2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
התיאטרון הוא מורשת רוסית לאומית שראשיתה במאה ה-17. אז החלה היווצרותם של עקרונות היסוד של הצגות תיאטרון והונחה היסוד לאמנות מסוג זה ברוסיה.
מקורות התיאטרון הרוסי
אנשים רוסים תמיד היו מפורסמים ביכולתם לגוון את שעות הפנאי שלהם. מאז ימי קדם, ירידים וחגים נערכו ברוסיה, בהם הפכו לדמויות הראשיות. כך כינו האנשים אמנים, ביניהם זמרים, מוזיקאים ושחקנים.
בדרך כלל מופעי תיאטרון תועדו בקנה אחד עם כנסייה או חג לאומי כלשהו. עם זאת, עם הזמן, ניתן היה לארגן חגיגות ללא כל סיבה. בופונים היו אנשים ללא מחסה וכסף, הם התאספו לעתים קרובות בקבוצות נפרדות והסתובבו בערים ובכפרים כדי להרוויח כסף. בהופעותיהם, הם השתמשו בכלי נגינה שונים (צינורות, מזמורים), בובות, תלבושות תוצרת בית.
קצת אחר כך הקימו האמנים, שהגיעו לעיר חדשה, בניין מיוחד בכיכר שלה, שם גרו וקיבלו את הקהל. בניין כזה נודע כדוכן,לאחר מכן, כל הצגות התיאטרון קיבלו את אותו שם. הרפרטואר של הבובים כלל סאטירה חברתית, בדיחות, בלדות, אגדות.
ואף על פי שעם הופעתו של תיאטרון אמיתי, היחס לדוכנים נעשה שלילי ושלילי חד, אסור לנו לשכוח את ההשפעה שהיתה לבידור רוסי ישן על היווצרות התיאטרון.
אלמנטים של התיאטרון, הנובעים מהופעות עממיות
מאז שהתיאטרון במאה ה-17 ברוסיה רק התחיל את דרכו הארוכה, אלמנטים ופרטים רבים אומצו מלהיטים ונלקחו מהצגות עממיות.
קודם כל, אלו הם חדרי התיאטרון. האולם הראשון מסוג זה היה לשכת השעשועים, שם הוזמנו פופונים להופיע מאז 1613. באופן מלא, מופעים כאלה לא יכלו להיקרא תיאטרון, כי הם היו בעלי אופי קרקס עם שפע של הומור ותחבולות שונות.
שני, הבמה. במהלך הופעותיהם, אספו חובבים סביבם קהל רב של אנשים, והיה צורך להפגין את כישרונותיהם באיזושהי גובה כדי שכל האנשים יוכלו לראות זאת. הבמה הראשונה נבנתה למופע בובות.
שלישי, דרמה בעל פה. בופון ביצע יצירות שנכתבו על ידי האנשים. כך נולד הגיבור המפורסם פטרושקה.
תיאטרון חצר מהמאה ה-17
אפילו הצאר מיכאיל פדורוביץ', בתקופת שלטונו, חשב על יצירת תיאטרון חצר. עם זאת, כדי ליישם רעיון זה, נדרשו מומחים זרים, מכיוון שלא היואפילו מחזאים ואמנים אצילים המסוגלים לשרת את מלפומנה בכבוד.
בשנת 1644 הגיעה לרוסיה קבוצת שחקנים משטרסבורג, שהכינה את הופעתה במשך חודש. עם זאת, מסיבות לא ידועות, הם גורשו מהארץ.
תיאטרון מן המניין במאה ה-17 ברוסיה הופיע בפיקודו של הצאר אלכסיי מיכאילוביץ'. הרעיון הושמע על ידי הבויאר ארטמון מטבייב, שביקר לא פעם באירופה וראה מה יכולה להיות אמנות. התיאטרון הרוסי הראשון של המאה ה-17 החל את עבודתו ב-1672.
כומר מהיישוב הגרמני, יוהאן גוטפריד גרגורי, בפקודתו של מטבייב, אסף תוך מספר שבועות להקת שחקנים, המורכבת מגברים ונערים, והעביר להם שיעורים באמנות דרמטית. הוא גם כתב את המחזה הראשון המבוסס על סיפורי המקרא על אסתר.
בימת תיאטרון אמיתית נבנתה בכפר Preobrazhensky. הקרנת הבכורה של ההופעה התקיימה ב-17 באוקטובר. ההופעה נמשכה עשר שעות, אבל הצאר, הבויארים והצארית והפמליה שלה ישבו עד הסוף.
ב-1673 הועברה הבמה לקרמלין. המחזאי זכה לתגמול רב על עבודתו ומיהר להתחיל בכתיבת מחזה חדש. הפעם הוא כתב על יהודית, גם באמצעות סיפור מקראי. התיאטרון במאה ה-17 ברוסיה הפך לבידור העיקרי של המלך.
לאחר מותו של גרגורי בשנת 1675, עוזרו גיבנר, שיצר כמה הפקות דרמטיות מצליחות, הפך לראש תיאטרון החצר. עם זאת, תיאטרון החצר הרוסי של המאה ה-17 חדל להתקיים ב-1676, לאחר מותו של הצאר אלכסיי.מיכאילוביץ'.
תיאטרון בית ספר
התיאטרון במאה ה-17 ברוסיה רק החל את התפתחותו המהירה, כולל במוסדות חינוך דתיים. הדבר התאפשר עם השתתפות אפשרית של הכנסייה, שביקשה לחזק את מעמדה בקרב העם.
תיאטראות בית הספר הראשונים נפתחו באקדמיה קייב-מוהילה ובאקדמיה הסלאבית-יוונית-הלטינית. מופעים דתיים היוו את הבסיס לרפרטואר, אבל היה גם מקום להפסקה. הסאטירה השפיעה על האינטרסים של הכמורה, ובסופו של דבר התיאטראות בבתי הספר חדלו להתקיים קרוב יותר למאה ה-18.
תיאטרון בית הספר השפיע גם על מסורות. Sideshow הפך לאב-טיפוס של קומדיה מודרנית. השחקנים צייתו לעקרונות הקלאסיציזם בהפקותיהם, והשתמשו גם בסמלים, כולל בלבוש.
סיורי חוץ
התיאטרון במאה ה-17 ברוסיה אימץ ניסיון רב ערך מלהקות סיור זרות באיטליה, פרוסיה וצרפת. הודות להם, הושג ניצחון המחשבה הרוחנית, הם היו מקורות להתפתחות חברתית ויצירתית.
עם עלייתו לשלטון של פיודור אלכסייביץ', התיאטרון, הציור, המוזיקה של המאה ה-17 נידונו לקיפאון ארוך, שכן לצאר החדש היה עניין מועט באמנות. אבל הגורל גזר שגיל שלטונו קצר.
פיטר הגדול, שעלה לכס המלכות, נתן סיבוב חדש לפיתוח התיאטרון והאמנות בכלל ברוסיה.
מוּמלָץ:
מהו תיאטרון יפני? סוגי תיאטרון יפני. תיאטרון מס. תיאטרון קיוגן. תיאטרון קאבוקי
יפן היא מדינה מסתורית וייחודית, שאת מהותה ומסורותיה קשה מאוד להבין לאירופה. הדבר נובע בעיקר מהעובדה שעד אמצע המאה ה-17 המדינה הייתה סגורה לעולם. ועכשיו, כדי להרגיש את הרוח של יפן, לדעת את מהותה, אתה צריך לפנות לאמנות. הוא מבטא את התרבות ואת השקפת העולם של האנשים כמו בשום מקום אחר. התיאטרון של יפן הוא אחד מסוגי האמנות העתיקים וכמעט ללא שינוי שהגיעו אלינו
התיאטרון של הצבא האדום. התיאטרון האקדמי המרכזי של הצבא הרוסי
CATRA קיימת כבר למעלה מ-80 שנה. הבניין של התיאטרון הזה נבדל בארכיטקטורה מיוחדת. האודיטוריום כאן הוא הגדול בעולם, הוא מיועד ליותר מ-1500 מושבים. הרפרטואר של התיאטרון עשיר ומגוון, הוא מורכב מקלאסיקות ומחזות מודרניים וכן מקונצרטים ופסטיבלים שונים
למה הציור במאה ה-17 ברוסיה חשוב כל כך להיסטוריה של המדינה
המאה השבע-עשרה היא תקופת הזוהר של התקופה הפיאודלית ברוסיה. בתקופה זו התחזקה השיטה הפיאודלית-צמית ונולדו לאורך הדרך קשרים בורגניים במעמקי אותה מערכת. ההתפתחות המהירה של הערים והחברה בכלל הביאה לפריחה של התרבות והציור במאה ה-17
סגנון האדריכלות במאה ה-17 ברוסיה
סגנון האדריכלות שגשג במאה ה-17, מכיוון שהאפשרויות של המדינה התרחבו, בניית אבן הגיעה לרמה חדשה. בקרמלין, תחת מיכאיל פדורוביץ', נבנו תאי אבן מלכותיים. זה היה במאה ה-17, או ליתר דיוק במחצית הראשונה שלה, הופיע חפץ פולחן כמו מגדל Spasskaya. ובמחצית השנייה של המאה נבנו מגדלים אחרים של הקרמלין במוסקבה. מבנים אלו הוכתרו באוהלים, והם רכשו את הצורה המוכרת לנו
תיאטרון ברוסיה במאה ה-18: היסטוריה ואנשים
התיאטרון של רוסיה מעניין לאניני טעם רבים. המאמר מוקדש לאנשים שעשו את ההיסטוריה של אמנות זו, כמו גם לעבודותיהם