שטיינר של סם פקינפה: צלב הברזל וההמשך שלו מאת אנדרו וו. מקלגלן

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

כמו שאומרים, צריך ללמוד לא רק מניצחונות של אחרים, אלא גם מטעויות וכישלונות. לכן, בהיסטוריה של תעשיית הקולנוע העולמית ישנם סרטים רבים שמספרים לא רק על קרבות שניצחו, אלא גם על תבוסות צבאיות, רובם ראויים והירואיים, אך לרוב חסרי תהילה. הסרט שטיינר: צלב הברזל הוא אחד מהסרטים האחרונים, תמונה זו מספרת בצורה מאוד דרמטית ויעילה על הכישלון הצבאי של הכוחות הפשיסטים ב-1943.

תקציר

הבמאי האמריקאי סם פקינפה, שהתחייב לצלם סרט על הגרמנים הנלחמים בחצי האי תמאן, רצה ליצור סרט אנטי-מלחמתי בכנות. בסרט שטיינר: צלב הברזל, הוא ביקש להראות לא רק את כל הזוועות של מלחמה עקובה מדם, אלא גם את חוסר האנושיות של אלה שהיו חדורים בתעמולה וברוחה. באופן מוזר, הסרט, שבו הבמאי הראה את הנאצים חזק מאוד, הצליח בגרמניה יותר מאשר בארה ב.

תמונות של מרכזיאת הדמויות בפרויקט גילמו ג'יימס קובורן ומקסימיליאן של. הצילומים התרחשו ביוגוסלביה, שם הבמאי יכול היה להשתמש בטנקים סובייטיים אמיתיים ממלחמת העולם השנייה, שנשמרו בקופסאות של הצבא היוגוסלבי.

סיכום

אירועי הציור "שטיינר: צלב הברזל" מתגלים ב-1943. הגיבור, קפטן שטרנסקי (מ. של), מגיע לקו החזית בפיקודו של קולונל ברנדט (ד. מייסון). בין פקודיו, מחזיק צלב הברזל, סמל רולף שטיינר (ד. קובורן), הנהנה מסמכות בלתי ניתנת להכחשה בקרב עמיתיו. שטרנסקי, חולם לקבל את אותו פרס, מוכן לכל דבר, כולל ערמומיות ורשעות. בינתיים, החיילים הסובייטים מתקדמים ללא רחם, וגורמים נזק חמור לנאצים.

האשמות שווא

בזמן יציאת הסרט "Steiner: The Iron Cross", כל התקשורת המודפסת הסובייטית התמרמרה על הופעת הפרויקט על מסך העולם. תגובה כזו נגרמה על ידי ניסיונו של המחבר בז'אנר מעורב של דרמה מערבית וצבאית להתנגד לאנטגוניסט, הצ'יף הפשיסטי, עם הגיבור, הסקאוט שטיינר. הסרט הואשם בעיוות של עובדות היסטוריות, הצדקת פשיזם, השמצת הצבא הסובייטי וקידום אלימות בגלוי.

למרבה המזל, היום כל בן ארצו, לאחר שהביט בקלטת, יכול בקלות להשתכנע בהתעבות הצבעים ובאבסורד של כל ההאשמות. באופן טבעי, הידע של סם פקינפה על ברית המועצות היה מותנה מאוד, זה מאושר על ידי הנאיביות בתיאור החיילים הרוסים. לא גורםספק בעובדה ש"שטיינר: צלב הברזל" נטול עומק פסיכולוגי, בהשוואה לאותו "כלבי קש" הוא נותן את עצמו לפרשנות חד משמעית. אבל עמדתם של יוצרי הפרויקט נטולת אפילו שמץ של התחדשות. הדרמה היא בתחילה הומניסטית ואנטי-מלחמתית. רק בשנות ה-70, בעידן העימות בין האידיאולוגיה והפוליטיקה של ארה"ב וברית המועצות, היא שימשה כ"שעיר לעזאזל".

דרמה נגד מלחמה

אמן מצטיין של סרטי פעולה ומערבונים, הבמאי סם פקינפה, בפרויקט של 1977 פנה לראשונה לנושא הצבאי. נכון, הפילמוגרפיה שלו עד כה כללה קלטות על מלחמת האזרחים האמריקאית ("מייג'ור דנדי") והמהפכה במקסיקו ("החבורה הפרועה"), אבל הן יכולות להיחשב צבאיות רק במובן מסוים. אבל רק ב"צלב הברזל" הוא הצליח לממש את רעיונותיו בקנה מידה גדול. כבר עכשיו מפתיעה הפגנת הפיצוצים וגופות האדם שעפות מגל ההלם. למרות שהאפקטים המיוחדים לא היו מטרה בפני עצמה עבור הבמאי. הם היו הכרחיים למימוש הרעיון המרכזי שלו. סם פקינפה רצה לעורר שאט נפש אמיתי מהקטל חסר הרחמים, מהטבח המטורף, משפיכות הדמים האדירה שבמקרה היו מעורבים אנשים שונים משני צדי המתרס.

המשך

המנהל לא הרים את מעלליהם של חיילי הוורמאכט, ביניהם אנשים שהתנהגו אחרת במהלך מבצעים צבאיים כמיטב גבורה או רעותם. פרי מוחו של פקינפה רווי יותר בפציפיזם, גינוי של זוועותמלחמה מנקודת מבט הומניסטית. הקלטת הזו כנה פי כמה, ובעיקר, מוכשרת יותר מסרטים ספקולטיביים רבים אחרים, כולל סרט ההמשך "Steiner: The Iron Cross", שצולם שנתיים לאחר מכן על ידי אנדרו וו. מקלגלן. לא לסם פקינפה ולא לשחקנים ששיחקו את התפקידים הראשיים בסרט המקורי לא היה שום קשר לפרויקט הסרט הזה. הפעם גילם שטיינר על המסך ריצ'רד ברטון, ואת מייג'ור סטרנסקי גילם הלמוט גרים.

Storyline

הסיפור של שטיינר: צלב הברזל השני מתרחש ב-1944 בחזית המערבית. חיילים גרמנים כבר לא נלחמים על האידיאולוגיה של היטלר, אלא על חייהם. לרולף שטיינר הלקוני יש מוניטין של מורד שמתעלם מהדרגים הגבוהים ביותר, אך יחד עם זאת, לסמל יש סמכות בלתי מעורערת בקרב חיילים פשוטים. הגיבור כבר חולה על המלחמה עד מוות, אז הוא פועל בסכנה ובסיכון שלו, מנסה להשלים כל קרב עם הכי פחות הפסדים, עם מעט שפיכות דמים.

אי-עקביות וקו עלילה נפול במידה מסוימת, מקוזזים על ידי בידור. הבמאי מרווה את הנרטיב במסגרות עם פרצי מקלע חודרים דרך הגופים, פיצוצים מרהיבים, לעתים קרובות משתמש במונטאז' קרוע, מבוסס ניגוד. קשה להאשים את היוצרים במייפות המציאות, אבל ההשפלה המוסרית של הדמויות משכנעת מאוד.