ציור "אבסינת" - הדרך לשום מקום

תוכן עניינים:

ציור "אבסינת" - הדרך לשום מקום
ציור "אבסינת" - הדרך לשום מקום

וִידֵאוֹ: ציור "אבסינת" - הדרך לשום מקום

וִידֵאוֹ: ציור
וִידֵאוֹ: The Ancient Flute Set 2024, נוֹבֶמבֶּר
Anonim

אבסינת הוא משקה אלכוהולי חזק (מעל 72 מעלות), שהוכן על בסיס לענה בתוספת נענע ואניס. רוח זולה זו הופיעה במאה השמונה עשרה והייתה פופולרית לראשונה בקרב פועלים רגילים בגלל זולותה. אז החלו להשתמש בו באופן נרחב בחוגים בוהמיינים. אבל אבסינת הוא הזיה, הוא גרם לתוקפנות והתמכרות, כמו התמכרות לסמים, ולעוויתות קשות. השימוש בו נאסר ב-1915. הוא מיוצר תחת שם המותג "פרנו" עד היום.

ציור אבסינת

בצרפת מאמינים שלראשונה הוצגה העבודה בתערוכה השנייה של האימפרסיוניסטים בשם "אבסינת". ב-1876, חלק מהאימפרסיוניסטים סירבו לבקר בבית הקפה האהוב על קורבה "ג'רבואה", שם היה רועש מדי. הם החלו להיפגש בריקוד פיגאל בבית הקפה של ניו אתונה. אדגר דגה, מחבר הציור "אבסינת", גילם את חבריו - השחקנית אלן אנדרה (שהייתה בחיים אישה מטופחת, שימשה דוגמנית גם לרנואר וגם לג'רווייס, רקדה בפולי ברז'ר) והאמן מרסלין הבכורה. דבוטין בזבז את הונו הניכר, לא זכה לתהילה כאמן ונפל בהדרגה. העבודה ממחישה את הנימוסיםהחיים הפריזאיים, מעלים את בעיית האלכוהוליזם, שתוארה על ידי אמנים אחרים, ביניהם הסופר א' זולא. האמן לא ביקש להראות את החיים "יפה". הוא סיפק לצופה הצצה אל המציאות שאפפה אותו.

תמונה של אבסינת
תמונה של אבסינת

המדיום היה הציור "אבסינת".

ניתוח תמונה

בפריז הבוהמית, שני אנשים סובלים מבדידות, אפילו בקרבת מקום. פניהם קודרים. הם נראים כמו אנשים מנותקים מהמציאות. שניהם לבושים מרושל, במיוחד הגבר. הוא לא מסתכל על בן לוויתו, פניו נפוחות מהעובדה שהוא שותה באופן קבוע. ליד האיש כוס גבוהה עם מזרגן. המשקה הזה שימש כדי להקל על הנגאובר. לאישה יש מבט עמום ונעדר, כתפיה מונמכות, פניה חיוורות עקב שימוש לרעה באבסינת. הרגליים מתוחות מכוערות קדימה. היא לא עוקבת אחריהם, והם מסודרים בשורה. מולה עומדת, כנראה, לא הכוס הראשונה עם אבסינת לא ברור-ירקרק. הדוגמנית מדללת אותו במים מבקבוק שעומד על שולחן סמוך. הבדידות שלהם מודגשת על ידי הבנייה הקומפוזיציונית. דגה הניח את בני הזוג על מטוס משופע. זוהי מחווה לאופנה. באירופה, אז כולם אהבו את החריטה היפנית עם הפרספקטיבה יוצאת הדופן והציור המדויק להפליא. בנוסף, בני הזוג תופסים רק את הפינה הימנית של התמונה, שני השליש הנותרים הם שולחנות חצי ריקים. יש להם עיתונים, גפרורים, בקבוק ריק. גם עם בדידות מוחלטת ביחד, עדיין נשמרת הקרבה הפנימית של האנשים האלה. הם מאוחדים בדבר אחד - אובדן התקווה. התמונה "אבסינת" פשוט מלאה בחוסר תקווה, שבחלקו לא קטןתואר משפר את הצבע הדהוי.

בתערוכה בלונדון

בשנים 1872-1873, הציור הוצג ברחבי הערוץ ועורר זעם בקרב הציבור הוויקטוריאני בעל הכוונות הטובות. דגה ניתח את הסצנה ללא כל שאננות, במבט ברור וביקורתי. יותר מכל, כשבוחנים את עבודתו, נזכר הנטורליזם של א' זולה, ואולי גם טולוז-לוטרק. הציור "אבסינת" נמצא במוזיאון ד'אורסיי בפריז.

העבודה של פיקאסו

הנושא של בדידות, בידוד וריקנות בבתי קפה אינו חדש. במחצית השנייה של המאה ה-19 ניתן למצוא אותו ביצירותיהם של דגה וטולוז-לוטרק. אבל בציוריו של האמן הספרדי הצעיר עדיין לא הייתה תחושה של דרמה. פיקאסו עדיין לא עבר לפריז. הוא מבקר כאן מברצלונה. בגיל 22, הוא נמשך לסיפור פופולרי הקשור לתשוקה הכללית לאבסינת. הוא קיבל תכונות מיוחדות שאפשרו לו לעורר את הדמיון, לדחוף אותו לתפיסה חדשה של העולם והיצירתיות. לציור "שתיית האבסינת" מאת פבלו פיקאסו יש השפעה רגשית חזקה מאוד.

ציור אבסינת שותה פאבלו פיקאסו
ציור אבסינת שותה פאבלו פיקאסו

ראשית, העלילה חושפת לחלוטין את הפסיכולוגיה של אישה. מראה קלוש של חיוך כתוב על הפנים, סרקזם, אבדון ועייפות. מיד ברור שמחשבותיה של האישה נמצאות אי שם רחוק. הנה היא חסרה. אף אחד לא צריך אותה, רק אבסינת הוא החבר והמנחם שלה. שנית, צבע. הוא בנוי על ניגודיות קודרת של אדום וכחול עמומים וניתן להשוות להתנגשויות חיים קודרות שאין מהן מוצא. שולחן השיש הכחלחל ממשיך את הנושא הזה של ריקנות שמקיפהאישה בבדידותה הנואשת. גופה הקפוא של אישה רק מחזק את הרושם הזה. היא התכווצה בכל הגוף. יד ימין משתנה בכוונה בפרופורציות, משלימה לחלוטין את הסגלגל ומכבה את האישה מהעולם הזה. הציור צויר בסתיו 1901 בפריז והוא נמצא בהרמיטאז'.

Van Gogh

ב-1887 מופיע ציורו של ואן גוך "טבע דומם עם אבסינת". זה תמציתי.

ואן גוך מצייר טבע דומם עם אבסינת
ואן גוך מצייר טבע דומם עם אבסינת

יש בקבוק מים וכוס אבסינת על השולחן. אדם נראה עוזב דרך החלון. אולי הוא ישב ליד השולחן הזה. אבל משהו אחר מעניין יותר. בעיית האלכוהוליזם, שהתמודדה עם האמן עצמו. הוא עצמו השתמש ברצון במשקה הזה, שגורם בין היתר לליקוי ראייה. זה מוביל לעובדה שכל העולם מופיע בגוונים צהובים. אולי בגלל זה הייתה תקופה שבה ציוריו של הצייר נשלטו על ידי הצהוב, במיוחד במהלך חייו בדרום צרפת. התשוקה לאבסינת הובילה לערפול התודעה ב-1888, כאשר חתך את אוזנו. הציור נמצא במוזיאון ואן גוך באמסטרדם, הולנד.

והמסקנה היא הכי פשוטה.

אדגר דגה ציור אבסינת
אדגר דגה ציור אבסינת

קל מאוד להגיע לאלכוהוליזם, והתוצאה איומה.

מוּמלָץ: