Edvard Grieg: ביוגרפיה, חיים אישיים, יצירתיות, תמונה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

יצירתו של אדוורד גריג נוצרה בהשפעת התרבות העממית הנורבגית. תהילת עולם אמיתית הביאה לו יצירה מוזיקלית להפקת "Peer Gynt", שנכתבה לבקשת הנריק איבסן. הלחן של אדוארד גריג "באולם של מלך ההר" הפך לאחת המנגינות הקלאסיות המוכרות.

מקור

אדווארד גריג נולד בעיר ברגן על חוף הים הצפוני במשפחה עשירה ותרבותית. סבא רבא שלו מצד אביו, הסוחר הסקוטי אלכסנדר גריג, עבר לברגן בשנות ה-70. במשך זמן מה שימש כסגן הקונסול של בריטניה הגדולה בנורבגיה. סבו של המלחין המצטיין ירש את התפקיד הזה. ג'ון גריג ניגן בתזמורת המקומית. הוא התחתן עם בתו של המנצח הראשי נ' הסלון.

אלכסנדר גריג, אביו של אדוורד גריג, שימש כסגן הקונסול בדור השלישי. אמו של המלחין המצטיין, גסינה לבית הגרופ, למדה שירה ופסנתר אצל אלברט מטפסל, זמר חצר ברודולשטאדט, הופיעה בלונדון, וכל הזמן ניגנה מוזיקה בברגן, אהבה לבצע יצירותשופן, מוצרט וובר.

ילדות המלחין

במשפחות עשירות היה נהוג מילדות לחנך ילדים בבית. אדוורד גריג, אחיו ושלוש אחיותיו הכירו את עולם המוזיקה המופלא בהדרכתה הקפדנית של אמם. הוא התיישב ליד הפסנתר בפעם הראשונה בגיל ארבע בלבד. כבר אז, אדוארד התחיל להתעניין ביופיים של עיצורים ומנגינות. האוסף "מאמרים ומכתבים נבחרים" מכיל תיאור קצר ומרגש על הצלחתו הראשונה של גריג במוזיקה.

אדוארד גריג כתב את יצירתו הראשונה בגיל שתים עשרה. שלוש שנים לאחר סיום הלימודים, הכנר המפורסם, "פגאניני הנורבגי" אולה בול, יעץ לצעיר להמשיך לעשות מוזיקה. הילד באמת הראה כישרון יוצא דופן. אז אדוורד גריג נכנס לקונסרבטוריון בלייפציג - העיר שבה עבדו רוברט שומאן ויוהן סבסטיאן באך.

לומד בקונסרבטוריון

בשנת 1858, גריג נכנס לקונסרבטוריון המפורסם שייסד מנדלסון. הממסד זכה למוניטין טוב. אבל אדוורד גריג לא היה מרוצה מהמורה הראשון שלו, לואי פלאידי. גריג ראה במורה פרפורמר חסר יכולת ופדנט ישר, הם היו שונים באופן מדהים בטעמים ובתחומי עניין.

לבקשתו שלו, אדוארד גריג הועבר בהנהגתו של ארנסט פרדיננד וונזל. המלחין הגרמני למד פילוסופיה בלייפציג, אחר כך למד פסנתר אצל פרידריך וויק, התקרב לרוברט שומאן ויוהנס ברהמס. הוא בא ללמד בקונסרבטוריוןהזמנה אישית של פליקס מנדלסון. הוא נשאר בתפקיד זה עד סוף ימיו.

אדווארד גריג במהלך לימודיו הצטרף באופן פעיל לעבודתם של מלחינים עכשוויים. הוא ביקר לעתים קרובות באולם הקונצרטים גוואנדהאוס. זהו המגרש הביתי של התזמורת בעלת אותו השם. אולם הקונצרטים הזה, שהיה לו אקוסטיקה ייחודית, אירח פעם את הבכורה של היצירות המפורסמות ביותר של שוברט, וגנר, ברהמס, בטהובן, מנדלסון, שומאן ואחרים.

מנעוריו של המלחין, שומאן נשאר המוזיקאי האהוב עליו. היצירות המוקדמות של אדוורד גריג (במיוחד הסונטה לפסנתר) שמרו על המאפיינים האופייניים ליצירתו של שומאן. ביצירותיו המוקדמות של גריג מורגשת בבירור השפעתם של מנדלסון ושוברט.

בשנת 1862 סיים המלחין אדוורד גריג את לימודיו בקונסרבטוריון לייפציג עם ציונים מצוינים. פרופסורים אמרו שהוא הראה את עצמו ככישרון מוזיקלי משמעותי. הצעיר זכה להצלחה מיוחדת בתחום הקומפוזיציה. הוא נקרא גם פסנתרן מצטיין עם אופן ביצוע מדהים.

אדוארד גריג נתן את הקונצרט הראשון שלו בקרלשאמן, שבדיה. עיר הנמל התוססת קיבלה בחום את המלחין הצעיר. המלחין תיאר בטוב לב את שנותיו הראשונות, ילדותו ולימודיו בקונסרבטוריון בחיבור "הצלחתי הראשונה".

שנים מאוחר יותר, גריג נזכר בזמן הלימוד ללא תענוג. המורים לא היו בקשר עם החיים האמיתיים ושמרנים, תוך שימוש בשיטות לימודיות. עם זאת, על מוריץ האופטמן, מורה לקומפוזיציה, אמר גריג שהוא ההפך הגמור.סכולסטיות.

תחילת הקריירה

לאחר שסיים את לימודיו בקונסרבטוריון, אדוורד גריג בחר לעבוד בברגן מולדתו. אבל שהותו בעיר הולדתו לא ארכה זמן רב. כישרון לא יכול היה להתפתח במלואו בסביבה היצירתית של ברגן. ואז עזב גריג בחיפזון לעיר קופנהגן, שהייתה באותן שנים מרכז חיי התרבות ברחבי סקנדינביה.

ב-1863 כתב אדווארד גריג תמונות פיוטיות. היצירה של שישה יצירות לפסנתר היא המוזיקה הראשונה של המלחין, שבה הופיעו מאפיינים לאומיים. היצירה השלישית מבוססת על דמות קצבית שנמצאת לעתים קרובות במוזיקת העם של נורבגיה. נתון זה יהפוך לאופייני לעבודתו של גריג.

בקופנהגן, המלחין התקרב לקבוצה של אנשים בעלי דעות דומות שקיבלו השראה מהרעיון ליצור אמנות חדשה. מוטיבים לאומיים באמנות האירופית באותן שנים תפסו יותר ויותר מקום. ספרות לאומית נוצרה באופן פעיל, כעת הגיעו טרנדים למוזיקה ולאמנויות.

אחד האנשים הדומים לו של אדוורד גריג היה ריקארד נורדרוק. הנורבגי היה מודע בבירור למטרה שלו כלוחם למוזיקה לאומית. השקפותיו האסתטיות של גריג התחזקו הרבה ולבסוף התגבשו דווקא בתקשורת עם נודרוק. בברית עם כמה אנשים יצירתיים אחרים, הם הקימו את חברת Euterpe. המטרה הייתה להכיר לציבור את יצירותיהם של מלחינים לאומיים.

במשך שנתיים, אדוורד גריג שימש כפסנתרן, מנצח ומחבר, וכתב את "שישה שירים" עלשירים מאת Chamisso, Heine ו-Uhland, הסימפוניה הראשונה, מספר רומנים למילים מאת אנדראס מונק, הנס כריסטיאן אנדרסן, רסמוס וינטר. באותן שנים כתב המלחין את הסונטה היחידה לפסנתר, הסונטה הראשונה לכינור, "הומורסקים" לפסנתר.

יותר ויותר מקום בעבודות אלה תפסו מוטיבים נורבגיים. גריג כתב שלפתע הבין את מלוא העומק והעוצמה של אותן נקודות מבט שקודם לכן לא היה לו מושג עליהן. הוא הבין את גדולתו של הפולקלור הנורבגי ואת הייעוד שלו.

נישואין

בקופנהגן פגש אדוורד גריג את נינה הגרופ. הילדה הזו היא בת דודתו, איתה גדלו יחד בברגן. נינה עברה לקופנהגן עם משפחתה בגיל שמונה. במהלך תקופה זו, היא התבגרה, הפכה לזמרת עם קול מדהים, שהמלחין השואף מאוד אהב. בחג המולד (1864), אדוורד גריג הציע נישואין לילדה, ובקיץ 1867 הם התחתנו.

בשנת 1869 נולדה לבני הזוג בת, אלכסנדרה, שחלתה בדלקת קרום המוח בגיל צעיר ומתה. אירוע טרגי זה שם קץ להמשך החיים המאושרים של המשפחה. לאחר מותו של ילדה הראשון, נינה נסוגה לתוך עצמה ונקלעה לדיכאון קשה. בני הזוג המשיכו לעבוד יחד ויצאו לסיבוב הופעות יחד.

פעילויות פורחות

בשל נישואים לא שגרתיים, כל קרובי המשפחה הפנו עורף לגריג. הזוג הטרי מיד לאחר החתונה עברו לאוסלו, וקרוב יותר לסתיו של אותה שנה, המלחין ארגן קונצרט. היא כללה את הסונטה הראשונה לפסנתר ולכינור, יצירות של חלפדןקירולף, נודרוק. לאחר מכן, הוזמן אדוורד גריג לתפקיד המנצח של הקהילה הנוצרית.

באוסלו הפעילות היצירתית של גריג פרחה. המחברת הראשונה של "קטעים ליריים" הוצגה לציבור, ובשנה שלאחר מכן פורסמו כמה רומנים ושירים מאת כריסטופר ינסון, יורגן מו באוספים, אנדרסן ומשוררים סקנדינביים אחרים. הסונטה השנייה של גריג דורגה על ידי המבקרים כעשירה ומגוונת הרבה יותר מהראשונה.

בקרוב, אדוורד גריג החל להסתמך על אוסף פולקלור נורבגי שליקט לודוויג מתיאס לינדמן. התוצאה הייתה מחזור של עשרים וחמישה שירים וריקודים לפסנתר. האוסף כלל שירי שירים ליריים, איכרים, עבודה וקומיים שונים.

ב-1871 הקים גריג (יחד עם יוהאן סוונסן) את אגודת המוזיקה של כריסטיאניה. היום זו החברה הפילהרמונית של אוסלו. הם ניסו להחדיר בציבור אהבה לא רק לקלאסיקות, אלא גם ליצירותיהם של בני זמננו ששמותיהם טרם נשמעו בנורבגיה (ליסט, וגנר, שומאן), וכן למוזיקה של סופרים מקומיים.

ברצון להגן על דעותיהם, נאלצו המלחינים להתמודד עם קשיים. הבורגנות הגדולה בעלת התפיסה הקוסמופוליטית לא העריכה הארה כזו, אבל בקרב האינטליגנציה המתקדמת ותומכי התרבות הלאומית, גריג מצא מענה ותמיכה. לאחר מכן החלה ידידות עם ביונסטארן ביורנסון, סופר ואיש ציבור שהשפיע רבות על דעותיו היצירתיות של המוזיקאי.

לאחר תחילת שיתוף הפעולה שלהם, זה היהפרסם כמה יצירות בשיתוף, וכן את המחזה "סיגורד הצלבני" בשבחו של מלך המאה השתים עשרה. בתחילת שנות ה-70 חשבו ביורנסון וגריג על אופרה, אך התוכניות היצירתיות שלהם לא התגשמו כי לנורבגיה לא היו מסורות אופרה משלה. ניסיון ליצור יצירה הסתיים רק במוזיקה לסצנות בודדות. המלחין הרוסי השלים את הסקיצות של עמיתיו וכתב את אופרת הילדים Asgard.

בסוף 1868, פרנץ ליסט, שחי ברומא, התוודע לסונטת הכינור הראשונה שלו. המלחין נדהם עד כמה המוזיקה רעננה. הוא שלח מכתב נלהב לסופר. זה מילא תפקיד משמעותי בביוגרפיה היצירתית ובכלל בחייו של אדוורד גריג. תמיכתו המוסרית של המלחין חיזקה את העמדות האידיאולוגיות והאמנותיות של החברה היוצרת.

פגישה אישית עם המלחין התקיימה ב-1870. ידיד נדיב ואצילי לכל המוכשר במוזיקה המודרנית, הוא תמך בחום בכל מי שחשף את העיקרון הלאומי ביצירתו. ליסט התפעל בגלוי מהקונצ'רטו לפסנתר של גריג שהושלם לאחרונה. כשסיפר למשפחתו על הפגישה הזו, אדוורד גריג הזכיר שלדברים אלה של עמית יש חשיבות רבה עבורו.

ממשלת נורבגיה העניקה לגריג מלגת מדינה לכל החיים בשנת 1872. ואז הוא קיבל הצעה מהנריק איבסן. כתוצאה משיתוף הפעולה בין המחזאי האירופי, מייסד "הדרמה החדשה" האירופית לבין המלחין, הופיעה המוזיקה ליצירה "Peer Gynt". אדוורד גריג היה מעריץ של רבות מיצירותיו של איבסן, והמוזיקה הזו הפכה לאחת המוזיקהפתיחים מפורסמים מכל המורשת של המלחין.

הפתיחה הועלתה בבכורה בשנת 1876 באוסלו. ההופעה הייתה הצלחה מסחררת. המוזיקה של גריג התפרסמה יותר ויותר באירופה, ובנורווגיה זכתה יצירתו לפופולריות עצומה. יצירותיו של המלחין פורסמו בהוצאות לאור מוסמכות, מספר מסעות הקונצרטים גדל באופן משמעותי. הכרה ועצמאות חומרית אפשרו לגריג לחזור לברגן.

חתיכות מרכזיות

מסוף שנות השבעים, אדוורד גריג היה נלהב ליצור יצירות גדולות. הוא הגה חמישיית פסנתר ושלישיית פסנתר, אך השלים רק חמישיית כלי מיתר על הנושא של אחד השירים הקודמים. בברגן הוא יצר את "ריקודים" לפסנתר בארבע ידיים. הגרסה התזמורתית של יצירה זו הפכה פופולרית במיוחד.

השירים שיצאו באותה תקופה הפכו למזמורים לטבע המקומי. שירת המוזיקה העממית באה לידי ביטוי במיטב יצירותיו של אדוורד גריג של אותן שנים, ובמכתביו יש תיאורי טבע מפורטים וחודרים באופן מפתיע. עם הזמן, הוא החל לנסוע באופן שיטתי לאירופה עם קונצרטים. גריג הציג את יצירותיו המוכשרות ביותר בשוודיה, אנגליה, גרמניה, צרפת, הולנד. הוא לא ויתר על פעילות קונצרטים עד סוף ימיו.

שנים אחרונות ומוות

מיד לאחר המעבר לברגן, חלה החמרה בדלקת הרחם של המלחין, שאותה קיבל בחזרה בקונסרבטוריון. היה חשש שהמחלה עלולה להפוך לשחפת. גם בריאותו של גריג הושפעה לרעה מהעובדה שאשתו התרחקהאוֹתוֹ. ב-1882 היא עזבה, המלחין חי לבדו שלושה חודשים, אבל אז השלים עם נינה.

מאז 1885, טרולהאגן, וילה שנבנתה בפקודת אדוורד גריג ליד ברגן, הפכה למגורים של בני הזוג. הוא חי בכפר, קיים אינטראקציה עם איכרים, חוטבי עצים ודייגים.

למרות מחלה קשה, אדוורד גריג המשיך בפעילותו היצירתית עד סוף ימיו. ב-4 בספטמבר 1907 נפטר. מותו של המלחין בנורבגיה הפך ליום אבל לאומי. האפר שלו נקבר בסלע ליד וילה טרולהאוגן. מאוחר יותר נוסד מוזיאון בבית.

אופייני ליצירתיות

המוזיקה של אדוורד גריג ספגה את המאפיינים הלאומיים של הפולקלור הנורבגי, שנוצר במשך מאות שנים. תפקיד עצום במוזיקה שלו שיחק על ידי רפרודוקציה של תמונות מהטבע היליד שלו, דמויות מהאגדות של נורבגיה. למשל, החיבור "במערת מלך ההר" מאת אדוורד גריג היא אחת מיצירותיו המוכרות ביותר. זו יצירה מדהימה.

הבכורה של החיבור התקיימה בשנת 1876 באוסלו (זה חלק מהסוויטה של אדוורד גריג). מערת המלך קשורה לגמדים, אווירה מסתורית, באופן כללי, היצירה נשמעת כאשר מלך ההרים והטרולים שלו נכנסים למערה. זהו אחד הנושאים הקלאסיים המוכרים ביותר (יחד עם "מעוף הדבורה" של רימסקי-קורסקוב ו"העושר" של קרל אורף), שעבר עשרות עיבודים.

החיבור "In the Cave…" מאת אדוורד גריג מתחיל עם הנושא המרכזי, שכתבה לקונטרבס, צ'לו ובסון. מנגינה בהדרגהעולה לחמישית, ואז חוזר שוב למקש התחתון. "מלך ההרים" מאת אדוורד גריג מאיץ בכל חזרה, ובסופה מתקלקל בקצב מהיר מאוד.

דמויות פולקלור לפני כן נראו מכוערות ומרושעות, והאיכרים - גסים ואכזריים. בדנמרק ובנורווגיה המחזה של איבסן התקבל בצורה שלילית, ואנדרסן אף כינה את היצירה חסרת משמעות. הודות למוזיקה של אדוארד גריג וסולביג (כתמונה), החלה חשיבה מחודשת על המחזה. מאוחר יותר התפרסם המחזה "Peer Gynt" בעולם.

המלחין ייצג את הטבע בצורה מאוד מלודית ביצירותיו. הוא צפה ביערות הבתוליים, בחלקים המשתנים של היום, בחיי החיות. מלודיה "בוקר" מאת אדוורד גריג החלה לשמש להמחשת סצנות מסוימות בקריקטורות מאת האחים וורנר

המורשת של גריג

עבודתו של אדוורד גריג כיום זוכה להערכה פעילה במיוחד במולדתו נורבגיה. יצירותיו מבוצעות באופן פעיל על ידי אחד המוזיקאים הנורבגים המפורסמים ביותר - ליף אוה אנדסנס. יצירותיו של המלחין משמשות באירועי תרבות ואמנות. הווילה, שבה חי המלחין חלק מחייו, הפכה למוזיאון. ליד האחוזה ניצב פסל של גריג ובקתת העבודה שלו.