מלחין איטלקי רוסיני: ביוגרפיה, יצירתיות, סיפור חיים ומיטב היצירות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

איטליה היא מדינה מדהימה. או שהטבע שם מיוחד, או שהאנשים שחיים בו יוצאי דופן, אבל יצירות האמנות הטובות בעולם קשורות איכשהו למדינה הים תיכונית הזו. מוזיקה היא עמוד נפרד בחיי האיטלקים. שאל כל אחד מהם מה היה שמו של המלחין האיטלקי הגדול רוסיני ותקבל את התשובה הנכונה תוך זמן קצר.

זמר בל קאנטו מוכשר

נראה שהגן של המוזיקליות מוטבע בכל תושב בחצי האי האפניני מטבעו עצמו. לא במקרה כל המונחים המוזיקליים המשמשים בכתיבת תווים מקורם בשפה הלטינית.

אי אפשר לדמיין איטלקי שלא יכול לשיר יפה. שירה יפה, בל קאנטו בלטינית, היא דרך איטלקית באמת לביצוע יצירות מוזיקליות. המלחין רוסיני התפרסם בכל העולם בזכות יצירותיו המענגות שנוצרו בצורה זו.

באירופה, האופנה לבל קאנטו הגיעה בסוף המאות השמונה-עשרה והתשע-עשרה. אפשר לומר שהמלחין האיטלקי המצטיין רוסיני נולד בזמן המתאים ביותר ובאותו זמןמקום מתאים. האם הוא יקיר הגורל? מוטל בספק. סביר להניח, הסיבה להצלחתו היא המתנה האלוהית של כישרון ותכונות אופי. וחוץ מזה, תהליך הלחנת המוזיקה בכלל לא היה מעייף עבורו. מנגינות נולדו בראשו של המלחין בקלות מדהימה - רק יש זמן לכתוב את זה.

ילדות המלחין

שמו המלא של המלחין רוסיני נשמע כמו ג'ואקינו אנטוניו רוסיני. הוא נולד ב-29 בפברואר 1792 בעיר פסארו. הילד היה מקסים להפליא. "אדוניס הקטן" היה שמו של המלחין האיטלקי רוסיני בילדותו המוקדמת. האמן המקומי מנצ'ינלי, שצייר את קירות כנסיית סנט אובלדו באותה תקופה, ביקש רשות מהוריו של ג'ואצ'ינו לתאר את התינוק על אחד מציורי הקיר. הוא לכד אותו בדמות ילד, שאליו מצביע מלאך את הדרך לגן עדן.

הוריו, למרות שלא הייתה להם השכלה מקצועית מיוחדת, היו מוזיקאים. לאמא, אנה גוידאריני-רוסיני, הייתה סופרן יפה מאוד ושרה במופעים מוזיקליים של התיאטרון המקומי, ואביה, ג'וזפה אנטוניו רוסיני, ניגן שם בחצוצרה ובקרן.

הילד היחיד במשפחה, ג'ואקינו היה מוקף בטיפול ובתשומת לב של לא רק הוריו, אלא גם דודים, דודות, סבים וסבתות רבים.

קטעי מוזיקה ראשונים

הוא עשה את הניסיונות הראשונים שלו להלחין מוזיקה ברגע שקיבל את ההזדמנות להרים כלי נגינה. הציונים של ילד בן ארבע עשרה מסתכליםדי משכנע. הם עוקבים בבירור אחר הנטיות של בניית אופרה של עלילות מוזיקליות - מודגשים תמורות קצביות תכופות, שבהן שולטים מנגינות שיר אופייניות.

ספריית הקונגרס של ארה ב מחזיקה שישה תווים עם סונטות לרביעייה. הם מתוארכים לשנת 1806.

"הספר מסביליה": סיפור החיבור

בכל העולם, המלחין רוסיני ידוע בעיקר כמחבר האופרה החובבנית "הספר מסביליה", אך מעטים יכולים לומר מה היה סיפור הופעתה. הכותרת המקורית של האופרה היא "Almaviva, or Vain Precaution". העובדה היא ש"ספר מסביליה" אחד כבר היה קיים באותה תקופה. האופרה הראשונה המבוססת על מחזה מצחיק מאת בומרשה נכתבה על ידי ג'ובאני פאיסילו המכובד. הלחן שלו זכה להצלחה רבה על במות התיאטראות האיטלקיים.

תיאטרו ארגנטינו הזמין את המאסטרו הצעיר לאופרה קומית. כל הליברות שהציע המלחין נדחו. רוסיני ביקש מפאיסילו לאפשר לו לכתוב את האופרה שלו על פי המחזה מאת בומרשה. לא היה אכפת לו. רוסיני הלחין את הספר המפורסם מסביליה ב-13 ימים.

שתי בכורות עם תוצאות שונות

הבכורה הייתה כישלון מהדהד. באופן כללי, אירועים מיסטיים רבים קשורים לאופרה זו. בפרט, היעלמות הניקוד עם הפתיח. זה היה פוטפורי של כמה שירי עם עליזים. המלחין רוסיני נאלץ להמציא בחיפזון תחליף לדפים האבודים. בניירות שלוהתווים לאופרה "מקרה מוזר" שנשכחה מזמן, שנכתבה לפני שבע שנים, נשתמרו. לאחר שערך שינויים קלים, הוא כלל באופרה החדשה מנגינות תוססות וקלות משלו. ההופעה השנייה הייתה ניצחון. זה היה הצעד הראשון בדרך לתהילת העולם של המלחין, והרצ'יטיבים המלודיים שלו עדיין משמחים את הציבור.

לא היו לו דאגות רציניות יותר לגבי ההופעות.

תהילתו של המלחין הגיעה במהירות ליבשת אירופה. מידע על שמו של המלחין רוסיני נשמר על ידי חבריו. היינריך היינה ראה בו את "שמש איטליה" וכינה אותו "המאסטרו האלוהי".

אוסטריה, אנגליה וצרפת בחייו של רוסיני

אחרי הניצחון במולדת, רוסיני ואיזבלה קולברנד הלכו לכבוש את וינה. כאן הוא כבר היה מוכר ומוכר כמלחין עכשווי מצטיין. שומאן מחא לו כפיים, ובטהובן, עיוור לחלוטין בשלב זה, הביע התפעלות ויעץ לו לא לעזוב את דרכו של חובב אופרה להלחין.

פריז ולונדון פגשו את המלחין בהתלהבות לא פחותה. בצרפת, רוסיני שהה זמן רב.

במהלך סיבוב ההופעות הנרחב שלו, הוא הלחין והעלה את רוב האופרות שלו על הבמות הטובות ביותר של הבירה. המאסטרו היה מועדף על ידי המלכים וערך היכרות עם האנשים המשפיעים ביותר בעולם האמנות והפוליטיקה.

רוסיני ישוב לצרפת בסוף ימיו כדי לקבל טיפול במחלות קיבה. בפריז, המלחין ימות. זה יתקיים ב-13 בנובמבר 1868.

וויליאם טל היא האופרה האחרונה של המלחין

רוסיני לא אהב לבזבז יותר מדי זמן בעבודה. לעתים קרובות באופרות חדשות הוא השתמש באותם מוטיבים שהומצאו מזמן. כל אופרה חדשה רק לעתים נדירות לקחה לו יותר מחודש. בסך הכל, המלחין כתב להם 39.

"William Tell" הוא הקדיש שישה חודשים. כתבתי את כל החלקים שוב, מבלי להשתמש בציונים הישנים.

התיאור המוזיקלי של רוסיני של החיילים-הפולשים האוסטרים הוא דל בכוונה רגשית, מונוטוני וזוויתי. ולעם השוויצרי, שסירב להיכנע למשעבדים, המלחין, להיפך, כתב קטעים מגוונים, מלודיים, עתירי קצב. הוא השתמש בשירי העם של הרועים האלפיניים והטירוליים, והוסיף להם את הגמישות והשירה האיטלקית.

באוגוסט 1829 התקיימה הבכורה של האופרה. מלך צרפת צ'ארלס העשירי שמח והוענק לרוסיני את מסדר לגיון הכבוד. הקהל הגיב בקרירות לאופרה. ראשית, הפעולה נמשכה ארבע שעות, ושנית, הטכניקות המוזיקליות החדשות שהמציא המלחין התבררו כקשות לתפיסה.

בימים הבאים קטעה הנהלת התיאטרון את ההופעה. רוסיני זעם ונעלב עד היסוד.

למרות העובדה שלאופרה זו הייתה השפעה עצומה על המשך התפתחותה של אמנות האופרה, כפי שניתן לראות ביצירות דומות מהז'אנר ההרואי מאת Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi ווינצ'נזו בליני, "William Tell"וכעת הוא מבוים לעתים רחוקות ביותר.

מהפכה באמנות האופרה

רוסיני נקט שני צעדים עיקריים למודרניזציה של האופרה המודרנית. הוא היה הראשון שהקליט בתמונה את כל החלקים הווקאליים עם ההדגשות והחן המתאימים. בעבר, זמרים אלתרו את הקטעים שלהם איך שרצו.

החידוש הבא היה הליווי של רסיטטיבים בליווי מוזיקלי. בסדרת האופרה, זה איפשר ליצור באמצעות הוספות אינסטרומנטליות.

סוף פעילות הכתיבה

מבקרי אמנות והיסטוריונים עדיין לא הגיעו לקונצנזוס, מה שאילץ את רוסיני לעזוב את הקריירה שלו כמלחין של יצירות מוזיקליות. הוא עצמו אמר כי הבטיח לעצמו זקנה נוחה לחלוטין, ונמאס לו מהמולת החיים הציבוריים. אם היו לו ילדים, אז הוא בהחלט היה ממשיך לכתוב מוזיקה ולהעלות את הופעותיו על במות האופרה.

יצירת התיאטרון האחרונה של המלחין הייתה סדרת האופרה "William Tell". הוא היה בן 37. בעתיד הוא ניצח לפעמים על תזמורות, אבל לא חזר להלחין אופרות.

בישול הוא הבילוי האהוב על המאסטרו

התחביב הגדול השני של רוסיני הגדול היה בישול. הוא סבל הרבה בגלל ההתמכרות שלו למאכלים טעימים. כשהוא פרש מהחיים המוזיקליים הציבוריים, הוא לא הפך לסגפן. הבית שלו היה תמיד מלא אורחים, סעודות שפעו במנות אקזוטיות שהמאסטרו המציא באופן אישי. אפשר לחשוב שכתיבת אופרות נתנה לו את ההזדמנות להרוויח מספיק כסףכדי שבשנות הדעיכה שלי אוכל להתמסר לתחביב האהוב עליי מכל הלב.

שני נישואים

ג'יואקינו רוסיני היה נשוי פעמיים. אשתו הראשונה, איזבלה קולברן, הבעלים של הסופרן הדרמטי האלוהי, ביצעה את כל קטעי הסולו באופרות של המאסטרו. היא הייתה מבוגרת מבעלה בשבע שנים. האם בעלה, המלחין רוסיני, אהב אותה? הביוגרפיה של הזמר שותקת על כך, ובאשר לרוסיני עצמו, ההנחה היא שהאיחוד הזה היה יותר עסקים מאהבה.

אשתו השנייה, אולימפיה פליסייר, הפכה לבת לוויה שלו למשך שארית חייה. הם ניהלו קיום שליו והיו די מאושרים יחד. רוסיני כבר לא כתב מוזיקה, למעט שתי אורטוריות - המיסה הקתולית "האם המצערת עמדה" (1842) ו"מיסה קטנה חגיגית" (1863).

שלוש ערים באיטליה, המשמעותית ביותר עבור המלחין

תושבי שלוש ערים באיטליה טוענים בגאווה שהמלחין רוסיני הוא בן ארצם. הראשון הוא מקום הולדתו של ג'ואצ'ינו, העיר פסארו. השנייה היא בולוניה, שבה הוא חי הכי הרבה זמן וכתב את יצירותיו העיקריות. העיר השלישית היא פירנצה. כאן, בבזיליקת סנטה קרוצ'ה, נקבר המלחין האיטלקי ד' רוסיני. האפר שלו הובא מפריז, והפסל הנפלא ג'וזפה קסיולי הכין מצבה אלגנטית.

רוסיני בספרות

הביוגרפיה של רוסיני, ג'ואקינו אנטוניו, תוארה על ידי בני דורו וחבריו במספר ספרים בדיוניים, כמו גם בלימודי אמנות רבים. הוא היה בשנות השלושים המוקדמות לחייו כאשר פורסמה הביוגרפיה הראשונה של המלחין, שתוארה על ידי פרדריק סטנדל. זה נקרא החיים של רוסיני.

חבר אחר של המלחין, הסופר והסופר אלכסנדר דיומא, תיאר אותו ברומן קצר "ארוחת ערב אצל רוסיני, או שני סטודנטים מבולוניה". נטייתו התוססת והחברותית של האיטלקי הגדול נתפסת בסיפורים ואנקדוטות רבים שנשמרו על ידי חבריו ומכריו.

לאחר מכן, פורסמו ספרים נפרדים עם הסיפורים המצחיקים והמצחיקים האלה.

יוצרי הסרטים גם לא התעלמו מהאיטלקי הגדול. ב-1991 הציג מריו מוניסלי לקהל את סרטו על רוסיני, בכיכובו של סרג'יו קסטליטו.