כל ציור של רנואר הוא תמונה של מצב רוח

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

פייר אוגוסט רנואר נחשב לאחד הנציגים המבריקים של האימפרסיוניזם, ולמרות שהכיוון הזה אינו היחיד ביצירתו, אני רוצה לדבר עליו.

תכונות

האימפרסיוניזם צמח בעקבות הופעת הדאגרוטיפ, שכמו סגנון הציור הקלאסי, שמר והראה לפרטי פרטים את כל הפרטים של המצולמים.

האימפרסיוניסטים נאלצו לחפש דרכים חדשות לתיאור. הם החלו להתמקד לא בצורה, צבע, אוריינטציה חברתית או מוסר. אימפרסיוניזם הוא, קודם כל, רוח, מצב רוח, רושם. לא במקרה החלו האימפרסיוניסטים, בפרט אוגוסט רנואר, לצייר תמונות באוויר הפתוח, ולא בסטודיו, כפי שהיה מקובל בקרב אמני האסכולה הישנה. הדחייה של צבע שחור היא גם סימן היכר של סגנון זה. על ידי ערבוב והנחת גוונים שונים של חמישה צבעים זה על גבי זה, הושגו העומק והנפח הדרושים.

סגנון הציור של רנואר

איך להבחין באופן שבו רנואר עבד? תיאור הציורים של צייר זה מלווה לעתים קרובות במילים כמו "ערפל", "צעיף", "תכריך" וכו'. תסתכל עלאחת היצירות האהובות על האמן - "חברה בברנבאל". הציור הזה של רנואר היה איתו עד סוף ימיו. זה לא רק מתאר אנשים היקרים לו, הבנים ז'אן ופייר וג'ולי מאנה עם בני דודים שלגביהם היו לו רגשות אבהי, אלא גם בשלווה ובשלווה שמשדרים נוף קיץ.

ילדה בכובע

באופן כללי, האימפרסיוניסטים ניסו לתאר את החיים כסדרה של חגים. על כך הם נידונו על ידי בני דורם. אנשים רצו לראות סיפורים מאלפים, סיבה להרהור, שיעור מוסרי - למה הם רגילים בציור המסורתי. לציור של רנואר "נערה בכובע" קווי מתאר מטושטשים, קווים רכים וחלקים. אין בו אופי, תשוקה, הצייר ביקש מהגברת הצעירה לשבת כדי להציל כובע אופנתי על הבד. הילדה יושבת, מניחה את ראשה כלאחר יד על ידה, מבטה רגוע ומתעניין. נראה שהאמן מספר משהו מעניין. היא אפילו שכחה מהכובע החדש שלה שרלוט. סביר להניח שהילדה מכירה את האמן היטב. היסטוריונים של אמנות מאמינים שזו בתו של אחד מחבריו של רנואר, והצטלמות לפורטרט אינה חדשה עבורה.

בנות בפסנתר

האמן תיאר נשים, ילדות וילדים באהבה רבה. הסיפורים חזרו על עצמם לעתים קרובות. הוא עבד על אותו נושא פעמים רבות. הציור של רנואר "בנות בפסנתר" במספר גרסאות מאוחסן במוזיאונים שונים ברחבי העולם. אחד מהם, מהאוסף של או. קרבס, ניתן לראות בהרמיטאז'. יש חמישה או שישה ציורים של רנואר בעולם עםאת העלילה הזו. ההרמיטאז' הציג עבודה שיכולה הייתה להיחשב כבלתי גמורה אם לא הייתה חתומה על ידי האמן. ככל הנראה, הציור הזה של רנואר נוצר בהשראת המוזיקה של דביסי, שבאותן שנים חיפש דרכים להעביר את השקיפות של צבעי הטבע בגווני הצליל. הקנבס צבוע בשמנים, אך צבעים בהירים, שילוב הרמוני של גוונים חמים וקרים יוצרים תחושה של רישום בצבעי מים.

שמשיות

רנואר חי כמעט 80 שנה, ואם לא בגלל בעיות בריאות תקופתיות, חייו יכולים להיחשב די מאושרים. אבל זה לא לגמרי נכון. היצירתיות הביאה לו צער. עם שחר האימפרסיוניזם, התייחסו אליו בזלזול. התערוכה הראשונה ב-1874 נכשלה, והשם "אימפרסיוניסטים" ניתן לאמנים צעירים כעלבון.

ה"מטריות" המפורסמות היא דוגמה טיפוסית לחיפוש היצירתי של רנואר. ניתוח רנטגן של הבד הראה שהצייר השלים את הציור מספר פעמים. הצד הימני שלו לא השתנה והוא עשוי בצורה אימפרסיוניסטית, אבל הצד השמאלי דומה יותר לתצלום. הצייר תיקן את הקווים והבהיר אותם, עם גבולות בולטים. יתרה מכך, בעקבות האופנה, הוא תיאר בתחילה גברת בחזית חובשת כובע, ולאחר מכן הסיר אותו. גם השמלה של הגברת הזו הוחלפה.

לא עבר הרבה זמן, ואוגוסט רנואר הפך לנציג מכובד של אסכולת האימפרסיוניזם בארצו וברחבי העולם, וצרפת הפכה למקום הולדתו של הסגנון היפה הזה.