוג בת, שנקראה אידה.

עבור לפריז

בקיץ 1910, הציע סגן מקסים וינאבר, פטרון האמנויות ומעריץ גדול של האמנויות היפות.שאגאל מלגה שנתנה לו את ההזדמנות ללמוד בפריז. בירת צרפת קיבלה את פני מארק בחום, הוא התקרב לאמן ארנבורג ובעזרתו שכר סטודיו במונפרנאס. שאגאל מצייר בלילה, וביום נעלם בגלריות, בסלונים ובתערוכות, סופג את כל מה שקשור באמנות הציור הגדולה.

מאסטרים של תחילת המאה ה-20 הפכו דוגמה לאמן צעיר. סזאן הגדול, ואן גוך, פול גוגן, דלקרואה - מכל אחד מהם מנסה שאגאל הנלהב ללמוד משהו בעצמו. המנטור שלו בסנט פטרסבורג, לב בקסט, שצפה פעם בציורים הפריזאיים של תלמידו, הצהיר בביטחון ש"עכשיו כל הצבעים שרים". הציורים של מארק שאגאל, שתמונותיהם מוצגות בדף, מאשרים לחלוטין את דעת המורה.

Creative Haven

בקרוב עבר שאגאל ל"כוורת הדבורים", מעין מרכז אמנות פריזאי, שהפך למקלט לאמנים מבקרים עניים. כאן פוגש מארק משוררים, סופרים, ציירים ונציגים אחרים של הבוהמה של הבירה הצרפתית. כל אותן יצירות שכתב מארק שאגאל ב"כוורת" (ציורים עם שמות: "כנר", "גולגולת", "הקדשה לכלתי", "נוף של פריז מהחלון") הפכו ל"כרטיס הביקור" שלו. עם זאת, למרות הטמעה מוחלטת בסביבה היצירתית הפריזאית, האמן לא שוכח את מולדתו ויטבסק ומצייר תמונות: "מוכר בקר", "אני והכפר", "סנוף להרחה".

יצירתיות מוקדמת

אחד מהציור הבלתי נשכח ביותר הוא "חלון. ויטבסק", שנכתב בסגנון "אמנות נאיבית" או "פרימיטיביות", אשר בעקבותיו התקופה המוקדמת של עבודתו של מארק שאגאל. "חלון. ויטבסק" נוצר בשנת 1908, כאשר האמן רק החל לשלוט בחוכמת "הסגנון הפרימיטיבי".

במהלך השנים הספורות שבילה בפריז, מארק שאגאל צייר כשלושים ציורים ויותר מ-150 רישומים בצבעי מים. הוא לקח את כל העבודות לברלין לתערוכת אמנות ב-1914, שהפכה לתועלת העיקרית שלו בעולם האמנות. הקהל היה מאושר מציוריו של שאגאל. מברלין התכוון האמן לנסוע למולדתו ויטבסק כדי לראות את בלה, אך פרוץ מלחמת העולם הראשונה מנעה לפתע.

הגורל הנוסף של האמן

מארק זכרוביץ' שאגאל, שציוריו כבר זכו לפרסום נרחב, שוחרר מגיוס צבאי. מכרים עזרו להשיג מקום במחלקה הצבאית-תעשייתית של סנט פטרסבורג, ובמשך זמן מה סיפקו לאמן דיור ועבודה. ציוריו של שאגאל בתקופה סוערת זו היו מלאי אקשן ומציאותיים במיוחד. "מלחמה", "חלון בכפר", "חג סוכות", "יהודי אדום" - אלו רק חלק מהציורים שנוצרו בשנות המלחמה. בנפרד יצר האמן סדרת ציורים לירית: "ללכת", "אוהבים ורודים", "יום הולדת", "בלה בצווארון לבן". בדים אלה מייצגים רק חלק קטן מסדרה נרחבת של יצירותיו מתקופת מלחמת העולם הראשונה.מלחמה.

Walk

אחת היצירות המפורסמות ביותר של האמן, שנוצרה על ידו ב-1918. מצבי רוח פוסט-מהפכניים, אמונה בעתיד מאושר, הרומנטיקה של אהבה צעירה - כל זה משתקף על הבד. האכזבה מהערכים החברתיים החדשים של מדינת הסובייטים טרם החלה, אם כי היא לא הייתה רחוקה. אף על פי כן, אחד החסידים הנאמנים ביותר של האידיאלים החדשים של אז היה האמן מארק שאגאל. "הליכה" היא תמונה אופטימית, מלאה בתקוות נוצצות, הדמויות לא חושבות על השלילי. האישה המתוארת על הבד מתנשאת מעל המציאות, גם הצעיר מוכן להמריא מהקרקע.

צ'אגאל 1917-1918

האמן קיבל השראה מהאירועים המהפכניים שהתרחשו בפטרוגרד. הוא, כמו נציגים רבים של האינטליגנציה של הבירה הצפונית, חש את הרוח הרעננה של השינוי והאמין בחוסר הטעות שלהם. אמנים, סופרים, מלחינים של סנט פטרסבורג התחייבו לקדם דרך חיים חדשה, ואחד הראשונים בשורות החובבים שעמדו למען שוויון כל האנשים היה מארק שאגאל. הציורים "מעל העיר", "מלחמה לארמונות - שלום לבקתות" ועוד בדים רבים מאותה תקופה משקפים את רצונו של האמן ליצירה.

בלה וזר פרחים

מקום מיוחד ביצירתו של האמן תופס ציור המוקדש לאשתו האהובה, שהביאה לו פעם זר פרחים כדי לאחל לו יום הולדת שמח. בלי לבזבז שנייה, הוא מיהר אל כן הציור. נגע עד עמקי נשמתו, האמן ניסה ללכודרגעים יפים על קנבס. זה היה כל מארק שאגאל. "יום הולדת" - תמונה שנוצרה תוך דקות בצורת סקיצה, ולאחר מכן נסגרה. היא הפכה לאחת הטובות באוסף של האמן. כפי שהוא עצמו הצהיר, ההשראה מגיעה לכמה דקות, חשוב לא לפספס את זה.

עמדה אחראית

בשנת 1918 הפך מארק זכרוביץ' שאגאל, שציוריו כבר נחשבו לרכושו של מחוז ויטבסק, לממונה על אמנויות הוועד הפועל המקומי. האמן הראה כישורים ארגוניים יוצאי דופן, הוא עיטר את ויטבסק ביום השנה למהפכת אוקטובר עם כרזות, דגלים וכרזות שונים. "אמנות להמונים!" - זו הייתה הסלוגן שלו.

בשנת 1920, מארק שאגאל עבר למוסקבה עם בלה ואידה הקטנה, שם החל לעבוד בקהילת התיאטרון. בתהליך יצירת תפאורה להופעות, שאגאל שוקל מחדש באופן קיצוני את שיטות היצירה שלו, ומנסה להתקרב לסגנון החדש "מהפכני" בציור. אורגני המפלגה עשו מספר ניסיונות לזכות את האמן לצידם, אך מכיוון שאגאל כבר היה אמן מברשות מוכר ברמה עולמית, ניסיונות אלו לא צלחו.

עימות

המתח שנוצר בין האמן אוהב החופש לבין ההנהגה הקומוניסטית הפך עד מהרה לעימות גלוי, ומארק שאגאל עזב את מדינת הסובייטים עם משפחתו.

ברלין הפכה לעיר האירופית הראשונה שבה מארק התיישב,בלה ואידה הקטנה. ניסיונותיו של האמן להשיג כסף עבור התערוכה ב-1914 הסתיימו בלא כלום, רוב הציורים נעלמו. רק שלושה בדים ותריסר צבעי מים הוחזרו לשאגאל.

בקיץ 1923, מארק מקבל מכתב מחבר ותיק בפריז, המזמין אותו לבוא לבירה הצרפתית. שאגאל בדרך, ושם מחכה לו אכזבה נוספת - גם הציורים שהשאיר פעם ב"כוורת" נעלמו. עם זאת, האמן לא מאבד את הלב, הוא מתחיל לצייר שוב את יצירות המופת שלו. בנוסף, מארק שאגאל מקבל הצעה מהוצאת ספרים גדולה לאייר ספרים. הוא מתחיל לעבוד עם "נשמות מתות" של ניקולאי ואסילביץ' גוגול ועושה עבודה מצוינת.

טיולי משפחות

מצבו הפיננסי של שאגאל התחזק, והוא ומשפחתו מתחילים לטייל ברחבי מדינות אירופה. ובין ההפלגות מצייר האמן את בדי הציור האלמותיים שלו, ההולכים ונעשים קלים יותר ויותר: "דיוקן כפול", "אידה בחלון", "חיים כפריים". בנוסף לציורים, שאגאל מאייר את המהדורה של האגדות של לה פונטיין.

בשנת 1931, מארק שאגאל מבקר בפלסטין, הוא רוצה להרגיש את ארץ אבותיו. החודשים הספורים שהאמן בילה בארץ הקודש גרמו לו לשנות את גישתו לחיים. בלה והבת אידה, שהיו בקרבת מקום, העדיפו זאת. בחזרה בפריז, שאגאל עובד רק על איורים מקראיים.

עובר לאמריקה

Bבסוף שנות השלושים, בריחה מהנאצים הגרמנים, היגרה משפחת שאגאל לארצות הברית. ושוב - עבודה עם תפאורה תיאטרלית, הפעם בבלט הרוסי. איגור סטרווינסקי דחה אז את עבודתו של שאגאל והעדיף את הסקיצות של פיקאסו, אבל התלבושות התיאטרליות של מארק התקבלו.

המלחמה באירופה בעיצומה, למרות שכבר ברור שהרייך השלישי מובס. בקיץ 1944 מגיעות החדשות הטובות - היטלר על סף כניעה. ובסוף אוגוסט, מארק שאגאל נכבש על ידי צרות, בל מת לפתע מאלח דם בבית החולים. האמן מאבד את משמעות החיים מאבל, אבל בתו אידה תומכת בו ועוזרת לו לשרוד. רק תשעה חודשים לאחר מכן, שאגאל מרים מברשות. כעת הוא מוצא את הישועה בעבודה, מצייר תמונות יומם ולילה. הדחפים היצירתיים של האמן עזרו לו לשרוד את החריפות של האובדן.