יצירתיות של צ'כוב אנטון פבלוביץ'. רשימת היצירות הטובות ביותר

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

עבודתו של צ'כוב היא ייחודית. באופן פיגורטיבי, הוא אחד מהטיטאנים של ספרות הזהב הרוסית של סוף המאה ה-19, המייסד של שיטה יצירתית חדשה. גם אנטון פבלוביץ' נחשב למחזאי חסר תקדים. יצירותיו תרמו לעלייתו האמיתית של התיאטרון הלאומי הרוסי. הם עדיין נחשקים ביותר על במות התיאטראות הרעיוניים ביותר ברוסיה ובעולם.

הקלאסיקה מוערכת על ידי הקלאסיקות

ליאו טולסטוי העריך מאוד את עבודתו של צ'כוב. לב ניקולאביץ' טען כי אנטון פבלוביץ' הוא סופר ייחודי בקנה מידה עולמי. האפיון שלו את מחבר "השחף" מלא בהנאה: "צ'כוב הוא פושקין בפרוזה!" סופר בולט כינה אותו אמן שאין דומה לו שיצר צורות כתיבה שלא ראה בשום מקום אחר.

השיטה היצירתית של אנטון פבלוביץ' מצאה את תגובתה בחופי פוגי אלביון. המחזאי והסופר האנגלי ג'ון גלסוורת'י ציין שלצ'כוב הייתה השפעה מועילה במיוחד על הספרות האנגלית. הודות לו, נושאי היצירתיות נבחנו מחדש, במיוחד, על ידי ברנרד שו.לדוגמה, "הבית שובר הלב" שלו נקרא מחזה "בסגנון רוסי" על בריטניה

על שיטת היצירה של הכותב

אכן, צ'כוב הפך לחדשן שסירב לערב את הדמויות בפעולה שנכפתה מבחוץ, מתוך יצירה מלאכותית של תככים, ממתן בידור מכוון של המחבר ליצירתו. בתמורה לכל זה, אנטון פבלוביץ' העביר את הפוקוס העיקרי ביצירותיו לעניינים עדינים יותר. בעלילת יצירותיו ניגנו בכינור הראשון השינויים במצב הנפשי של הגיבור, הדינמיקה של התנגדותו לנסיבות, שגרת היומיום.

בראש האמנות שלו, אנטון פבלוביץ' שם את הרעיון להפוך את העולם לטוב יותר, נקי יותר, גבוה יותר. יצירתו של צ'כוב, בעקבות עקרון זה, מבקשת לעורר את "הנפש החיה" בקורא. הקלאסיקה ביצירה פשוט מראה לאדם מה הוא. המחבר אינו מפלרטט עם הקהל שלו, אינו מנסה לגעת בו, אינו מייפה דבר. הדמויות האהובות עליו הן אנשים משכילים שמצמצמים את עצמם לחיים של מקרה המבוסס על שקרים ורחם לא שבע, כמו גם נציגי העם, שהופחתו על ידי עוני ובריונות למצב של טיפשות אדישה.

חשוב גם להתמקד בעובדה שעבודתו של צ'כוב עוקבת אחר העקרונות שגילה:

1. קיצור מחשבה קלאסית מכנה את אחותו של הכישרון מסיבה טובה. הוא מעדיף נרטיב תמציתי ומאופק. הוא בטוח בקורא שלו, שלדעתו ימצא את המשמעות בעצמו, גם אם היצירה מורכבת.
2. בדברים של צ'כוב תמיד תפקיד משמעותיפרטים קטנים לכאורה. הם לא רק נוכחים בעבודות, אלא משמשים כרמז לרעיונותיו העיקריים, אבן הפינה.
3. סגנונו של אנטון פבלוביץ' מאופיין בחוסר משוא פנים בתיאור, שכן הוא משוכנע שעל הקורא להסיק מסקנות.
4. צ'כוב כמעט ולא כתב לילדים ("קשטנקה" ו"חזית לבן" הם יוצאי דופן). הוא האמין שכדי לקרוא ילד פשוט צריך לבחור את מיטב הספרות "מבוגר".

עם זאת, לאחר שגיבש השקפה כללית על עבודתו של הקלאסי, יהיה זה הגיוני להתחקות אחר התפתחות היווצרות השיטה היצירתית שלו. מטרת המחקר שלנו תהיה הביוגרפיה והיצירה של צ'כוב.

חוויה יצירתית ראשונה

אנטון צ'כוב נולד ב-17 בינואר 1860 בטגנרוג למשפחת סוחרים ענייה. כאן סיים את לימודיו בגימנסיה העירונית. גם בכיתות הבוגרות הוא, בפעילות של סופר מבוגר, פורסם במגזינים הפופולריים "שעון מעורר", "שפירית", "רסיסים". כך צ'כוב הרוויח כסף מגיל צעיר, שהיה נחוץ מאוד למשפחה.

בינתיים, הגורל הכין לצעיר מבחן קשה: בגיל שבע-עשרה הוא סבל מדלקת קשה של הצפק, שלפי גרסה אחת נחשבת לביטוי הראשון של מחלת השחפת שלו. לפי גרסה אחרת, שהובעה על ידי פרופסור V. I. Razumovsky, לאנטון צ'כוב היה המזל להידבק דווקא בשיעורי האוניברסיטה של הפקולטה לרפואה.

מאז 1879 החל צ'כוב הצעיר בלימוד קשה ועמל באוניברסיטת מוסקבה ובפעילות עיתונאית אינטנסיבית. על ידיעל פי זיכרונותיו של אנטון פבלוביץ', היה די קשה לשלב שיעורים עם הפעילות היצירתית הפעילה ביותר, לרדוף אחרי שתי ציפורים במכה אחת - רפואה וספרות. העובדה היא שהוא והוריו, ארבעת אחיו ואחותו גרו במוסקבה בדירה קטנה. יתרה מזאת, קרובי משפחה שהגיעו לפתע היו לעתים קרובות נבוכים על ידי צ'כוב, ששאף לכתוב.

סיפוריו ההומוריסטיים קובצו באוסף "המשוגעים והשאננים" (1882), שלא פורסם מסיבות של צנזורה. הכישלון הראשון רק נתן השראה לסופר המתחיל. מאוחר יותר, בניסוח תמציתי אופייני, הוא יאמר על המוטיבציה האישית שלו לעבוד: "חיי סרק לא יכולים להיות נקיים."

אז קצב החיים האינטנסיבי הזה יוביל להחמרה של המחלה. בשנת 1884, ממכתבים למוציא לאור של כתב העת "אוסקולקי", צ'כוב בן העשרים וארבע מתלונן על חום וחוסר יכולת להמשיך בעיסוק רפואי. הוא מתמקד כולו בפעילות ספרותית. ב-1884 פורסם האוסף שלו "סיפורי מלפומנה" תחת השם הבדוי Antosh Chekhonte, וב-1886 - Motley Stories. בספר השני הציב צ'כוב סיפורים הומוריסטיים, או ליתר דיוק, פארודיות. כאן כישרונו התבטא בז'אנר הבלש הקומי. המחבר מנסה את עצמו בז'אנרים רבים. הוא עושה ניסויים. והוא מצליח: הפרודיות שלו על ספרים פופולריים זוכות להצלחה.

עם זאת, הקלאסיקה העתידית עדיין מתעניינת בספרות רצינית. כך כתב צ'כוב את הסיפור הבא. "ונקה" (1886) מספר את סיפורו של יתום בן תשע, מתלמד סנדלראליאקין, ילד מנוצל ומופלה, קורא לסבו קונסטנטין מקאריץ' להוציא אותו מ"מלאכת המדע" הזו. הילד היתום עובר בריונות על ידי חניכים בכירים, הוא מוכה וגורר בשיער על ידי הסנדלר עצמו. ילד כותב בערב חג המולד. זיכרונות ותקוות, המצוירים בדמיונו, מועברים באופן חי לקוראים על ידי צ'כוב. ואנקה הוא ילד, והוא שולח את מכתבו בנאיביות נוגעת ללב ילדותית "לכפר סבא". בהתאם לכך, הקורא מבין שקונסטנטין מקאריץ' לעולם לא יקרא אותו, ושום דבר לא ישתנה בחייו הקשים של הילד.

סופר מוכשר צ'כוב

מאז 1885, פרסומים ספרותיים רציניים החלו לשתף עמו פעולה: "מחשבה רוסית", "סברני ווסטניק". יוצאים לאור הסיפורים "יום השם", הסיפורים "סטפה", "סיפור משעמם", "קשטנקה" מאת צ'כוב. בשנת 1887 פורסמו שני אוספים של רומנים וסיפורים קצרים ("נאומים תמימים" ו"בדמדומים"), בשנת 1888 - "סיפורים", בשנת 1890 - "אנשים קודרים". ההכרה מגיעה אליו. ב-1888 הוענק לסופר פרס פושקין הקטן (חצי).

אופייני לכך שרוב היצירות של מחבר זה, אפילו מחוץ לסוגה, כישרונו של המחבר זוכה לפופולריות המתאימה לרמתם. לדוגמה, "קשטנקה" של צ'כוב אהוב על דורות רבים של ילדים. זה צולם מספר פעמים. נראה שזה יכול להיות פשוט יותר מסיפור על איך כלב (תערובת של תחש ותערובת) איבד לראשונה את בעליו, ואז, לאחר שכמעט הפך לקרקס, מצא אותו לפתע. הכל פשוט של צ'כוב: אין קוסמים או בתולות ים. עם זאת, הסיפור תמיד אהוב על ילדים.

מסע לסחלין

ראוי לציין שהביוגרפיה והעבודה של צ'כוב מראים בו אדם לא רק שומר מצוות במיוחד, אלא גם מאוד פעיל וחקרני. בשנת 1890 יצא לטיול בסחלין. הוא מציג את רשמיו ממסע בן כמעט שלושה חודשים בסיביר בסדרת חיבורים "מסיביר". אחר כך מבלה הסופר שלושה חודשים נוספים בסחלין, שם הוא מנסה להבין את הפסיכולוגיה ואת חייהם של מורשעים, ולבסוף, חוזר לאודסה דרך הים, מבקר בנמלי הונג קונג, פר. ציילון, סינגפור, טורקיה. על סמך חומרי הטיולים הוא מתחיל בעבודה של ארבע שנים על ספר חיבורים "סחלין". בהגיעו הביתה, הוא קונה את האחוזה הציורית Melikhovo במחוז מוסקבה.

Melikhovo - הבנת תצפיות סחלין. שלב חדש של השקפת עולם

הביוגרפיה ויצירתו של צ'כוב, על פי מבקרי ספרות, מעוטרים בתקופה מאוד מיוחדת, שנקראת בהתאם לאחוזתו "Melikhov". באותה תקופה, עם כישרון מיוחד לקלאסיקה, חש אנטון פבלוביץ' את השינויים בחברה הקשורים בעקירת יחסי הבורגנות הפיאודלית, וגם הבין את הכיעור של המדיניות הריאקציונית המתנהלת. עם זאת, לא רק על האוסף של סחלין עובד אנטון פבלוביץ', שסוף סוף התעשר באחוזתו הציורית שזה עתה רכש.

הפופולריות של סופר דמוקרטי באמת היא עצומה. הקונים ממש גורפים מהמדפים ספרים עם הכיתוב A. P. Chekhov "סיפורים וסיפורים". בשנה הראשונה של תקופת היצירה מליחובסקי הושלם הסיפור הרעיוני "מחלקה מס' 6". חָזָקהדימוי הייחודי של צ'כוב של עיירת מצורעים אפורה ואיומה, שבה כל דבר יצירתי נחנק מזמן, שבה רק בית חולים ובית סוהר הם "מראות", נפלה על הקוראים עם כל האמת חסרת הרחמים, וגרם להם לחשוב: "למה, זה אנחנו. …". הפקרות, שהמעוז שלה בבית החולים הוא ד"ר רג'ין, שדחה את עקרונות ההומניזם, מותו (גמול באמונה) גורם לחשוב איך אנשים צריכים לחיות בעצם.

יצירותיו החדשות של צ'כוב העידו בבירור על סופר ייחודי מתקדם בעליל שעלה לשלב חדש של יצירתיות.

Melikhovo. מודעות למצוקת האיכרים

אנטון פבלוביץ', הודות לשעות רבות של עבודה יומיומית, הפך למאסטר בעל תובנות באמת. הוא למד לראות את עצם המהות של מה שהיה יומיומי לנגד עיניהם של מיליוני בני ארצו, אך לא מומש על ידם.

רוסיה הייתה בעצם ארץ איכרים. במליחובו הצליח להבחין על מה שותקים האדונים הנרודניקים. א.פ. צ'כוב עוקב בסקרנות אחר חיי כפרי המפעל קריוקובו ואוגריומבו. על פי עדי ראייה, הסיפורים "מקרה מהפרקטיקה", "הממלכה ההודית", מתארים אנשים אמיתיים בפירוט, כולל אוכלי העולם - סוחרים חרימינס, שבמציאות היו "גרועים עוד יותר".

צ'כוב פתח את רוסיה האיכרית לציבור הקוראים. מאחורי הדמגוגיה, המכוסה בשקרים על אהבת הנרודניקים והבנתם את שאיפות האיכרים, הייתה קנוניה של שתיקה. זה נפרץ על ידי צ'כוב עם הסיפור שלו "גברים". בו, הקלאסי אמר בשלעתים קרובות איכרים "חיים יותר גרוע מבקר". במסה שלהם הם נורא "עניים, לא מטופחים, שיכורים, מלוכלכים". יש להם תכונות רוחניות לא מפותחות, לעתים קרובות הם "מפחדים וחשודים" אחד מהשני. והאנשים האלה סובלים מזכויות האדם שהופרו, מכבודם האנושי המושפל. צריך לחנך אותם, יש להגן על זכויותיהם!

צ'כוב נוצר בהשראה. בני זמננו זוכרים שהאור במשרדו במליחובו דולק לעתים קרובות כל הלילה.

פלטות קלאסיות שונות

כמה מגוון הצבעים של המאסטר הזה מומחש על ידי העובדה שבסדרה של יצירות רציניות צ'כוב כותב פתאום את הסיפור "חזית לבן" לילדים. למעשה, אף אחד ממבקרי הספרות לא ציפה ש"מהנדס נפשות האדם" יצור פתאום סיפור בעל אופי מחוץ לסוגה. והתשובה פשוטה: הוא אהב ילדים. הטרגדיה לא סגרה אותו: הסופר הגדול, הסובל משחפת, לא יכול היה להביא ילדים משלו. עם זאת, הוא דאג לילדים של האיכרים, בנה להם בתי ספר על חשבונו.

הוא סופר רב תכליתי. ריאליסט משוכנע, בהשפעת הלם עצבני שנגרם מחלומו הנורא, יוצר לפתע יצירה מרגשת ורומנטית "הנזיר השחור", שבה שזורות בעדינות בעיות הגאונות והיצירה.

בנוסף למציאות הקשה, יצירותיו של צ'כוב נוצרות גם עם אלמנטים של אוטוביוגרפיה (הסיפור "חיי"). בסיפור "בית עם קומת ביניים" ו"דומדמנית", הקלאסיקה מספרת על היבטים שונים בתכלית של היוון של כפרים: חורבן "קני האציל" והיעדר הרוחניות של "אדוני החיים", הסוחרים החדשים.. אחרוןהסיפור האמור, יחד עם "האיש בתיק" ו"על אהבה", מהווה טרילוגיה.

בערך מספר הצגות "Melikhov"

במליכובו, אנטון פבלוביץ' יוצר מחזה מבריק "הדוד וניה". באיזו עוצמה הוא מבטא בה את חוסר התודה האנושית ואת חוסר התקווה שנוצר ממנה! הדוד וניה משרת נאמנה את בעל האחוזה, הפרופסור, ומקבל ממנו שכר זעום. הבעלים מחליט למכור אותו, לא אכפת לו מגורלו של האדם "שאותו אילף" (הביטוי האחרון הוא מהנסיך הקטן של אקזופרי).

הרהורים על דרכי האמנות מובילים את המחזאי ליצור יצירת מופת חדשה - המחזה "השחף". בו, אנטון פבלוביץ', על קווי הסיפור של גיבורים שונים, מוביל את הצופה להבנה של מהי אמנות אמיתית: דרך ייחודית מאוד לדבקיה, דרך העבודה הקשה של הנשמה, המלאה באכזבות והקרבות. הוא נמצא על ידי גיבורת ההצגה, נינה זרחניה, שעוקבת בהתמדה אחר ייעודה והופכת לשחקנית. זה אופייני שהדימויים של יצירה זו הם אנשים אמיתיים, אורחי Melikhovo, ולקווי העלילה של המחזה יש הרבה במשותף עם גורלם.

תקופת היצירתיות של יאלטה

בשנת 1898, מחלתו של הקלאסי החמירה, והוא ומשפחתו עברו ליאלטה. עד נובמבר 1899 (בזמן בניית הבית), עזב אנטון פבלוביץ' למוסקבה, שם שכר דירה. לדאצ'ה הבנוי יש חיסרון אחד משמעותי עבור אדם חולה: קר בו בחורף. הבנאים הניחו את הכיריים בצורה לא נכונה. מרישומים ביומנו של הסופר עולה כי בחורף הטמפרטורה במשרדו הייתה 11-12 מעלות.

ברור שהסופר לא אהב את זה ביאלטה. בנוסף, כאן נמנעו ממנו המזון החקלאי הטרי המוכר למליחובו. הדברים השתפרו כשהאחות מריה פבלובנה באה מדי פעם. עם זאת, זה לא קרה לעתים קרובות.

הקלאסיקה נכתבה ביאלטה, לפי זכרונותיו, הרבה יותר גרוע מאשר במלחו. ב-1901 כתב את המחזה "שלוש אחיות", את הסיפורים "גברת עם כלב", "בישוף". לפי התרשמות מליחובסקי, יצירתו הסופית של "מהנדס נפשות האדם" נוצרה ב-1903 - ההצגה "בוסתן הדובדבנים". הוא מאופיין בהדמיה של עתידה של רוסיה בצורה של מטע דובדבנים.

בשנות החיים האחרונות, המחלה התגברה. הסופר מת ב-2 ביולי 1904 בעיירת הספא הגרמנית באדנוויילר.

מסקנה

ספריו של צ'כוב נכנסו לחיינו מילדותנו. אלו יצירותיו של חולם שבסוף המאה ה-19 הצליח להראות באופן משכנע לבני ארצו ביצירותיו שצריך לחיות אחרת. הוא היה מתנגד חריף לכל אפליה ובו בזמן אמן ייחודי של המילה. אנטון פבלוביץ' קרא לבנות חיים חדשים, ריחניים ויפים, כמו בוסתן דובדבנים.