2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
לפני ניתוח השיר "עוד לילה במאי", יש צורך לומר כמה מילים על השקפותיו האסתטיות של המשורר. אפאנאסי פט חי ופעל במקביל לנקראסוב, אך רעיון המשוררים לגבי מטרת השירה והמילים עצמן היו מנוגדים בתכלית. אם נקרסוב ראה את המוזה שלו כאחות רוטנת של האנשים ה"מיוסרים", הרי שבפט היא מקור ל"מחשבות טהורות" שנועדו לקחת מ"התרגשות עולמית". בעידן הסנטימנטים הדמוקרטיים, מילות השיר של פט היו זרות למגזינים מתקדמים ופופולריים באותה תקופה, המשורר זכה ללעג, ביקורת ונכתבו עשרות פרודיות על שיריו האלגנטיים והלא חברתיים כלל.
משמעות האמנות
שירו של Fet "עוד לילה במאי" נכתב ב-1857. בו הוא מופיע כמתנצל אמיתי על "אמנות טהורה". משמעות המונח הזה היא שמטרת האמנות היא להכריז על ערכים נצחיים, לשאוף ליופי מושלם, ולא להיות תלויה באקטואליה, ועוד יותר מכך לא להוקיע את התסיסה בחברה. הרוח היצירתית, לדברי פט, נחוצה בדיוק על מנתלהתגבר על "החושך האפל" של חיי היומיום, לברוח ממנו.
ניתוח השיר "עדיין במאי": תוכן
סוד השירה האמיתית טמון בעובדה שלא משנה כמה אתה קורא (או מאזין) יצירה לירית, היא מוצאת תגובה עמוקה ובכל פעם מעוררת תחושות ודימויים חדשים. זאת בשל העובדה שהמשורר מביא לידי ביטוי את התדמית-הרגשה, התדמית-החוויה ומשתמש באמצעים אמנותיים אקספרסיביים כדי לגלם אותה. כזה הוא שירו של פט "עוד לילה במאי". כדי ליהנות במלואו מיצירת המופת הפואטית, להרגיש אותה יחד עם המשורר, נקרא את השיר בהתחשבות מספר פעמים. ראשית, נראה שהגיבור הלירי מעריץ את ליל האביב בהשראה, שואף את אווירו, מקשיב לצליליו.
בעקבות הקריאה יפתיעו אותנו במגוון שלם של רגשות שחווה המשורר. הוא מלא בהתרגשות, הכרת תודה, אושר וחרדה. תככים חד באים לידי ביטוי בעובדה שפניו של ליל מאי מעוררות התלהבות ובו בזמן מעוררות מחשבות על סופיות ההוויה.
לחן השיר
יצירה הלירית המשובחת הזו מורכבת מארבע ריבועים מחזקים ברציפות. הראשון מתחיל ונגמר בקריאה, המשקף התפעלות ומחדר לאווירת האביב. הרביעייה השנייה חוזרת על הקריאה בשורה הראשונה ונותנת תמונות קוליות וחזותיות המכינות את מצב הרוח הנרגש של הציפייה הנפרסת ברובע הבא. הוא נפתח במטאפורה של כלה-ליבנה, ש"רועדת" - פנימהמילה זו משלבת את הריגוש הפיזי של עלים ברוח והמצב הרגשי. ברביע הרביעי, המחבר מתייחס שוב ללילה, "מסביר" איתה כמו עם אהובה "חסרת גוף". שירת הזמיר (שלווה וקלה) מתחלפת ב"שיר הבלתי רצוני" של ה"אני" הפנימי. שני השירים עולים באופן אינסטינקטיבי, לא רצוני. השורה האחרונה של השיר, שנשמעת במבט ראשון בדיסוננס עם מצב הרוח הכללי, בכל זאת התבררה כמוכנה: עצבנות, שבהתחלה היה בה קורטוב של אושר, זרמה בהדרגה לתחושת בלבול.
אמצעי ביטוי
הגיבור הלירי מעביר בלבול דרך הופעת ליבנה ש"מחכה" למשהו. תמונת הכוכבים יוצאת דופן, לא מרוחקת וקרה, כמקובל, אלא "בחום ובענווה" מתבוננת לתוך הנשמה. האנשה זו מצמצמת באופן מיידי את הזמן והמרחב של השיר. הכל נתפס כעת כמקושר הדוק, שזורים זה בזה באיחוד מסתורי ועדין של היקום העצום והנשמה האנושית, המכילה את הכל. לא במקרה משתמש המשורר בדימוי המטאפורי של הכלה בשיר "עוד לילה במאי". ניתוח של השורה הנרדפת שבה ניתנת תמונה זו מדגים אינטונציה זהירה ואינטימית להפליא. אלו הן מטפורות וכינויים שנבחרו בקפידה: "כלה", "אושר", "טרי", "טהור", "שקוף", "ענווה", "ביישנית", "רועד", "קורץ ומשעשע".
ניתוח השיר "עוד לילה במאי" חושף עוד אחד ממאפייניו: הניגוד של דימויים ותחושות עובר מתפיסה חיצונית ורחבת קנה מידה פנימית,חמקמק ונסתר. לפיכך, הממלכה הסטטית של סופות שלגים, קרח ושלג מנוגדת למאי המעופף הטרי, רוך מוחשי מתנגד לחוסר הגשמיות. שמחה מתנגדת לזרות, חרדה מתחרה באהבה, יופי מושלם מתנגד למוות אפשרי. משוררים חשים תמיד בחריפות את התהום שבין הקוסמוס האינסופי, הטבע המתחדש תמיד ובין האדם בן התמותה. Afanasy Fet אינו זר לרעיון הזה. "עוד לילה במאי" מייצג את האנטיתזה הזו: נשימת האביב הצעירה מתנגדת לשיר האחרון. אבל פט לא היה הוא עצמו אם לא היה מרכך את ההתנגדות הזו ב"אולי" מסתורי. באופן כללי, אין זה בכללים של משוררי בית הספר ל"אמנות טהורה" לשים הדגשים ברורים ונגיעות בטוחות. להיפך, הסתייגות, נוכחות של מסתורין, קווי מתאר ורמזים יתקבלו בברכה. אז המשורר מתגבר על סופיות ההוויה, מאחד את הנשמה חסרת המנוחה בחרדה עם כוחה חסר הגבולות של האהבה. מכאן, העצבות הופכת קלה, צוברת כנפיים.
רעיון מרכזי
כאשר מנתחים את השיר "עוד לילה במאי", ראוי להזכיר ש-Fet חורג בו מעבר למילות נוף, שבהן העט שלו מרגיש כל כך בנוח. לפנינו יצירה פילוסופית המבטאת את רעיון ההרמוניה של הטבע ואת חוסר האונים של הנפש להבין את ההרמוניה הזו. לשם כך משתמש המחבר בכוונה בצורה דקדוקית שאינה קיימת - "בלתי גופני", כאשר המדרגה ההשוואתית נובעת לא מתוך תואר איכותי, אלא מתואר יחסי. הרעיון של השיר מאושש על ידי ארגון הצליל שלו. כתוב בחומש יאמבי עם צלבחריזה, יש לו אינטונציה חגיגית לעילא.
מוּמלָץ:
סיכום, נושא השיר של נקרסוב "נער בית ספר". ניתוח השיר
השיר "נער בית ספר" מאת נקרסוב, שניתוח שלו תמצאו להלן, הוא אחת מהפנינים האמיתיות של השירה הרוסית. שפה בוהקת ותוססת, דימויים של פשוטי העם הקרובים למשורר הופכים את השיר למיוחד. קל לזכור את השורות; כשאנחנו קוראים, תמונה מופיעה לפנינו. השיר נכלל בלימוד החובה בתכנית הלימודים בבית הספר. למד על ידי תלמידיו בכיתה ו
ניתוח שירו של טיוצ'ב "אהבה אחרונה", "ערב סתיו". טיוצ'ב: ניתוח השיר "סופת רעמים"
הקלאסיקה הרוסית הקדישה מספר עצום מיצירותיהם לנושא האהבה, וטיוצ'ב לא עמד מהצד. ניתוח שיריו מראה שהמשורר העביר את התחושה הבהירה הזו בצורה מדויקת ורגשית
ניתוח השיר "אלגיה", Nekrasov. נושא השיר "אלגיה" מאת נקרסוב
ניתוח של אחד השירים המפורסמים ביותר של ניקולאי נקרסוב. השפעת יצירתו של המשורר על אירועי החיים הציבוריים
ניתוח שירו של טיוצ'ב "עלים". ניתוח השיר הלירי של טיוצ'וב "עלים"
נוף הסתיו, כשאפשר לראות את העלווה מתערבלת ברוח, המשורר הופך למונולוג רגשי, חדור ברעיון הפילוסופי לפיו איטי ריקבון בלתי נראה, הרס, מוות ללא המראה אמיצה ונועזת אינו מתקבל על הדעת , נורא, טרגי עמוק
ניתוח השיר "המשורר והאזרח". ניתוח שירו של נקרסוב "המשורר והאזרח"
ניתוח של השיר "המשורר והאזרח", כמו כל יצירת אמנות אחרת, צריך להתחיל בלימוד תולדות יצירתה, עם המצב הפוליטי-חברתי שהתפתח בארץ בשעה הזמן הזה, והנתונים הביוגרפיים של המחבר, אם שניהם משהו שקשור ליצירה