2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
למרות כל הפשטות לכאורה, ז'אנר הבדיוני מעלה שאלות רבות. למה אגדות כל כך מושכות לילדים? מדוע הז'אנר הזה הוא אוניברסלי על פני תרבויות רבות? מדוע הז'אנר המסוים הזה של אמנות עממית בעל פה נשאר "חי" ומבוקש בספרות? במילה אחת, מהי מהות הבדיון ומדוע היא נשארת כל כך מבוקשת?
הגדרת ז'אנר בדיוני
לנסח זאת בתמציתיות, פיקציה היא סיפור קצר על מה שברור שלא יכול להיות, וחוסר האפשרות הזו מודגשת בצורה מוגזמת, ולכן נוצר אפקט קומי. "כפר חלף על פני איכר…", "חי ענק נמוך קומה בעולם…" - תמונות אלו ועוד רבות אחרות "חסרות משמעות" נוצרות על פי מגוון תוכניות, שקופות למדי, אך הן תמיד מעוררות צחוק ועניין.
שורשים רוסים ואנגלים של משלים
ברוסיה ידועים גם סיפורי עם רוסיים וגם סיפורים של עמים אחרים. קודם כל, סיפורת, שטות, אבסורד קשורה לפולקלור האנגלי ולספרות האנגלית. במאה העשרים ברוסיה ז'אנר זה זכה לתחייה משמעותית על ידי הופעת תרגומים של פולקלור אנגלי ויצירות של "שטויות" באנגלית (מילולית: "שטויות"). חרוזי ילדים באנגלית, הבנויים ברובם על עיקרון השטויות,תורגמו כאגדות לילדים על ידי סמויל מרשק וקורני צ'וקובסקי. קוראים רוסים בני דורות רבים אוהבים את התמונות מהשירים המתורגמים "ברבק", "שיר מעוות" ושירים אחרים, שבהם העולם כמובן "מתהפך", אבסורדי. דוגמאות ספרותיות לאגדות באנגלית הן, קודם כל, הלימריקים של אדוארד ליר, המוכרים בעיקר בתרגומיו של גריגורי קרוז'קוב.
הקלות בקבלת הגרסה האנגלית של הז'אנר מוסברת, קודם כל, בהיכרות האגדה לתודעה הרוסית, כי האגדה היא ז'אנר שהיה קיים ברוסיה הרבה לפני "השתלה" של שטויות באנגלית לתוך התרבות הרוסית.
אגדות ספרותיות
סיפורת נותרה ז'אנר חי הן בפולקלור והן בספרות. ילדים רוסים מכירים גם סיפורי עם וגם סיפורי סופר. אולי הדוגמאות הספרותיות המפורסמות ביותר של הז'אנר נוצרו על ידי קורני צ'וקובסקי וג'נריך סאפגיר. קודם כל, זה, כמובן, "בלבול" מאת ק.צ'וקובסקי.
עם זאת, שאר האגדות והשירים שלו, בבחינה מעמיקה יותר, קרובים מאוד לשטויות במובן הז'אנרי של המילה. "עץ הפלא", "שמחה", "ג'וק" - שירי הילדים הידועים הללו מבוססים על בדיה. אלו הן, למעשה, האפשרויות של המחבר לפיתוח הז'אנר הזה.
באשר לעבודתו של גנריק סאפגיר, מעטים האנשים ברוסיה מכירים את "הפנים המופלאים" המפורסמות שלו. השילוב הבלתי צפוי של תמונות לא תואמות ובו בזמן הקלות של הקווים, יוצרים אשליה של טבעיות ובכך מדגישים עוד יותר"חסר תקדים" - כל זה זכור לאורך זמן כיצירה מוכשרת ומלאת הבעה.
אגדות כחוויה אסתטית נגישה
קורני צ'וקובסקי בספרו "משתיים עד חמש" הציע שסיפורי אגדות לילדים הם הזדמנות לשמוח ביכולתם שלהם לראות סטייה מהנורמה. הילד, לפי צ'וקובסקי, מתחזק באמצעות בדיה בהבנת הנורמה שלו, בהתמצאות שלו בעולם הסובב אותו.
עם זאת, ככל הנראה, הכל לא כל כך פשוט. ספרות היא גם אחת החוויות האסתטיות הראשונות הזמינות. במפגש עם שטויות ילד מפתח את תפיסת המוסכמה האמנותית, כי "אבסורד" הוא העקירה האמנותית הפרימיטיבית ביותר שנגישה לילד, העומדת בבסיס כל יצירת אמנות. אפוא משלים מניחים את הבסיס לתפיסת המטאפורה האמנותית, הדימוי האמנותי, מכינים את הילד להיווצרות הטעם הספרותי.
מוּמלָץ:
סיפורת על חלל היא נהדרת
מיצירת המופת של פרוטאזן "Aelita" לסרטי "Gravity" ו-"Ender's Game" שיצאו זה עתה: ז'אנר המדע הבדיוני בחלל הוא כמעט בן 90 שנה
הז'אנר הוא היסטורי. ז'אנר היסטורי בספרות
בדיוק כמו היסטוריון, סופר יכול לשחזר את המראה ואת אירועי העבר, אם כי השעתוק האמנותי שלהם, כמובן, שונה מזה המדעי. המחבר, בהסתמך על סיפורים אלו, כולל ביצירותיו גם סיפורת יצירתית - הוא מתאר את מה שיכול להיות, ולא רק את מה שהיה במציאות
דיוקן ז'אנר באמנות. דיוקן כז'אנר של אמנות יפה
דיוקן - מילה ממקור צרפתי (דיוקן), שמשמעותה "לתאר". ז'אנר הפורטרטים הוא סוג של אמנות יפה המוקדשת להעברת דמותו של אדם אחד, כמו גם קבוצה של שניים או שלושה אנשים על קנבס או נייר
דוגמאות לפולקלור. דוגמאות לז'אנרים קטנים של פולקלור, יצירות פולקלור
פולקלור כאמנות עממית בעל פה היא החשיבה הקולקטיבית האמנותית של האנשים, המשקפת את המציאות האידיאלית והחיים הבסיסית שלו, את תפיסות העולם הדתיות
סיפור הוא יצירה של פולקלור או סיפורת
בחלק מהיצירות - פולקלור וסיפורת - מתנהלת הקריינות מטעם המספר, המשתמש בדיבור פרטני בהצגת אירועים, השונה מהדיבור הרגיל של המחבר עצמו. יצירות כאלה של פולקלור או זכויות יוצרים נקראות בדרך כלל סיפורים. ואם ננסה להגדיר סיפור, זה קודם כל, נוכחות של דיבור בעל פה בהקשר של תיאור האירועים על ידי מספר, שונה מאישיותו של המחבר