איבן ניקולאביץ' קרמסקוי - צייר ריאליסטי מהמחצית השנייה של המאה ה-19

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

איבן ניקולאביץ' קרמסקוי, אמן מהמחצית השנייה של המאה ה-19, נכנס להיסטוריה של הציור הרוסי כמייסד המגמה הריאליסטית באמנות. הוא פיתח באופן פעיל את עקרון הריאליזם הביקורתי בעבודתו, כמו גם במאמרים המוקדשים לתורת האמנות. רבים מהבדים שלו מוכרים כקלאסיקה של הציור הרוסי. המחבר היה אמן דיוקנאות, סצנות היסטוריות וז'אנריות.

ביוגרפיה קצרה

קרמסקוי, אמן המפורסם בציוריו הריאליסטיים, נולד ב-1837 במחוז וורונז' למשפחה בורגנית. הוא סיים את בית הספר האמיתי של אוסטרוגורז'סק, אבל בגלל העוני של משפחתו, הוא לא יכול היה להמשיך את לימודיו בגימנסיה. במהלך עבודתו בדומא המקומית, הוא החל להתעניין בריטוש תמונות. עד מהרה הפך מ' טולינוב למורה שלו, שלימד אותו את יסודות הציור. כמה שנים לאחר מכן, קרמסקוי, האמן הידוע בעיקר בזכות דיוקנאותיו, עבר לסנט פטרסבורג, שם החל בקריירה יצירתית פורייה שנמשכה עד מותו הפתאומי ב-1887.

לימודי אקדמיה

בשנת 1857 הוא הפך לתלמידו של האקדמאי א. מרקוב, שהתמחה בציור היסטורי. במהלך לימודיו קיבל מספר מדליות הן עבור ציוריו והן עבור עותקים של ציורים של ציירים אחרים.בנושאים דתיים. הצייר המפורסם לעתיד קיבל את מדליית הזהב הקטנה שלו עבור ציור המוקדש לסיפור מקראי.

כדי לקבל תואר אמן בעל זכות לקבל קצבת מדינה, היה צורך להגיש לתחרות עבודה המוקדשת לסצנה מהסאגות הסקנדינביות. אולם קרמסקוי, אמן שחאף לתיאור ריאליסטי של אירועים וחופש יצירתיות, יחד עם עוד 13 סטודנטים, פנה להנהלת האקדמיה בבקשה להסיר אותם מהתחרות, והצדיק את רצונם בכך שהם רוצים לכתוב. בנושאים שהם עצמם היו מעדיפים. לאחר מכן, הציירים הצעירים ייסדו ארטל אמנותי משלהם, אשר, עם זאת, לא החזיק מעמד זמן רב, מכיוון שחבריו החליטו מהר מאוד ללכת על תמיכת המדינה.

האגודה לתערוכות אמנות נודדות

האמן קרמסקוי, שציוריו כבר בתקופת עבודתו המוקדמת הפכו לאירוע ציון דרך בחיי התרבות של האימפריה, הפך לאחד המארגנים ומעוררי ההשראה האידיאולוגיים של ארגון זה. חבריה הגנו על עקרונות הריאליזם באמנות, על העמדה החברתית והאזרחית הפעילה של אמנים. ביצירתו הגן המחבר על עקרונות הריאליזם. הוא האמין שהתמונות צריכות להיות לא רק אמינות, אלא גם לשאת משמעות מוסרית וחינוכית. לכן, יצירותיו חדורות בדרמה מיוחדת.

בשנות ה-70, המחבר יוצר מספר דיוקנאות נפלאים של בני דורו המפורסמים: הוא מצייר תמונות של טולסטוי, נקרסוב, שישקין, טרטיאקוב ואחרים. בשורה הזומקום מיוחד תופס דיוקנו של האמן קרמסקוי, שנוצר על ידו ב-1867. בד זה מובחן ברמה גבוהה של ריאליזם, כמו שאר יצירותיו בתקופה זו.

דיוקן N. Nekrasov

יצירות דיוקן רבות של המחבר כתובות בסגנון ציורי ז'אנר. האנשים המתוארים עליהם מוצגים בפעולה, כך שהבדים הם סצנות מהחיים ומחיי היומיום.

כזו, למשל, היא עבודתו הידועה של האמן "נקרסוב במהלך "השירים האחרונים"" של 1877–1878. בתמונה זו יצא האמן להראות את המשורר המפורסם בעבודתו בתקופה האחרונה לחייו. באופן כללי, נושא החוויות הרגשיות של האדם, המאבק שלו עם המוות או סוג של הלם שיחקו תפקיד גדול בעבודתו של האמן. ביצירותיו של המאסטר, לנושא זה לא הייתה קונוטציה חברתית, כמו בעבודותיהם של ציירים אחרים. הוא תמיד הראה את מאבק הרוח במחלה והצליח בצורה הכי חזקה להעביר את הרעיון הזה בתמונה שצוינה.

דיוקנאות של נשים

אולי היצירה המפורסמת ביותר של המאסטר היא הציור "הזר". האמן קרמסקוי התמקד ביופיו של הדגם שלו. הוא הדגיש שהיא פאשניסטה אורבנית, ולכן רשם את המראה שלה בזהירות מיוחדת: מעיל פרווה עשיר, כיסוי ראש פלרטטני, תכשיטים ובדים מרהיבים.

זה מעיד על כך שהרקע על הבד הזה ממלא תפקיד משני: הוא מוצג בערפול, שכן המחבר מרכז את כל תשומת לבו באישה צעירה ואלגנטית.האמן איוון קרמסקוי אהב במיוחד לצייר פורטרטים. ציוריו של המחבר נבדלים על ידי מצבי רוח שונים.

עצמי. לכן, פניה, בניגוד למראה של זר, מבטאות התחשבות מרוכזת עמוקה, עצב ועצב קל.

אבל בלתי ניחם

ציור זה צויר בשנת 1884 בהתרשמות הצער האישי של האמן, שאיבד את בנו. לכן, בדמותה של אישה המתוארת בשמלת אבל, מנחשות תכונותיה של אשת המחבר.

בד זה שונה מיצירות אחרות של המחבר בחוסר התקווה שהוא חדור בו. במרכז הבד אישה בגיל העמידה בשמלה שחורה. היא עומדת ליד קופסה מלאה בפרחים. הצער שלה מתבטא לא בתנוחה, שהיא די טבעית ואפילו חופשית, אלא בעיניה ובתנועת ידה, שבה היא מצמידה מטפחת אל פיה. בד זה הוא אולי אחד החזקים ביותר ביצירתו של האמן ובציור הרוסי בכלל.