ביוגרפיה קצרה של רמברנדט ויצירתו

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הביוגרפיה של רמברנדט היא טרגית. האמן מת בעוני, אך לפני כן איבד את כל קרוביו. ציוריו במהלך חייו לא זכו להערכה, ותלמידיו בגדו בו בתקופה הקשה ביותר. אבל הניסיונות לא שברו את הצייר הגדול, עוצמת רוחו הייתה כה גדולה עד שיכול היה לצחוק על צערו שלו, ואפילו על המוות עצמו.

Rembrandt Age

במאה השבע-עשרה הולנד הייתה אחת המדינות העשירות באירופה. סחורות נהרו לאמסטרדם מכל העולם. בנקאים וסוחרים רצו לראות יצירות שישקפו את חייהם בצורה הכי אמיתית שאפשר. בתנאים כאלה, הציור היה צורת האמנות הפופולרית והמפותחת ביותר. כל הולנדי שמכבד את עצמו האמין שהתמונה בהחלט חייבת להיות נוכחת בביתו. ובתנאים כאלה התגבשה הביוגרפיה היצירתית של רמברנדט.

אמנים הולנדים

כמה מאסטרים ציירו תמונות, אחרים ציירו טבע דומם, אחרים היו מעולים בסצנות ז'אנר. הרביעי העדיף לתאר את הטבע. עם זאת, כולם ביקשו לתאר את המציאות בכנות וללא קישוטים. אבל, לא משנה כמה גדול המיומנות של ההולנדיםציירים, כולם עלו על רמברנדט.

אנשים כאלה נולדים פעם במאה שנה, או אפילו פחות. הפשטות והאנושיות חיו בכישרון שלו, אבל בעצמו היה יקום שלם. כמו אף אחד אחר, רמברנדט היה מסוגל להכיר את עולמו הפנימי של אדם ואת חוויותיו הרגשיות המורכבות. ביוגרפיה קצרה של המאסטר הזה מובאת היום במקורות שונים, ולאחר קריאתה, אפשר לתהות כיצד יכל האיש הזה ליצור את הקנבסים שלו כשהצורך אילץ אותם לתת אותם לחינם, וחבריו הכותבים כינו אותו בבוז "כופר ב צִיוּר." אכן, אמן אמיתי יוצר גם כשזורקים עליו אבנים.

הצייר הבודד

הוא מעולם לא היה מוקף במעריצים. אף משורר אחד לא שר את זה במהלך חייו. הצייר הזה לא הוזמן לחגיגות רשמיות, ובימי החגיגות הגרנדיוזיות נשכח גם ממנו. עם זאת, הוא לא התעצבן. החברה המועדפת הרגילה של רמברנדט כללה חנוונים, פלישתים, איכרים ובעלי מלאכה. פשוטי העם היו קרובים אליו ביותר. המקום האהוב על האמן היה אחת מטברנות הנמל, שבהן הסתובבו מלחים, שחקנים נודדים וגנבים קטנים. שם היה יושב שעות, מתבונן ועושה סקיצות. בעולם האמנות, שאינו אלא השתקפות מיוחדת של המציאות, אשר ניתן לראותה רק על ידי הנבחר, בילה רמברנדט כל חייו. ביוגרפיה, שסיכום קצר שלה מייצג רק את העובדות המשמעותיות ביותר מהחיים, מפורטת להלן. עם זאת, כדי להרגיש את המיומנות המדהימה של האישיות המבריקה הזו, אתה צריך לראות את העבודות. אחרי הכל, החייםהאמן העביר בציוריו.

לידה של גאון

בשנת 1606, במשפחתו של טוחן משגשג הולנדי בשם הרמנס, נולד בן, שהפך לילד השישי. הם קראו לו רמברנדט. הטחנה הייתה ממוקמת בסמוך לעיר הריין, ולכן נוספה ואן ריין על שמם של כל בני המשפחה. השם המלא של אחת הדמויות הגדולות בציור העולמי הוא רמברנדט הרמנזון ואן ריין.

ניתן לתאר את הביוגרפיה הקצרה של האיש הזה בכמה מילים: עבודה מתמשכת וחיפוש יצירתי מתמיד. אולי הכישרון הציל אותו. היו כל כך הרבה אבדות ואכזבות בחייו של האמן, שאולי רק אמנות יכלה להיפטר מהייאוש. אבל לפני המעבר לאירועים הטרגיים בחייו, יש לומר כמה מילים על התקופה ההיא, שהצטיינה בחוסר העננים וההצלחה חסרת התקדים ביצירתיות. כדאי לחלוק כבוד לגורלו של המאסטר הגדול. רמברנדט ואן ריין לא תמיד היה לבד ולא מרוצה.

ביוגרפיה קצרה

כילד, רמברנדט למד לטינית ומדעים חשובים אחרים. הורים לא חסכו בחינוך של בנם האהוב, כי הם חלמו שהוא יהפוך לפקיד או למדען מפורסם. עם זאת, הכמיהה לציור, שבשנים הראשונות באה לידי ביטוי בציורים חמודים, מאוחר יותר, כבר בגיל ההתבגרות, הובילה את רמברנדט לסדנה של אחד הציירים המקומיים. שם הוא למד רק שישה חודשים, ואז פתח משלו.

מוריו של רמברנדט היו בני זמננו ואמנים מהעבר. הוא שלט בטכניקת הציור והתחריט, למד אמנותאיטליה על עותקים. אחד הציורים הראשונים הוא "שיעור אנטומיה בטולפה". אנו יכולים לומר שמקנבס זה החל רמברנדט האמן את דרכו היצירתית העצמאית. הביוגרפיה שלו אומרת שהשנים הראשונות לאחר שסיים את לימודיו בציור היו רק אירועים משמחים.

Saxia

בגיל עשרים וחמש עבר האמן לבירה, ושלוש שנים לאחר מכן התחתן עם בתו של הבורגומאסטר. שמה של הילדה היה סקסיה. והיא הפכה למוזה הראשית של המאסטר. דמותה של האישה מונצחת על ידי צייר הדיוקנאות המפורסם ברוך יוצא דופן.

האושר המשפחתי עלה בקנה אחד עם המראה יצירתי - רמברנדט החל לקבל הזמנות בתשלום גבוה מאנשים עשירים. במקביל היו לו תלמידים רבים. האמן הצליח סוף סוף לרכוש בית משלו. רמברנדט ואן ריין, שהביוגרפיה הקצרה שלו מופיעה במאמר, לא רק כתב הרבה, אלא גם העריץ את הכישרון של מאסטרים אחרים. הוא היה אספן, אסף מיניאטורות פרסיות אותנטיות, צדפים, אגרטלים וחזה עתיק. בביתו החדש היה מספיק מקום לבית מלאכה ולחדרי מגורים ולחדר מיוחד שבו נשמרו יצירותיהם של רפאל, דירר ומנטנה.

כך התחיל רמברנדט את הקריירה שלו, שהביוגרפיה הקצרה שלו כוללת רק תקופה קטנה אחת של הכרה והצלחה, כלומר, שנות ה-30. במהלך תקופה זו צייר האמן יותר משישים דיוקנאות. המפורסמת שבהם היא דנה. במהלך תקופת העבודה על תמונה זו, הצייר היה בשיא התהילה.

אבל פתאום הכל השתנה: הם מתושלושה ילדים, אשתו האהובה נפטרה. עד מהרה איבד את אמו ואחיותיו. רמברנדט נשאר לבד עם בנו הצעיר. החיים נתנו סדק שלא החזיק מעמד עד סוף ימיו.

עוני

בשנות ה-50, ההזמנות הלכו והצטמצמו. אנשים עשירים כבר לא היו צריכים את הדיוקנאות שלו. גם בכנסיות לא נדרשו ציורים. זה הוסבר בעובדה שהפרוטסטנטיות בכל זאת ניצח בהולנד, שנציגיה הסתכלו בצורה שלילית מאוד על השימוש במוטיבים דתיים באמנויות החזותיות.

בנוסף, החובות הבולטים הרגישו את עצמם. רמברנדט נתבע רשמית. הוא הוכרז חדל פירעון, וכל הרכוש נמכר. אלא שגם לאחר מכן לא כל הנושים הסתפקו, ובית המשפט קבע כי הציורים שייווצרו בעתיד צריכים ללכת גם לפרוע את יתר החובות. כל זה פירושו קיום קבצן לחלוטין.

הצייר, שבעבר ידע תהילה ועושר, הפך לעני בודד ונשכח עד גיל חמישים. למרות שעדיין כתב הרבה, כל הקנבסים שלו נלקחו מיד על ידי הנושים. הנחמה הייתה האישה השנייה, שאיתה היה רמברנדט רק בנישואים אזרחיים, שנתפסו בצורה מאוד לא בעין יפה על ידי החברה. עם זאת, להתחתן עם אישה זו עבורו פירושו אובדן המשמורת על בנו.

כך התחילה תקופה קשה חדשה, שרמברנדט הרמנס ואן ריין עבר אותה באומץ יוצא דופן. מאותו רגע, הביוגרפיה של האמן מורכבת יותר מצער, וגם אם היו רגעים של הארה, אז לגמרילא להרבה זמן, ואז התרחשה שוב איזו טרגדיה.

Hendrickje

תמונת האישה השנייה נלכדת גם היא על בדיו של הצייר המפורסם. היא הייתה נחותה מהראשונה בצעירות וביופי, אבל האמן הביט בה בעיניים של אהבה וצייר אותה בחום רב. אבל הכנסייה גינתה את אורח חייו, והבת שניתנה לרמברנדט מאשתו השנייה הוכרזה כלא לגיטימית. המצוקה הובילה לכך שמשפחתו של הצייר נאלצה לעבור לאחד הרבעים העניים ביותר של אמסטרדם.

רמברנדט, שהביוגרפיה שלו מכילה עובדות עצובות רבות, ידע אהבה אמיתית. והנדריקיה לא הייתה רק אישה דואגת ואוהבת, אלא גם נבחנה בחביבות יוצאת דופן. אישה זו הצליחה להחליף את אמו של בנו של רמברנדט מנישואיו הראשונים.

לזמן מה הצלחתי לשפר את מצבי הכלכלי. בכך נעזר האמן בבנו, שפתח יחד עם אמו החורגת חנות עתיקות. אבל הגורל המשיך לבחון את האמן. בשנת 1663 הוא איבד את אהובתו הנדריקיה רמברנדט.

הביוגרפיה והספרים המוקדשים לביוגרפיה של המאסטר הגדול מספרים שהייתה עוד מוזה בחייו. האישה הזו הייתה צעירה בהרבה מרמברנדט, אבל האמן האומלל שלה שרד.

הבן מת חמש שנים לאחר מותו של הנדריקה. רק בתו נשארה עם רמברנדט, שהיה אז בן ארבע עשרה. אבל, למרות הכל, הצייר לא עצר שם ולא ויתר. הוא גם המשיך לצייר, לחתוךתחריטים…

ב-1669 מת הצייר הגדול בזרועות בתו. הוא עזב בשקט ובאופן בלתי מורגש. וכישרונו הוערך רק לאחר מותו.

Creativity

הביוגרפיה של רמברנדט - חייו של קדוש מעונה. עבודתו היא פסגת הציור ההולנדי. מאסטר זה, לעומת זאת, היה בודד מאוד בקרב אמנים אחרים. בני דורו לא זיהו אותו. אבל לאמנות הבארוק, ומעל לכל יצירתו של מיכלאנג'לו, הייתה השפעה עצומה על עבודתו של הצייר ההולנדי.

האמן צייר את מה שראה במו עיניו בחיים האמיתיים. הביוגרפיה של רמברנדט אומרת שחייו התפתחו בצורה כזו שהייתה לו הזדמנות לראות את העולם סביבו ללא קישוטים. הוא העביר את החוויה העצובה של ההתבוננות אל הבד. אבל הדרך שבה הוא עשה זאת הייתה פואטית בצורה יוצאת דופן. על הקנבסים של ואן ריין תמיד שולט הדמדומים. אור זהוב עדין מבליט את הדמויות ממנו.

מניעי התנ"ך

מקום חשוב ביצירתו של האמן ההולנדי נכבש על ידי הדת. כאן הוא הראה את מקוריות המיומנות שלו. מקור ההשראה העיקרי לאורך כל הדרך היצירתית עבור רמברנדט היו סיפורי המקרא. גם כשכבר לא היה ביקוש לציורים בנושאים דתיים, הוא צייר אותם לעצמו, כי הרגיש בכך צורך שאין לעמוד בפניו. בבדים שהוקדשו לנושא זה, הוא שם את נשמתו, תפילתו, כמו גם קריאה מעמיקה של הבשורה.

עבודתו האחרונה של האמן מדהימה. והדבר הראשון שמושך את העין הוא החדותסגנון, עומק החדירה לעולם הפנימי של דימויים אמנותיים. נראה שלביוגרפיה של רמברנדט ושל ציוריו אין קשר. הדימויים על הקנבסים כה שלווים עד שהם אינם משתלבים עם גורלו הטרגי הקשה של המחבר.

ז'אנר חדש

בשנים האחרונות, האמן צייר לעתים קרובות דיוקנאות עצמיים. כשמסתכלים עליהם, מתקבל הרושם שרמברנדט ניסה לפענח את חייו שלו. בהסתכל לתוכם כמו במראה, הוא שאף לדעת את גורלו ואת תוכניתו של אלוהים, שהובילה אותו באופן כה מוזר בחייו. הפורטרטים העצמיים שלו לא היו רק פסגת היצירתיות. אין כמוהו באמנות העולמית. בדים אלה הם ייחודיים בהיסטוריה של הפורטרטים.

הדיוקנאות העצמיים האחרונים מציגים אדם בעל פנים רוחניות, שעובר בגבורה ניסיונות קשים ומתגבר על המרירות שבאובדן. רמברנדט הוא המייסד של ז'אנר מוזר של דיוקן-ביוגרפיה. ציורים כאלה משדרים לא רק את המראה, אלא גם את גורלו של אדם, את עולמו הפנימי.

הביוגרפיה והיצירה של רמברנדט משנות החמישים מסומנים בעיקר בהישגים יוצאי דופן בכתיבת דיוקן. במהלך תקופה זו, יצירותיו נבדלו, ככלל, בגודלן המרשים, במונומנטליות של צורות ובתנוחות רגועות ושלוות. היושבים ישבו לעתים קרובות בכורסאות עמוקות ומפונפנות כשידיהם משולבות על הברכיים ופניהם מופנות אל הצופה. אחד המאפיינים האופייניים של צייר הדיוקנאות הגדול הוא הדגשת הפנים והמברשות באור.ידיים.

ככלל, היושבים היו אנשים בגיל העמידה, חכמים מניסיון חיים קשה - זקנים ונשים עם חותם עמוק של מחשבות עצובות על פניהם ועבודת יתר על הידיים. מודלים כאלה סיפקו לאמן את ההזדמנות להדגים בצורה מבריקה לא רק את הסימנים החיצוניים של הזקנה, אלא גם את עולמו הפנימי של אדם. בדיוקנאות הנשמה יוצאי הדופן של רמברנדט הגדול, אפשר להרגיש את החיים שחי אדם לאחר מחקר ארוך. כשהמאסטר תיאר קרובי משפחה, חברים, זקנים לא מוכרים, קבצנים עירוניים, הוא יכול היה להעביר בערנות מדהימה תנועות רוחניות קלות קלות, רעד ער בפנים ואפילו שינוי מצב רוח.

המורשת של המאסטר הזה היא ענקית. רמברנדט התבלט ביכולת העבודה המדהימה שלו: הוא יצר יותר ממאתיים וחמישים ציורים, שלוש מאות תחריטים ואלפי רישומים. האדון הגדול מת בעוני. ורק לאחר המוות, הבדים שיצר רמברנדט החלו להיות מוערכים מאוד.ביוגרפיה קצרה ויצירתו של הצייר ההולנדי מתוארות במאמר זה. אבל זה נותן הבנה שטחית מאוד של דרכו הקשה של גאון שמילא תפקיד יוצא דופן בהתפתחות האמנויות היפות בעולם. כיום, ציוריו של המאסטר נמצאים במוזיאונים רבים ברחבי העולם ונכללים באוספים פרטיים.