פייר קורניי: ביוגרפיה ויצירתיות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

פייר קורניי היה מחזאי ומשורר צרפתי מפורסם במאה ה-17. הוא מייסד הטרגדיה הקלאסית בצרפת. בנוסף, קורניי התקבל לשורות האקדמיה הצרפתית, וזו הבחנה גבוהה מאוד. לכן, מאמר זה יוקדש לביוגרפיה וליצירתו של אבי הדרמטורגיה הצרפתית.

פייר קורניי: ביוגרפיה. דף הבית

המחזאי לעתיד נולד ב-6 ביוני 1606 ברואן. אביו היה עורך דין, ולכן אין זה מפתיע שפייר נשלח ללמוד משפטים. הצעיר הצליח כל כך בתחום הזה, שהוא אפילו קיבל פרקטיקה משלו כעורך דין. עם זאת, כבר באותן שנים, קורניי נמשך לאמנויות היפות - הוא כתב שירה, העריץ את הופעותיהן של להקות משחק שסיירו ברחבי צרפת. והוא רצה להגיע לפריז - המרכז התרבותי של המדינה.

במהלך השנים הללו, פייר קורניי כבר החל לערוך את הניסויים הספרותיים הראשונים שלו בז'אנר הדרמטי. ב-1926 הראה את יצירתו הראשונה, הקומדיה בפסוק "מליטה", לשחקן ג' מונדורי, שלא היה מפורסם במיוחד באותן שנים, שהנהיג את להקת התיאטרון,נוסע דרך המחוזות הצרפתיים בסיור.

פריז

מונדארי אהב את היצירה והעלה אותה באותה שנה. "מליטה" זכה להצלחה עצומה, שאפשרה לשחקנים ולסופר עצמו לעבור לפריז. כאן המשיך מונדורי לשתף פעולה עם קורניי והעלה עוד כמה ממחזותיו: "גלריית הגורלות", "אלמנה", "כיכר המלכותית", "סוברטקה".

1634 היווה נקודת מפנה הן עבור מונדורי והן עבור קורניי. העובדה היא שרשלייה, שהפנה את תשומת הלב ליצירותיו של קורניי, אפשר למונדורי לארגן תיאטרון משלו בפריז, שנקרא "מארה". רשות זו הפרה את המונופול של התיאטרון "מלון בורגונדי", המוסד היחיד שכזה בבירה עד אותו רגע.

קומדיה לטרגדיה

אבל רישליו לא עצר רק בלאפשר יצירת תיאטרון חדש, הוא גם כלל את קורניי בשורות המשוררים שכתבו מחזות בהזמנת הקרדינל עצמו. עם זאת, פייר קורניי עזב במהירות את שורות הקבוצה הזו, מכיוון שהוא רצה למצוא את הדרך היצירתית שלו. במקביל, מחזותיו של המשורר מתחילים להשתנות בהדרגה - הקומדיה עוזבת אותם, רגעים דרמטיים מתעצמים ומתחילים להופיע טרגיים. הקומדיות של קורניי הופכות בהדרגה לטרגיקומדיות. יותר ויותר מתרחק הסופר מהז'אנר שנבחר בתחילת יצירתו.

וסוף סוף פייר קורניי מלחין את הטרגדיות האמיתיות הראשונות שלו. אלה הם "קליטנדר" ו"מדאה", המבוססים על האפוס היווני. את שלב היצירה הזה משלים המחזה "אשליה", בניגוד ליצירותיו האחרות של המשורר. בָּההמחזאי מתייחס לנושא התיאטרון ואחוות המשחק. אף על פי כן, קורניי לא שינה את מסורת הכתיבה שלו בפסוק אפילו בעבודה זו.

The Sid Tragedy

עם זאת, הטרגדיה הבאה, שיצר המשורר הצרפתי ב-1636, התבררה כנקודת מפנה בהיסטוריה של הדרמה העולמית כולה. זה היה המחזה סיד. בעבודה זו הופיע לראשונה קונפליקט, שבעתיד יהפוך לחובה לטרגדיה קלאסית – קונפליקט בין חובה לרגש. הטרגדיה זכתה להצלחה מדהימה בקרב הציבור והביאה ליוצר שלה, כמו גם ללהקת התיאטרון, תהילה חסרת תקדים. עד כמה הפופולריות הזו הייתה נפוצה אפשר לשפוט לפחות על פי העובדה שאחרי הפקת "הסיד", קיבל קורניי את התואר אציל, עליו חלם כל כך הרבה זמן, ופנסיה אישית מהקרדינל רישלייה. אף על פי כן, הניסיון הראשון להיות חבר באקדמיה הצרפתית לא צלח. רק בשנת 1647 זכה המשורר בכבוד זה.

עבודה תיאורטית וחזרה לרואן

מתחיל לעבוד על תורת הטרגדיה כז'אנר פייר קורניי. עבודתו של הסופר בתקופה זו גדושה במאמרים עיתונאיים שונים בנושא התיאטרוני. למשל, שיח על שירה דרמטית, שיח על שלוש האחדות, שיח על טרגדיה וכו'. כל החיבורים הללו פורסמו ב-1660. אבל המשורר לא עצר רק בהתפתחויות תיאורטיות, הוא ביקש לגלם אותן על הבמה. דוגמאות, ומוצלחות מאוד, לניסיונות כאלה היו הטרגדיות "סינה", "הוראס" ו"פוליאוקט".

כאשר בשנת 1648 בצרפת מתחילה את אירועי הפרונד (תנועה נגד כוח מוחלט), קורניי משנה את כיוון מחזותיו. בשובו לז'אנר הקומדיה, הוא עושה סאטירה על המאבק על הכוח. יצירות אלו כוללות את המחזות "הרקליוס", "רודגון", "ניקומדס".

עם זאת, בהדרגה מתפוגג העניין ביצירתו של קורניי, וההפקה של "פרטריטה" הופכת בדרך כלל לכישלון. לאחר מכן, המשורר מחליט לחזור לרואן, ומקבל את ההחלטה לנטוש את הספרות.

שנות החיים האחרונות

אבל לאחר שבע שנים המשורר הצרפתי מקבל (בשנת 1659) הזמנה לחזור לפריז משר האוצר. קורניי מביא איתו את יצירתו החדשה - הטרגדיה "אדיפוס".

15 השנים הבאות הן השלב האחרון ביצירתו של הסופר. בשלב זה הוא פונה לז'אנר הטרגדיות הפוליטיות: "אוטו", "סרטוריוס", "אטילה" וכו'. אולם קורניי לא הצליח לחזור על הצלחתו הקודמת. זה נבע בעיקר מהעובדה שבפריז הופיע אליל דרמטי חדש - זה היה ז'אן ראסין.

במשך 10 השנים הבאות, קורניי כלל לא כתב מחזות תיאטרון. המשורר מת בפריז ב-1 באוקטובר 1684, כמעט נשכח מהציבור שלו.