קולנוע צרפתי: היסטוריה ושלבי פיתוח, תכונות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

בהיסטוריה של הפקת הקולנוע העולמי, הקולנוע הצרפתי הוא העניין הגדול ביותר, שכן מקור אמנות זו במדינה זו. הסרט הראשון הוצג כאן, אולפן הסרטים הראשון הופיע, שחקנים ובמאים מצטיינים רבים נולדו.

האחים לומייר

ההיסטוריה של הקולנוע הצרפתי מתחילה ב-28 בדצמבר 1895, אז הקולנוע הוצג בפומבי לראשונה בעולם ב-Grand Café ב-Boulevard des Capucines. זו הייתה קלטת שצילמו אוגוסט ולואי לומייר על המנגנון שהם המציאו. מאמינים שהקולנוע נולד ביום הזה.

כמה חודשים קודם לכן, הייתה הקרנת סרט ניסיוני בפריז שהציגה את "עובדי יציאה מהמפעל של התעשייה". במפגש הבא כבר הוצגו לקהל שבעה סרטים, ביניהם "המים המפוזרים", "ילד מחר", "הגעת הרכבת", שהוקרנו ב"קפה הגדול".

ואז התברר איזהצורת האמנות החדשה הזו מעוררת עניין רב בציבור. מפגשים של 20 דקות נמשכו כל היום כמעט ללא הפסקה. מחיר הכרטיס היה שווה לפרנק אחד. למעלה מאלפיים איש ביקרו בקולנוע בשלושת השבועות הראשונים.

בשחר הקולנוע

הדמות האיקונית השנייה בפיתוח הקולנוע אחרי האחים לומייר הייתה ז'ורז' מליס. הוא נולד ב-1861, היה בעל השכלה טכנית, אך היה לו משיכה חזקה לאמנות. הוא צייר קריקטורות, עבד בתיאטרון כשחקן, במאי וקישוט.

כשהקולנוע הופיע, הוא הפך בתחילה לאמצעי עבור Méliès לגוון את הרפרטואר התיאטרלי. הסרט הפך לאחד המספרים של תוכנית הבידור שהוא הכין. עם זאת, עד מהרה אמנות זו ספגה אותו עד כדי כך שבשנת 1896 החל לירות בעצמו.

Méliès היא שגילתה את שיטות הצילום המהיר והאיטי, ובסופו של דבר החלה להשתמש בטשטושים והפסקות. הוא היה הראשון שבנה ביתן בדאצ'ה שלו ליד פריז. גם הכל לציוד צילום פעלולים היה מצויד שם - מעליות, פתחים, עגלות ליציאות והגעת מצלמות. מליס אפילו ניסתה לעבור משחור-לבן לקולנוע צבעוני, בניסיון לצבוע את הפריימים ביד. משך התמונה באותה תקופה כמעט ולא עלה על רבע שעה, אבל זה עדיין היה תהליך מורכב וקפדני, במיוחד בהפקת אגדות, שמליאס היו רבות מהן במיוחד.

ב-1897 פורסמו הציורים "פאוסט ומרגריטה", "הקבינט של מפיסטופלס". בדיוק אזבפעם הראשונה נעשה ניסיון להסיר את הקול באופן סינכרוני על ידי הקלטתו על גלגלת פונוגרף. השנים הראשונות של המאה ה-20 התבררו כפוריות עבור מליס, כאשר נוצרו הסרטים הפנטסטיים הראשונים של הקולנוע הצרפתי - מסע אל הירח, תזמורת אדם, 20 אלף ליגות מתחת לים. יצירותיו תמיד התבלטו במקוריות והמצאה, בפתרונות טכניים מגוונים ועשירים. הם שילבו קומדיה וולגרית עם קסם כנה.

מה שמליס עשתה היה פריצת דרך אמיתית בפיתוח לא רק של הקולנוע הצרפתי, אלא גם של העולם. המתכון להצלחתו טמון בסיפורי משחק שחזרו על ידי השחקנים.

הולדת הז'אנרים

הגידול בייצור הוביל לא רק לצורך בשיפור היכולות הטכניות, אלא גם סימנה בעיה חריפה של מחסור בכוח אדם, במיוחד במנהלים. בשנים הראשונות, אנשים אקראיים היו מעורבים לעתים קרובות בעבודה, צלמים במקרה הטוב.

הופעת השווקים עוררה את התרחבות הייצור והציעה מגוון מוצרים. הקולנוע הצרפתי, למרות שהוא נראה הראשון, החל לפגר מאחור תוך תקופה קצרה. מפיצים נאלצו לקנות סרטים באנגליה ובארה ב, שם כבר אז הציעו לקהל סיפורים מקוריים רבים.

במאים מובילים החלו לצלם במקום לעתים קרובות יותר ויותר. המרדף אחר סיפורים חדשים ממש בתחילת ההיסטוריה של הקולנוע הצרפתי מוביל לשימוש נרחב ברפרטואר של דוכנים וקרקסים, כמו גם עיבודים ליצירות ספרותיות.

Vanguard

אחרי הראשוןמלחמת העולם השנייה בקולנוע הצרפתי של המאה ה-20 הייתה תנועה נגד השימוש בקולנוע למטרות מסחריות. בראשו עמדו נציגי האוונגרד של אז. הם ערכו ניסויים, תוך הרחבת משמעותית של אפשרויות הקולנוע.

הבלט המכני של פרננד לג'ר, שיצא לאקרנים ב-1924, נחשב לסרט הראשון של הקולנוע הצרפתי של הבימוי החדש. אחריו הגיעה סדרה שלמה של סרטים קצרים שהיו שייכים לטרנדים הדאדא, מופשטים, סוריאליסטיים. הבמאים התנסו עם צורה תוך התעלמות מעשית מתוכן.

סוריאליסטים בקולנוע

באותה תקופה החלו להתגבש כיוונים סגנוניים של הקולנוע הצרפתי. למשל, היו תומכים רבים בסוריאליזם. עד סוף שנות ה-20 הוא הוצג בשתי צורות בו-זמנית - חד ורגוע.

סוריאליזם רגוע בקולנוע כלל את היוצר של חזיונות צילום יפהפיים, מאן ריי, ואת החד, הבמאי הספרדי לואיס בוניואל, שעבד עם האמן סלבדור דאלי.

עבודות מאת Cavalcanti ורנואר

לקולנוע האוונגרדי הייתה חשיבות רבה ליצירותיו של הבמאי הברזילאי אלברטו קוולקנטי, שעבד בצרפת. ב-1926 ערך את הופעת הבכורה שלו עם דיווח סנטימנטלי על חיי פריז היומיומית, שנקרא "רק הזמן". זה היה הניסיון הראשון לתפוס את החיים של עיר גדולה, הניגודים החברתיים והאדריכליים שלה.

בציור "בדרך" ב-1928, הוא יוצרהאווירה הרומנטית של טברנת נמל במרסיי, המדגימה את הניגוד המתהווה בין חלום הנדודים הרחוקים לבין חיי היומיום האמיתיים.

בערך באותה תקופה, בנו של האימפרסיוניסט אוגוסט רנואר, ז'אן, ערך את הופעת הבכורה שלו בסרט. בציוריו "נערה עם גפרורים", "בת המים" הוא מבקש למצוא ביטוי על המסך לעלילה קלאסית של אגדה.

בסוף התקופה השקטה

סרטי הקול הראשונים בצרפת הופיעו ב-1928. ואז התברר שהקולנוע האילם גוסס במהירות. רבים ראו בהופעת הצליל אסון אמיתי. הם פחדו שבגלל זה, מסורות תיאטרליות יועברו למסך, וישכחו חוקי הביטוי הקולנועי.

האוונגרדיסטים, שמצאו את עצמם במבוי סתום, היו רגישים ביותר להופעתו של קולנוע קולי. בהיעדר כספים לניסויים נוספים, רובם הפסיקו את הפעילות היצירתית שלהם.

אלו שנשארו יצאו למסע יצירתי. אחד הנציגים המבריקים של אותה תקופה הוא ז'אק פאדר. הוא החל לעבוד בקולנוע כבר ב-1912 באולפן גאומונט כשחקן. ארבע שנים לאחר מכן, הוא עשה את סרטו הראשון - "מר פנסון - שוטר".

הכשרון שלו טמון בעובדה שהוא ניסה במקביל להתנגד לקולנוע המסחרי ולאוונגרד, תוך יצירת סרטים שפנו לכל חלקי הציבור, תוך שהוא בעל כשרון אמנותי. בקרן סרטי הזהב של הקולנוע הצרפתי, אתה יכול לכלול את יצירותיו "נשיקה", "ביגמשחק", "פנסיון מימוזה", "קרמסה הרואית".

גל חדש

בשנות ה-50 וה-60, הייתה זו צרפת שהפכה לאב הקדמון של האופנה בקולנוע. כאן נולד כיוון "הגל החדש". אחד ההבדלים המהותיים שלו מסרטים מסחריים הוא דחיית סגנון הצילום שמיצה את עצמו עד אז והאפשרות לחיזוי של הקריינות.

נציגי ה"גל החדש" הצרפתי בקולנוע הם במאים צעירים שעבדו בעבר כעיתונאים ומבקרים. בפרסומים שלהם הם מבקרים את השיטה הקיימת של הפקת סרטים, דבקות בערכים בורגניים, משתמשים בניסויים שהיו קיצוניים לאותה תקופה.

הסרטים שלהם מובחנים בגישה שלילית חדה כלפי עולמם של הזקנים ומוסר מבוסס. הם מחפשים סגנון חדש וגיבורים חדשים - צעירים חסרי עכבות וחופשי חשיבה שמגלמים את העידן הממשמש ובא של מהפכת הנוער.

הסרט הראשון של "הגל החדש" הוא "סרז' החתיך" מאת קלוד שאברול. זהו סיפורו של פרנסואה, הסובל משחפת, שחוזר משוויץ למולדתו לאחר היעדרות של עשר שנים. הדרמה הקיומית של אלנה רנה "הירושימה, אהובתי", סרט הפשע "ארבע מאות מכות" מאת פרנסואה טריפו, והדרמה "חסר נשימה" של ז'אן-לוק גודאר מאת ז'אן-לוק גודאר, שיצאו לאקרנים בין השנים 1958 עד 1960, היו מהדהד בינלאומי. והצלחה מסחרית.

צפיות של דירקטורים

במקביל, משתתפי "הגל החדש"הכחיש את קיומו של מושג אסתטי יחיד. הם התאחדו על ידי האנטיפתיה שלהם כלפי כוכבי שנות ה-50 והרעיון של הצורך ליצור קולנוע סופר, כלומר יצירות שיבטאו את מהות יוצריהן בעזרת סגנון אינדיבידואלי.

לנציגי "הגל החדש" באמת יש מטרות שונות. שאברול לעג לתפיסת האדם הרומנטית, טריפו הוכיח את ההשלכות האבסורדיות של המרד הבלתי נסבל של הפרט נגד העולם הבורגני. המשמעותית ביותר הייתה דמותו של גודאר, שנתן רשות למורדים בודדים, שהאנרכיזם שלהם נולד ממחאה ספונטנית נגד הפיכתו של אדם לרובוט.

ל"גל חדש" היה תפקיד חשוב בפיתוח שפת הקולנוע העולמית כולה, והשפיע על הדור הבא של יוצרי קולנוע עצמאיים. הציורים הללו הניחו את הבסיס לתיאוריה הקולנועית שצמחה בשנות ה-70. לדבריה, על הבמאי להיות סופר שלוקח חלק בכל שלבי הפקת הסרט על מנת לפתח סגנון ייחודי משלו.

הזמן שלנו

קולנוע צרפתי מודרני הוא בעצם מחזה מתוחכם, שבו דרמה ופסיכולוגיות משולבים לרוב עם עבודת מצלמה יוצאת דופן. הסגנון של הקולנוע המודרני נקבע על ידי במאים אופנתיים, ששמותיהם נשמעים ללא הרף.

בתחילת המאה ה-21, אלה כוללים את לוק בסון, פרנסואה אוזון, ז'אן פייר ז'נה. הסרטים הטובים ביותר של הקולנוע הצרפתי של המאסטרים הללו הם דרמת הפשע "ליאון" וסרט הפעולה הפנטסטי"האלמנט החמישי" מאת בסון, המותחן "בבית", המלודרמה "צעיר ויפה" והדרמה "פרנץ" מאת אוזון, הפנטזיה "עיר הילדים האבודים", הדרמה ההיסטורית "האירוסין הארוך" ו סרט ההרפתקאות המשפחתי "המסע המדהים של מר ספיבט" מאת ג'נט.

פסקל לודג' בולט בז'אנר הקולנוע. הוא מבקש להשתמש במסורות האימה הקלאסית כדי לחשוב מחדש על נושאים מוסריים ופילוסופיים חשובים. כרגע, עבודתו הבולטת ביותר היא מותחן הדרמה "קדושים קדושים" משנת 2008.

קומדיות צרפתיות

סימן ההיכר של הקולנוע הצרפתי לאורך המאה ה-20 הוא קומדיות. אולי אף מדינה אחרת לא העניקה לעולם כל כך הרבה קומיקאים וסיפורים מצחיקים.

בשנות ה-40-60, פרננדל הבלתי ניתן לחיקוי, הוא הוחלף בבורוויל, לואי דה פונס, פייר ריצ'רד. כמעט לכל אחד מהם היה דימוי בלתי נשכח של גיבור שנדד מקלטת אחת לאחרת - הקומישינר ז'וב מטעם דה פונס, פרנסואה פרין עבור ריצ'רד. האחרון התפרסם בזכות כמה קומדיות מפורסמות בדואט משחק עם ג'רארד דפרדייה - "Unlucky", "Dads", "Runaways".

דני בון וז'אן דוז'רדן יש לציין בקרב אמנים עכשוויים מז'אנר הקומיקס.