2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
אזכור אחד של שמו של גלן מילר גורם לסערה של רגשות חיוביים בקרב מעריצי עבודתו. נעשו סרטים על האדם המצטיין הזה, שודרו תוכניות טלוויזיה, נכתבו ספרים. עם זאת, ישנן מספר עובדות מעניינות המוזכרות לעתים רחוקות. מאמר זה יוקדש להם.
פופולריות בברית המועצות וברוסיה
לפי הדירוגים של מגזינים אמריקאים ואירופים, חובבי מוזיקה מכנים לרוב את לואי ארמסטרונג, דיוק אלינגטון, צ'רלי פארקר, מיילס דייויס, דיזי גילספי ואחרים כמוזיקאי הג'אז המצטיינים ביותר. גלן מילר בדרך כלל לא ברשימות האלה.
וגם אם זה לא נוגע לג'אז בכלל, אלא לסווינג - הכיוון שאליו התפרסם גיבור הכתבה הזו - אז כאן האליפות שייכת לרוב לבני גודמן או ארטי שו. במדינה שלנו המצב שונה. בברית המועצות, תזמורת גלן מילר הייתה להקת הג'אז הזרה האהובה ביותר.
Cinema
מה הסיבה לפופולריות כה גבוהה של הלהקה הגדולה הזו ברוסיה?נסיבה זו מוסברת על ידי העובדה שהמוזיקה של גלן מילר נשמעה בסרט ההוליוודי "Sun Valley Serenade". קלטת זו הוצגה בברית המועצות לאחר המלחמה הפטריוטית הגדולה בתהליך של חילופי תרבות בין מדינות בעלות הברית.
הופעתם על המסך של מוזיקאי ג'אז המבצעים יצירות קצביות מדליקות יחד עם בלדות רומנטיות שימחו מיליוני אזרחי ארצנו. הסרט נפתח מחדש מספר פעמים עד תחילת שנות ה-60.
הם אומרים שבברית המועצות, אנשים מנוסים יכלו לחזות את המדיניות העתידית של המדינה בתחום התרבות על ידי המוזיקה של גלן מילר. אם בתוכנית השנה החדשה נרשמו קטעים מ"סרנדת עמק השמש", זה אומר שהכל יהיה בסדר. אם לא, אז היה צריך לחכות לאיסורים רבים.
תת-תרבות
תנועת ההיפסטרים המפורסמת נוצרה גם בהשראת המוזיקה של גלן מילר, שניגנה במהלך תוכניות סרטים, ולאחר מכן מתקליטי פונוגרף תוצרת בית שנמכרו מתחת לדלפק. בתקופה של קיפאון, הסרט Sun Valley Serenade, כמו כל תרבות המערב, שוב נפל מהשלטון. לכן, במשך תקופה מסוימת, אנשים סובייטים הפסיקו להרהר בו, כמו גם לשמוע את המוזיקה של תזמורת גלן מילר.
בעידן הפרסטרויקה, הקלטת הוקרנה שוב ושוב בטלוויזיה במהלך חגי השנה החדשה. לכן, עבור אנשים רבים בארצנו, הסרט הזה קשור מאוד לעונת החורף.
מוזיקה במשפחת גלן מילר
תהילה עולמית הגיעה למוזיקאי מספיקמאוחר, כשהוא היה הרבה מעל שלושים. לכן, אפשר לומר שדרכו המוזיקלית הייתה ארוכה. היכרות עם מוזיקה התרחשה בילדות המוקדמת בביתם של הורים שאהבו אמנות.
בבית ששכרו הוריו של המוזיקאי לעתיד, היה עוגב קטן שעליו ניגנה אמו קטעים קצרים משלה. כל הילדים התאספו סביב הכלי והאזינו בהתלהבות, כאילו מרותקים. כשהילדים הלכו לבית הספר, הם נאלצו ללכת לשיעורים בעיר הקרובה, שכן המשפחה התגוררה אז בכפר. במהלך טיולים משפחתיים שונים, האם הייתה מתחילה בדרך כלל לשיר שיר בדיחה על לימודים, והילדים היו מרימים אותו.
גלן מילר אהב מוזיקה. בניגוד לשם שלך. בלידה, הוא נקרא אלטון, אבל הילד שנא שקוראים לו כך. לכן, הוא העדיף להציג את עצמו בשמו האמצעי, שנודע בכל העולם.
מגיל צעיר, הבחור ניגן במנדולינה. הוא גם שלט בקורנט (כפי שכונתה החצוצרה בלהקות צבאיות). הכלי האחרון היה נפוץ מאוד באותה תקופה, בעיקר במדינות הדרום, שם היו בתחילת המאה יחידות צבאיות רבות, שלכל אחת מהן הייתה קבוצה מוזיקלית משלה.
עם הזמן ירד מספר התזמורות, וכלי כלי נשיפה עברו בירושה לילדים ולנכדים של נגנים צבאיים. כך היה בניו אורלינס, שם נולד הג'אז ושם החצוצרן המפורסם ביותר בכל הזמנים והעמים - לואי ארמסטרונג - ניגן על קורנט צבאי בצעירותו. באופן דומה, הצינור נפל לידיו של גלן מילר הקטן, כיום מפורסם בעולםמוזיקאי טרומבון. להשיג את זה היה חלומו היקר של הג'אזמן לעתיד. זה הושג בגיל שתים עשרה. כדי לקנות כלי נגינה, נאלץ המוזיקאי הצעיר לעבוד בחווה במשך תקופה ארוכה, לחלוב פרות.
תשוקה נוספת
מעט אנשים יודעים שהמייסד והמנהיג הראשון של תזמורת גלן מילר האגדית היה מעורב ברצינות בכדורגל בבית הספר. הוא שיחק בנבחרת אליפות המדינה. ואז גלן מילר נבחר לשחקן הכנף השמאלי הטוב ביותר בכל הטורניר.
ועוד מוזיקה
אבל כשהיה בתיכון, התשוקה שלו למוזיקה אילצה תחומי עניין אחרים מחייו של הצעיר. הוא הקים את התזמורת הראשונה שלו עם כמה חברים. חזרות קבועות באו לידי ביטוי בהופעתו האקדמית של גלן. כשנכנס לאוניברסיטה הוא לא למד שם אפילו שנה אחת - הוא הודח לאחר שנכשל בשלוש מתוך חמש בחינות.
אבל הצעיר לא התחרט. באותו זמן הוא כבר בחר לעצמו את הדרך של מוזיקאי.
חינוך מוזיקלי
במהלך שנותיו באוניברסיטה, הוא גם השתתף בקורסי המוזיקה של ג'וזף שילינגר. המורה המצטיין הזה פיתח מערכת שבאמצעותה ניתן היה ללמד אדם ליצור יצירות מוזיקליות. הייחוד של טכניקה זו טמון בעובדה ששילינגר לא התרכז באף ז'אנר מסוים, אלא סיפק ידע אוניברסלי בנושאים הנחוצים למלחינים עתידיים.
התלמידים שלו בזמנים שונים היו ברנשטיין, בני גודמן, ארטי שו ועוד כמה דמויות שפארו את התרבות האמריקאית. אגב, המורה הזהמהגר סובייטי. לפני שעבר לארה ב, לימד קומפוזיציה בקונסרבטוריון בחרקוב. הוא גם כתב מוזיקה לאחד הסינתיסייזרים הראשונים בעולם, התרמין. במקביל לתהליך המצאת המכשיר הזה, הוא למד בקונסרבטוריון.
קריירת פרפורמר
גלן מילר זכה במהרה לתהילה בתור טרומבוניסט ברמה גבוהה. בזו אחר זו הגיעו הצעות מתזמורות פופולריות: הן הציעו למוזיקאי להצטרף אליהן. בשנות העשרים הוא לקח חלק בקונצרטים ובהקלטות אולפן עם הלהקות של בני גודמן והאחים דורסי.
נכתבה בשיתוף עם בני גודמן, הלחן של גלן מילר קיבל אז את התגובה הראשונה מהקהל, ולאחר מכן היא החלה לצבור תאוצה בפופולריות.
ההתחלה של הסגנון שלי
בשנת 1930, התזמורת של גלן מילר ליוותה את הזמר האנגלי המפורסם. אז הופיעה הנוסחה המפורסמת של צליל תאגידי. כלי הסולו בלהקה הגדולה היה הקלרינט. הסקסופונים ניגנו את הליווי שלו.
עידן הסווינג
שם זה ניתן בחוגים מוזיקליים לתקופה מאמצע שנות השלושים של המאה העשרים ועד סוף שנות הארבעים. אז הופיע כיוון של ג'אז, שנועד לא רק להאזנה, אלא גם משמש כמוזיקת ריקודים. תופעה זו נולדה כתגובה לשפל הגדול - המשבר הפיננסי החזק ביותר בהיסטוריה של ארצות הברית של אמריקה.
כדי לשכוח מאבטלה, איסורים, מאפיה משתוללת והיבטים שליליים אחרים של החיים, אנשים היו צריכים בידור טוב. מוזיקת הג'אז באה לעזרת האנשים. עַכשָׁיוזה נעשה קצבי יותר ממה שהיה קודם. בערי אמריקה נפתחו בזה אחר זה אולמות ריקוד ענקיים. שמותיהם של חלקם (למשל, "סבוי") שרדו עד היום הודות לכותרות של יצירות ג'אז.
המוסדות האלה היו מקומות שבהם החופש ניצחה. שם אפשר היה לראות לעתים קרובות בחורה שחורה רוקדת עם בחור לבן. לכל אחד מהמועדונים הללו הייתה תזמורת משלו. בני גודמן, ארטי שו, ג'ין קרופה ורבים נוספים הטביעו את חותמם במקומות כמו אלה.
רדיו גם שיחק תפקיד גדול בפופולריות של סווינג. בני גודמן היה ראש הלהקה הראשון שהלהקה שלו ניגנה באופן קבוע (כל שבוע) בהופעה חיה מלאה. דרך זו של העברת מוזיקה הייתה לא רק חדשה, אלא גם דמוקרטית. כדי להאזין להרכבים של הלהקה האהובה עליך, עכשיו לא היית צריך לקנות תקליטים - הרדיו הזול ביותר הספיק. לכן, הג'אז הפך לאחד הסגנונות הפופולריים ביותר בתקופתו והרחיב במהירות את גבולות הקהל שלו.
סרטי מוזיקה
גם המוזיקה של תזמורת גלן מילר מצאה את דרכה לקהל. צוות זה, כפי שכבר הוזכר בכתבה, כיכב בסרטים מוזיקליים. הראשון שבהם היה רדיו 1936. הוא כבר הכיל את הנחת היסוד ליצירת מופת עתידית, Sun Valley Serenade, כאשר בסרט כיכבו הזמרת דורותי דנדרידג' והרקדנים The Brothers Nicholas.
בנוסף, נעשו הסרטים Bandwives ו-Blind Date.
Criticism
הלחנים והשירים האינסטרומנטליים של גלן מילר היו כל כך פופולריים, הרבה מילים יפות נאמרו ונכתבו עליהם על ידי מוזיקאים מדורות שונים. לואי ארמסטרונג הודה שהוא אוהב את היצירות האלה. פרנק סינטרה אמר שההקלטות המוקדמות שלו היו זבל בהשוואה למוזיקה המבריקה שניגנו על ידי גלן מילר והתזמורת שלו. אגב, חברי הצוות של הטרומבוניסטן הגדול ניגנו לא פעם בהקלטות של סינטרה. דרישה כזו למבצעים אלה מאשרת שוב את המעמד הגבוה של כישוריהם.
מוזיקאי הרוק הרוסי בוריס גרבנשצ'יקוב מתוודה:
עבורי, המוזיקה של גלן מילר - לא היום ולא אתמול - היא נצחית, כמו אש באח. וגם חם.
אבל לא רק ביקורות חיוביות אפשר למצוא על המוזיקה הזו. אז, נגן קלרינט מפורסם אחר ומנהיג התזמורת שלו, ארטי שו, דיבר על עבודתו של עמיתו: "המוזיקה שלו הייתה צריכה למות, לא הוא עצמו."
ככלל, כלי הנגינה והשירים של גלן מילר זוכים לביקורת על היותם מסחריים מדי. רבים גם מאמינים שלא צריך לקרוא לסווינג בכלל ג'אז. כך או כך, חסידי שתי הדעות מקבלים את העובדה שלגלן מילר (ראה תמונה בכתבה) הייתה השפעה חזקה על התפתחות המוזיקה המודרנית.
חוקי מוסיקאי
הטרומבון הצעיר של המאמר שילב שתי תכונות שעשויות להיראות סותרות זו את זו לרבים: הוא היה מוזיקאי גדול ומנהל מוכשר. הוא דרש מכל אחד מחברי הצוות שלו חיצוני ללא דופיהופעה בהופעות, סינכרון של תנועות (צינורות מתנדנדים מפורסמים לכיוונים שונים). יחד עם זאת, הצליל של התזמורת תמיד נשאר צלול לחלוטין.
פטריוט אמיתי
הטבע הפרדוקסלי של אדם זה טמון גם בעובדה שיחד עם האהבה להצלחה מסחרית והשאיפה לפופולריות, פטריוטיות אמיתית הייתה נוכחת באדם זה. במהלך מלחמת העולם השנייה, על מנת לתמוך באחיו היוצאים לחזית, הוא הפך לראש להקה צבאית, ופירק את הלהקה הגדולה שלו ממש בשיא הפופולריות שלה. לאחר שקיבל אישור לפעילויות כאלה משר ההגנה, מילר מוביל תחילה תזמורת ריקוד קטנה (15 נגנים).
ואז הוא זוכה לאמון על ידי להקות רציניות יותר, ולבסוף על ידי להקת תעופה צבאית גדולה, שעבורה גלן מילר כותב מצעדים בסגנון ג'אז.
רפורמטור מוזיקה צבאית
הצעדות של מילר היו שונות מהדוגמאות הקלאסיות של הז'אנר הזה. המלחין הכניס לתוכם אלמנטים של מוזיקת כושית. לדוגמה, הוא השתמש בלחן הבלוז Basin street blues כנושא לאחד מהם.
לחידוש הזה היו מתנגדים רבים. עם זאת, היו גם תומכים רבים של מוזיקה צבאית שנשמעת בסגנון ג'אז. הניצחון היה בצד של האחרון. התזמורת החדשה של גלן מילר זכתה לפופולריות רחבה לא רק במולדתו, אלא גם במדינות אחרות.
מיסטי אלביון
להקה צבאית בראשות מייג'ור גלן מילר הוזמנה לאנגליה. הסיורים האלה היו מלאיםמובן המילה מנצח. הצוות הופיע מול הקהל מדי ערב במשך מספר שבועות.
Omen
המדינה הבאה בסיור זה הייתה צרפת. התזמורת הייתה אמורה לטוס לפריז ערב 1945 הקרובה. כמה שעות לאחר שהמוזיקאי עזב את הבניין שבו התגורר באנגליה, הבית נהרס כליל בהפצצה.
טרגדיה
גלן מילר טס לבירת צרפת, מטייס את המטוס בכוחות עצמו. היה מעונן. לפתע אבד הקשר עם המטוס. בשום מקום לא קרוב למסלול המיועד, מטוסו של המוזיקאי לא נחת. לא נמצאו עקבות להתרסקות לא ביבשה או בים.
לכן, ישנן אגדות רבות שהג'אזמן הגדול לא מת, אך עייף מעול התהילה, הוא החליט להסתתר מתשומת לב ציבורית מוגזמת. כמה מעריצים בטוחים שהאליל שלהם חי עד זקנה בשלה תחת שם בדוי. עם זאת, גרסאות דומות של אירועים הופיעו לאחר מותם של כוכבים רבים שעזבו בטרם עת.
גלן מילר זכה לאחר מותו במסדר כוכב הברונזה על שירות חסר אנוכיות למולדת. באשר לפרסי מוזיקה, בשל מספרם העצום, אי אפשר לתת רשימה מלאה. ראוי להזכיר לפחות את העובדה ששלוש יצירות בביצוע תזמורת גלן מילר נכללות בהיכל התהילה של הגראמי.
חיים פרטיים
גלן מילר הכיר את אשתו לעתיד בזמן שלמד באוניברסיטה. הוא היה מאוהב בבחורה מקסימה ועד מהרה הציע לה נישואים. המכשול היחיד לסיכוםנישואים הפכו לנושא כלכלי - למוזיקאי הצעיר לא היה מספיק כסף. כאן, חברו הוותיק של גלן, בני גודמן, נחלץ לעזרה. הוא הלווה את הסכום הדרוש.
לגלן מילר יש שני ילדים. אחד מהם - סטיב מילר - ממשיך בעבודתו של אביו. ובמקרה זה לא אושרה האמירה שהטבע נשען על ילדי הגאונים. סטיב מוביל את להקת הבלוז-רוק שלו, שבה פול מקרטני עצמו ניגן בס פעם אחת.
זיכרון של המלחין
אלבומיו של גלן מילר, שהוקלטו עם התזמורת שלו ונגנים אחרים, הוצאו מחדש מספר פעמים מאז מותו.
בסך הכל ידועים יותר משלושים דיסקים שבהקלטה בהם לקח חלק. אוספים עם כותרות כמו "Glenn Miller: The Best" פורסמו אינספור. השער של אחד מהם מוצג למטה.
במחצית הראשונה של שנות החמישים, הסרט "The Glenn Miller Story" יצא לאקרנים בהוליווד.
הקלטת קיבלה את פרס האקדמיה האמריקאית לקולנוע "אוסקר". התווים של גלן מילר הופיעו לראשונה לפני הקלטות האולפן שלו. זה קרה בסוף שנות העשרים. ואז העולם ראה את האוסף המודפס "125 קלרינט סולו".
לחנים מועדפים
כפי שכבר צוין, המאזין המקומי זיהה את התזמורת הזו בזכות הסרט "Sun Valley Serenade". הוא כלל יצירות של גלן מילר: "אור ירח", "רכבת לצ'טנוגה", "פולקה מתנשקת" ואחרים. הראשון מבין החיבורים הללו נכתבבזמן שעדיין למד כמוזיקאי אצל הפרופסור המפורסם יוסף שילינגר.
סיטואציה מעניינת קרה עם יצירה נוספת מהרפרטואר של התזמורת. זה על "In the Mood" מאת גלן מילר. למעשה, ג'ו גרלנד כתב את זה. אבל חובבי מוזיקה רבים רואים בה בטעות את המחבר של מילר.
כניסות ראשונות
מעט אנשים יודעים ששני טיטאני סווינג - גלן מילר ובני גודמן - ניגנו באותה תזמורת בתחילת הקריירה המוזיקלית שלהם.
לחצוצרן של הלהקה ההיא היה פונוגרף. מכשיר הקלטת קול זה היה המבשר של נגני התקליטים. המוזיקה הוקלטה על פיסת מתכת גלילית.
ועכשיו, הודות למנגנון כזה, נלכדו הצליל של הטרומבון של גלן מילר והקלרינט של בני גודמן. לאחר מכן, הקלטות אלו שוחררו בדיסק.
קזינו גלן איילנד הפך למקום קבוע בשנות ה-30 של התזמורת החדשה של גלן מילר. בפעם הראשונה שהם שמעו את הצליל החתימה (קלרינט סולו בליווי סקסופונים), הקהל ממש השתגע.
באחד הקונצרטים ב"גלן איילנד" הוקלטה היצירה "In the Mood". עבור גלן מילר, העבודה הזו הפכה לנקודת ציון. לאחר יציאת התקליט הוא הפך לכוכב על אמיתי.
תזמורות מודרניות
לאחר מלחמת העולם השנייה, תזמורת גלן מילר נולדה מחדש. הם החלו להיות מנוהלים על ידי טקס בנק, שניגן סקסופון ושר בלהקה המקורית לפני המלחמה. בשנת 1950הקבוצה הזו התפרקה השנה. עם זאת, העניין במוזיקה של גלן מילר נשאר גבוה. זה התאפשר על ידי הקלטות של תזמורות אחרות שחיקו את הלהקה הגדולה המפורסמת. וגם הסרט המוזכר על גלן מילר עם ג'יימס סטיוארט בתפקיד הראשי הביא את חלק הארי של הפופולריות.
הזכות להשתמש בשם התזמורת עברה לצוות אחר ב-1956. הלהקה הגדולה הזו הובלה על ידי ריי מקינלי. המוזיקאי הזה בשנות הארבעים המוקדמות ניגן בתופים בלהקת חיל האוויר, אותה הוביל גלן מילר. הקבוצה הזו קיימת עד היום. לכמה הרכבים יש גם רישיון להשתמש בשמו של המוזיקאי הגדול: תזמורות גלן מילר של בריטניה ואירופה (צרפת), כמו גם כמה הרכבים אחרים.
מוּמלָץ:
Ruggiero Leoncavallo: ביוגרפיה, סגנון מוזיקלי, היצירות הטובות ביותר
Ruggiero Leoncavallo הוא מלחין איטלקי מפורסם שהניח את היסודות לז'אנר Verismo במוזיקה. הוא היה מהראשונים שהפכו אנשים רגילים לגיבורי יצירותיו. הוא מוכר לציבור הרחב בעיקר כמחבר האופרה Pagliacci
הסופר האנגלי אנתוני בורגס: ביוגרפיה, יצירתיות, היצירות הטובות ביותר
בורגס אנתוני הוא אנגלי הידוע בעיקר בזכות הרומן הדיסטופי שלו A Clockwork Orange. מעטים יודעים שהוא היה גם מוזיקאי גדול, שעסק מקצועית בביקורת ספרות, עיתונות ותרגומים
היצירות הטובות ביותר של דיקנס: רשימה של היצירות הטובות ביותר, סיכום, ביקורות
לדיקנס יש הרבה יצירות נפלאות שגם מבוגרים וגם ילדים קוראים באותה מידה. בין היצירות הרבות, אפשר לפרט את מיטב היצירות של דיקנס. די להיזכר ב"אוליבר טוויסט" הנוגע ללב
Evgeny Doga: ביוגרפיה, משפחה, היצירות הטובות ביותר, תמונות
יוגן דוגה הוא אמן, מורה ומלחין ממולדובה, שהיה מפורסם במרחבי ברית המועצות והרבה מעבר לגבולותיה. היום הוא בן 81, נשוי. על פי גלגל המזלות יוג'ין מזל דגים. במהלך הקריירה שלו, הוא זכה בפרסים רבים, פרסים ותארים שונים. החיבור "החיה העדינה והעדינה שלי", שנכתב על ידי אדם מוכשר זה, הוכר על ידי אונסק"ו כיצירה המוזיקלית הטובה ביותר של המאה ה-20
אמניות מפורסמות: 10 המפורסמות ביותר, רשימה, כיוון אמנותי, היצירות הטובות ביותר
כמה שמות של נשים אתה זוכר כשאתה מדבר על אמנות חזותית? אם חושבים על זה, התחושה שגברים מילאו לגמרי את הנישה הזו לא עוזבת… אבל יש נשים כאלה, והסיפורים שלהן באמת יוצאי דופן. מאמר זה יתמקד באמנים המפורסמים ביותר בעולם: פרידה קאלו, זינאידה סרבריאקובה, יאיוי קוסמה. והסיפור של סבתא מוזס בת ה-76 הוא פשוט ייחודי