נושאים לתנ"ך באמנויות יפות. סצנות תנ"כיות בציור

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

כמעט מאז הופעתה של האנושות, זה הובא על המשלים והשירים המובאים בתנ"ך. בתקופתנו, התנ"ך עבר מאות שנים רבות, והתגבר על קשיים רבים. נאסר עליה לקרוא, הרסה, נשרפה בשריפה, אבל היא עדיין שלמה. לקח שמונה עשרה מאות שנים ליצור אותו, כ-30 מהסופרים המבריקים ביותר שחיו בשנים ותקופות שונות עסקו בו, בסך הכל נכתבו 66 ספרי התנ"ך בשפות שונות.

על פי תוכנית הלימודים בבית הספר, יש לספר לילדים על נושאים תנ"כיים באמנויות החזותיות. האמנות בבית הספר מציגה לתלמידים את הדמויות והסיפורים התנ"כיים המתוארים בספר.

סצנות תנ"ך בציור. האמן הגדול רמברנדט

אמנים גדולים בעולם השתמשו בנושאים מקראיים באמנות יפה. אולי האמן המבריק רמברנדט הותיר את חותמו בצורה ברורה יותר. הוא היה מסוגל להראות בכנות ובאמת באמת את העושר הבלתי נדלה של עולמו הפנימי של האדם באמצעות סצנות תנ כיות בציור. הדמויות שלו הן כמו אנשים רגילים, בני זמננו, שביניהם חי האמן.

Bבאדם פשוט, רמברנדט יכול היה לראות יושרה פנימית, אצילות וגדולה רוחנית. הוא הצליח להעביר בתמונה את התכונות היפות ביותר של אדם. הקנבסים שלו מלאים בתשוקות אנושיות אמיתיות, אישור חי לכך הוא הציור "ירידה מהצלב" (1634). ציור מפורסם הוא "עשור, המן ואסתר", שנכתב על פי המיתוס המקראי, המספר כיצד המן השמיץ את היהודים בפני המלך עשור, ברצונו עונש מותם, והמלכה אסתר הצליחה לחשוף את השקר הערמומי.

ברויגל המסתורי

בהיסטוריה של האמנות קשה למצוא צייר מסתורי ושנוי במחלוקת יותר מברויגל. הוא לא השאיר אחריו הערות, מסות או מאמרים על חייו, הוא לא צייר דיוקנאות עצמיים או דיוקנאות של יקיריו. על הקנבסים שלו, נושאים מקראיים באמנות החזותית אפופים מסתורין, לדמויות אין פרצופים בלתי נשכחים, וכל הדמויות נטולות אינדיבידואליות. בציוריו ניתן לראות את האדון ומריה הקדושה, ישו ויוחנן המטביל. הבד "הערצת הקוסמים" מכוסה, כביכול, בצעיף לבן כשלג. לכן התמונות כל כך מושכות. כשאני מסתכל עליהם, אני רוצה לפענח את התעלומה.

גיבורי המקרא של ברויגל מתוארים בקרב בני זמננו, הם מנהלים את חיי היומיום שלהם ברחובות העיר הפלמית ובאזור הכפרי. למשל, המושיע, העמוס במשקל צלבו, הולך לאיבוד בקרב האנשים הפשוטים הרבים שאפילו לא חושדים שהם עושים את המוסר שלהם.בחירה על ידי התבוננות באלוהים.

ציורים של Caravaggio

הקרוואג'יו הגדול צייר בדים שמדהימים בחריגותם; עד היום הם גורמים לוויכוח סוער בין אניני אמנות. למרות העובדה שבתקופת הרנסנס הנושא האהוב לציור היה סצנות חג, קאראווג'יו נשאר נאמן לעצמו, הנושא הטראגי שלו. על הקנבסים שלו אנשים חווים ייסורים נוראים וסבל לא אנושי. ניתן לאתר נושאים תנ"כיים באמנויות היפות של האמן על הבדים "צליבתו של פטרוס הקדוש", המתאר את הוצאתו להורג של השליח, נצלב הפוך על הצלב, ו"הקבר" המתאר דרמה עממית.

בציוריו יש תמיד חיי יום-יום וחיי יומיום של חיי אדם. הוא תיעב בכל דרך אפשרית ציורים בעלי עלילה פיקטיבית, כלומר, לא מועתקים מהחיים; עבורו, בדים כאלה היו תכשיטים וכיף ילדותי. הייתי בטוח שרק בדים המתארים את החיים האמיתיים יכולים להיחשב לאמנות אמיתית.

איקונוגרפיה

ברוסיה, ציור אייקונים הופיע במאה ה-X, לאחר שרוסיה בשנת 988 אימצה את הדת הביזנטית - הנצרות. בביזנטיון באותה תקופה הפכו ציור האיקונות ועלילות הברית הישנה באמנות החזותית למערכת דימויים קנונית קפדנית. סגידה לאיקונות הפכה לחלק מרכזי מהדוקטרינה והפולחן.

במשך כמה מאות שנים ברוסיה, רק איקונוגרפיה הייתה נושא הציור, שדרכו אנשים רגילים התוודעו לאמנות יפה. מתאר רגעים מחייו של ישו,מריה הבתולה והשליחים, ציירי איקונות ניסו להביע את הרעיון האישי שלהם לגבי טוב ורע.

ציירי אייקונים תמיד נאלצו לדבוק בכללים נוקשים, הם לא יכלו לתאר עלילה בדיונית או מפנטזת. אך יחד עם זאת, לא נמנעה מהם ההזדמנות ליצור, ניתן היה לפרש סצנות תנ כיות באמנות החזותית לפי שיקול דעתם, תוך בחירת שילוב שונה של צבעים. האייקונים של חלק מציירי האיקונות נבדלים בין השאר בסגנון הכתיבה המיוחד שלהם.

סמלים של אנדריי רובלב

לעיתים קרובות הנושא של דיונים מדעיים הוא השתייכותם של אייקונים בודדים לעבודתו של רובלב. העבודה היחידה שרובלב כתב במדויק היא אייקון השילוש. המחבר של השאר עדיין מוטלת בספק.

ה"שילוש" מתאר את הפשטות וה"לקוניות" יוצאת הדופן של האירוע המקראי. במיומנות הגדולה ביותר, ייחד האמן בדיוק את אותם פרטים שעוזרים לשחזר את הרעיון של האירוע המתמשך - זהו הר המסמל את המדבר, חדר אברהם ואלון ממרה. הודות לאייקון הזה, אמנות שפשוט ממחישה את התנ"ך הפכה להיות מודעת. בעבר, איש לא העז לגלגול שכזה של הטקסט הקדוש בתמונה.

ציור רוסי ישן תמיד עקב בבירור אחרי הטקסט המקראי, המשימה הראשונית שלו הייתה ליצור מחדש את התמונה, המספרת את התנ ך ואת הבשורה. רובלב הצליח לחשוף את המשמעות הפילוסופית של כתבי הקודש.

עלילות הברית החדשה והישנה ונושאים מקראיים בתמונהart

עלילות מהברית החדשה והישנה תופסות את אחד המקומות המרכזיים בציור הנוצרי. המתאר סצנות מקראיות, על האמן להעביר את הטקסט הקדוש אל הבד, לתרום להבנה, להגביר את התפיסה הרגשית ולחזק את האמונה. לכן, האמנויות היפות והתנ ך קשורות קשר הדוק, ההיסטוריה שלהן השתנתה יחד.

האמנות הנוצרית לא הייתה קלה לשחזר סצנות תנ"כיות. אמנים מוכשרים יצרו ציורים מדהימים, כל אחד מהם ייחודי כי הוא מספר סיפור תנ"כי בצורה מיוחדת.

בתחילה, הנצרות הופיעה כהוראה חדשה ביהדות, ולכן האמנות הנוצרית המוקדמת נשלטה על ידי סצנות מהברית הישנה. אבל אז החלה הנצרות להתרחק מהיהדות והאמנים החלו לתאר סצנות מהברית החדשה.

אברהם באמנויות יפות

אחת הדמויות המאחדות מספר דתות (יהדות, נצרות ואיסלאם) היא אברהם. כמה פרצופים משולבים בתמונה שלו:

• אב הקדמון של היהודים, ובאמצעות ילדי הגר וקטורה - שבטים ערביים שונים;
• מייסד היהדות, המגלם את אידיאל הדבקות באמונה;
• מגן האנושות לפני אלוהים וגיבור לוחם.

ברעיונות יהודיים ונוצריים, יש את המושג "חיק אברהם" - זהו מקום עולמי מיוחד למנוחה של צדיקים מתים. בציור מתואר אברהם יושב על ברכיו, בחיקו או ברחמו יושבות נשמות המאמינים בדמות ילדים. ניתן לראות זאת על הקנבסים "זהובשער", "הפורטל של הנסיך".

קורבן יצחק

אבל העלילה האהובה ביותר הקשורה לאברהם היא הקורבן.

הכתוב במקרא מספר כיצד אלוהים ביקש מאברהם לשרוף את יצחק בנו כדי להוכיח את מסירותו. האב בנה מזבח בהר המוריה, וברגע האחרון של הקרבת יצחק התגלה אליהם מלאך ועצר אותו. במקום ילד נשרף כבש.

פרק דרמטי שכזה מוביל להרהורים העמוקים ביותר על צדקתו של אלוהים.

נושאים של התנ"ך באמנויות החזותיות תמיד משכו אמנים. למרות העובדה שסיפורי התנ"ך נעלמו מזמן, הציירים מצליחים לשקף דרכם את מציאות החיים המודרנית.