פסיפס איטלקי - "ציור אבן" פלורנטיני

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

פסיפס היא אומנות קישוט רהיטים ואלמנטים אדריכליים בתוך ומחוץ לבניין תוך שימוש באלמנטים נפרדים בעלי אופי, צורה וגודל שונים, הידועים מאז זמן רב.

ישנם מספר מינים, הנקראים בדרך כלל לפי זמן ומקום מוצאם. ידועים פסיפסים רומיים, ביזנטיים, רוסיים עתיקים, צרפתיים. פלורנטין שונה לא רק במקום המקור הספציפי של אמנות זו, אלא גם במאפיינים טכנולוגיים.

היסטוריה

הדוגמאות הראשונות של פסיפסים באמצעות אבנים טבעיות מתוארכות למאה החמישית לפני הספירה. האיכויות הדקורטיביות של האבן, החוזק שלה, היכולת לשמור על המראה המקורי שלה לאורך זמן תמיד משכו אנשים. התכונות הדקורטיביות הטובות ביותר של חומר זה מתגלות על ידי הפסיפס. "ציור אבן" פלורנטיני הוא אחד השלבים הגבוהים ביותר של אמנות כזו. שיטת עיטור זו מקורה, ככל הנראה, במזרח התיכון, בתפנית תקופתנו, אבל הוא קיבל את השם על שם העיר הטוסקנית המפורסמת.

בסוף המאה ה-16 הוקמו בפירנצה כמה אולפנים לחיתוך אבן, שבהם עבדו מאסטרים שהוזמנו ממילאנו. סדנאות אלו נוצרו בחסות חמולת משפחת מדיצ'י המפורסמת, אשר שלטה אז בפירנצה. נציגי המשפחה העשירה הזו אספו זה מכבר את הדוגמאות הטובות ביותר של אמנות עתיקה, והטכנולוגיה של התמודדות עם פני השטח עם צלחות דקות של אבנים חצי יקרות נבעה בעיקר מהצורך לשחזר ולשחזר דוגמאות יוצאות דופן של אמנות שימושית מיוון העתיקה ורומא העתיקה..

Commesso

אומנות יצירת התמונות מאבן, שצמחה בערש הרנסנס, נקראת באיטלקית קומסו - "ראלי". זה כרוך בהתאמה מדויקת במיוחד של החלקים המרכיבים את הפסיפס. הציור של פלורנטין מורכב מלוחות אבן דקים בצורה כזו שאי אפשר להבחין בתפר בין האלמנטים. יחד עם זאת, צלחת האבן נבחרת על סמך לא רק על פי הצבע הרצוי, אלא גם תוך התחשבות במרקם הטבעי. לדוגמה, עבור עלה של עץ, נבחר חומר המחקה לא רק ירוק, אלא גם מכיל תבנית מתאימה של ורידים קטנים, עיקול עלים וכו', עבור דימוי הפרווה, יש צורך כי הכיוון של העץ "villi" חופפים וכו'

במובן זה, pietra dura (מילולית "אבן קשה") הוא שם נוסף לאמנות זו, בדומה לאינטרסיה - שיבוץ מ-סוגי עץ שונים. סט תמונות פורניר עץ הוא גם פסיפס. שיבוץ פלורנטין של אבנים חצי יקרות הוא הרבה יותר אינטנסיבי וכמעט בלתי מוגבל בזמן, עמידות התוצאה.

תהליך טכנולוגי כאמנות

בין התיירים הרבים שמגיעים לפירנצה, טיולים פופולריים מאוד, כולל ביקורים בבתי מלאכה מפורסמים שבהם מייצרים פסיפסים פלורנטיניים. תמורת 200 אירו לקבוצה, תוכלו לראות במו עיניכם כיצד נולדות יצירות מופת אמיתיות של אמנות דקורטיבית.

במקביל, העבודה נעשית בעזרת כלים ומכשירים אותנטיים ששימשו את המאסטרים של המאה ה-16, כשהופיע הפסיפס הזה. תמונות של אדוני פסיפס בעבודה מעטרות את אתרי האינטרנט של חברות נסיעות רבות ודיווחי נסיעות של תיירים מכל העולם. לאחר מכן, תוכלו להתפעל מציורי האבן שנעשו על ידי מאסטרים מהעבר הרחוק, המעטרים רבות מהקתדרלות והארמונות של פירנצה, בפרט את קפלת מדיצ'י המפורסמת.

צבעי ציור אבן

הפלטה שבה משתמשים אמנים שיוצרים יצירות מופת של פסיפסים פלורנטיניים אינה נחותה בצבע ובמרקם מזו הזמינה לציירים מסורתיים:

1. לפיס לזולי הוא גוון עשיר של כחול עם גרגירים לבנים וגבישי פיריט מוזהבים נוצצים.
2. מלכיט - פסים מתחלפים של ירק עדין ועז.
3. שיש - מרהיבמפוספס בגוונים שונים של צהוב, חום, אדום וירוק.
4. אבנים חצי יקרות: אגת, ג'ספר, אוניקס, פורפיר - הן מגוון עצום של טקסטורות פסים, מעגליות, ברורות ומטושטשות, צבועות בצבעים חמים או קרים שונים, צפופות או בעלות אופי ניואנס עדין.

בעזרת הצבעים האלה נוצר פסיפס פלורנטיני אמיתי. הצילום אינו יכול להעביר את יופיו האמיתי, כי הצילום אינו יכול להעביר את העומק המתגלה בעת ליטוש האבן, את משחקי האור על התכלילים הקריסטליים הקטנים ביותר. בין האמנים הפואטיים שהגיעו לפסגת השליטה במלאכה מורכבת זו, ישנה אמונה שכאשר הם משתמשים בתבניות הייחודיות שיצר הטבע בחיבוריהם, יופיו האמיתי של העולם שנוצר ברצון האל הופך לזמין עבורם.

איך זה נעשה?

יצירת תוספת דקורטיבית קטנה לקופסה קטנה או פאנל דקורטיבי ענק מתחילה בסקיצה בצבע מלא בגודל טבעי. קומפוזיציות גדולות לנוחות מחולקות לחלקים קטנים. הציור נחתך לאורך הקווים לאלמנטים נפרדים, או מועבר לאבן בעזרת נייר מעקב לאחר שהסתיים חיפוש המטופל אחר חומר העבודה בצבע ובמרקם הרצויים. קו המתאר נעשה עם השוליים הדרושים לעיבוד חיבורים.

צלחות אבן בעובי 2-3 מ מ הן חומר המוצא ממנו עשוי הפסיפס הפלורנטיני. עיבוד ידני של חלקי עבודהמשתנה במשך מאות שנים. הצלחת עם קו המתאר מוחל מהודקת במכנסיים, והחלק הרצוי מנוסר החוצה באמצעות מסור מיוחד. זה נראה כמו קשת הדוקה עשויה מענף של עץ (בדרך כלל ערמון או דובדבן) עם חוט מתכת דק. בתהליך הניסור של לוח אבן, משחה שוחקת מיוחדת מונחת כל הזמן על החוט (בעבר זה היה רק תערובת של מים וחול).

לאחר מכן, התאמה קפדנית של הפרטים האישיים של התמונה זה לזה. התוצאה נחשבת מושגת אם התפר אינו נראה אפילו דרך האור. ניתן לדמיין את המורכבות של שלב זה על ידי התבוננות בפסיפס המתאר, למשל, קנוקנות ענבים דקות. הקומפוזיציה המוגמרת מודבקת לבסיס (בתהליך אותנטי - בעזרת שרפי עץ) ומלוטשת בקפידה.

יופי נצחי

פסיפס איטלקי הגיע לשיא הפופולריות שלו במאות ה-17-18. רהיטים, ציורים וקירות שלמים המעוטרים בטכניקה זו הדהימו אנשים בכל רחבי אירופה ביופיים המעודן והבלתי דוהה. מאסטרים של פסיפס פלורנטין הופיעו במדינות רבות, כולל רוסיה. יצירת המופת הגדולה ביותר שנוצרה בעזרת שיבוץ אבן היא חדר הענבר המפורסם.

היום נעשה שימוש בטכנולוגיות העדכניות ביותר ובחומרים מודרניים ליצירת "ציור אבן". חלקים בודדים נחתכים לרוב בלייזר הנשלט על ידי מחשב. אבל גם במקרה זה, הפסיפס של פלורנטין נשאר דרך עמלנית ויקרה מאוד לקשט. יצירות של אומנים העובדים במסורתטכניקה בעבודת יד, מוערכים ברמת המקור של הציור הקלאסי.