מהי סונט? השיר הוא סונטה. מחברי סונטות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הסונטה, החביבה על משוררים וחובבי שירה, מתחקה אחר השושלת שלה ליצירותיהם של הטרובדורים הפרובנסליים, שיצרו מילים חילוניות והיו הראשונים שהלחינו שירים בשפת העם במקום בלטינית. שם הז'אנר חוזר למילה הפרובנסלית sonet - שיר קולני וקולני.

מהי סונט? היסטוריית מקור

מלחמות האלביגנזיות (1209-1229), שפקדו את דרום צרפת, אילצו טרובדורים רבים לעבור לסיציליה, שם במאה ה-12 בנאפולי, בחצרו של הפטרון והמשורר פרידריך השני, בית ספר של שירה נוצרה. נציגיה תרמו להפיכת הסונטה - באיטלקית כבר נקראה סונטו - לז'אנר המוביל של יצירתם. משוררים סיציליאנים השתמשו בניב הטוסקני, שכבר בתחילת המאות ה-13 וה-14 היווה את הבסיס לשפה הספרותית האיטלקית. גאונים רבים מתקופת הרנסנס כתבו סונטות: פטררק, דנטה, בוקאצ'ו, פייר דה רונסארד, לופה דה וגה, שייקספיר… וכל אחד מהם הביא משהו חדש לתוכן השירים.

תכונות צורה

הסונטה הקלאסית מורכבת מארבעה עשר בתים.בעידן הרנסנס האיטלקי והצרפתי, משוררים כתבו שירים בצורת שתי קוואטרינות (קווטרינות) ושתי טרצינות (שלוש שורות), ובתקופה האנגלית - שלוש ריבועים וצמד צמדים אחד.

שיר הסונטה הוא מוזיקלי להפליא, ולכן קל לו להלחין מוזיקה. קצב מסוים הושג עקב חילופין של חרוזים זכריים ונקבות, כאשר הלחץ נופל על ההברה האחרונה ובהתאם לכך על ההברה הלפני אחרונה. החוקרים גילו שהסונטה הקלאסית מכילה 154 הברות, אך לא כל המשוררים עקבו אחר מסורת זו. איטליה, צרפת ואנגליה הן שלוש עריסות התפתחותה של צורה פואטית זו. מחברי הסונטות - ילידי כל מדינה - ערכו כמה שינויים בצורה ובהרכב.

זר הסונטות

צורת השיר המסוימת הזו מקורה באיטליה במאה ה-13. יש בו 15 סונטות, והאחרונה מכילה את הנושא והרעיון העיקריים של ארבע-עשרה הנותרות. מסיבה זו, המחברים התחילו את העבודה מהסוף. בסונטה החמש עשרה יש חשיבות לשני הבתים הראשונים, ולפי המסורת, הסונטה הראשונה חייבת בהחלט להתחיל בשורה הראשונה של האחרון ולהסתיים בשני. חלקים אחרים בשיר הזר מעניינים לא פחות. בשלוש עשרה הסונטות הנותרות, השורה האחרונה של הקודמת חייבת להיות השורה הראשונה של השורה הבאה.

מפי משוררים רוסים בתולדות הספרות העולמית, זכורים שמותיהם של ויאצ'סלב איבנוב ולרי בריוסוב. הם ידעו היטב מהי סונטה, אז הם גילו עניין בזר של סונטות. ברוסיה, צורת כתיבה זו מקורה במאה ה-18. גאון ולרי בריוסובהיה אמן בז'אנר זה ושמר בקפדנות על היסודות הרווחים. שירו האחרון מתוך זר הסונטות ("השורה הפטאלית") מתחיל בשורות:

הייתי צריך לציין ארבע עשרה

שמות של אנשים אהובים, בלתי נשכחים, חיים!"

כדי להפוך את הרכב הז'אנר למובנה יותר, יש צורך בניתוח קטן. לפי המסורת, הסונטה הראשונה מתחילה בבית האחרון, ומסתיימת בשני; הסונטה השלישית מתחילה בשורה האחרונה של הקודמת, במקרה זה - "שמות של אהובים, בלתי נשכחים, חיים!" ניתן לטעון כי ולרי בריוסוב הגיע לשלמות בז'אנר הזה. עד היום ספרו מבקרי ספרות 150 זרי סונטות מאת משוררים רוסים, ויש כ-600 מהם בשירת העולם.

Francesco Petrarch (1304-1374). הרנסנס האיטלקי

הוא כונה האדם הראשון של הרנסנס ומייסד הפילולוגיה הקלאסית. פרנצ'סקו פטרארקה התחנך כעורך דין, הפך לכומר, אך לא חי על פי עקרון התיאוצנטריות. פטרארך טייל בכל אירופה, בהיותו בשירותו של הקרדינל, החל את הקריירה הספרותית שלו בכפר ווקלוס בדרום צרפת. כל חייו פירש כתבי יד עתיקים והעדיף את הקלאסיקות העתיקות - וירגיליוס וקיקרו. רבים משיריו, כולל סונטות, הציב פטררק באוסף "קנזוניירה", שפירושו המילולי הוא "ספר השירים". בשנת 1341, הוא הוכתר בכתר דפנה על יתרונותיו הספרותיים.

תכונות של יצירתיות

התכונה העיקרית של פטררק היא לאהוב ולהיות נאהב, אבל האהבה הזוצריך לחול לא רק על אישה, אלא גם על חברים, קרובי משפחה, טבע. הוא שיקף רעיון זה בעבודתו. ספרו "קנזוניירה" מתייחס למוזה לורה דה נובס, בתו של אביר. האוסף נכתב כמעט כל חייו והיו לו שתי מהדורות. הסונטות של הספר הראשון נקראות "על חייה של לורה", השני - "על מותה של לורה". באוסף יש 366 שירים בסך הכל. ב-317 סונטות של פטררק, ניתן לעקוב אחר הדינמיקה הזמנית של הרגשות. ב"הקנזוניירה" רואה המחבר את משימת השירה בהאדרתה של מדונה היפה והאכזרית. הוא עושה אידיאליזציה של לורה, אבל גם היא לא מאבדת את המאפיינים האמיתיים שלה. הגיבור הלירי חווה את כל הקשיים של אהבה נכזבת וסובל שהוא נאלץ להפר את נדרו הקדוש. הסונטה המפורסמת ביותר של המחבר היא בת 61, שבה הוא נהנה מכל דקה שמבלה עם אהובתו:

"אשרי היום, החודש, הקיץ, השעהוהרגע שבו פגש מבטי את העיניים האלה!"

האוסף של פטררק הוא וידוי פיוטי שבו הוא מבטא את חירותו הפנימית ועצמאותו הרוחנית. הוא דואג, אבל לא מתחרט על אהבה. נראה שהוא מצדיק את עצמו ומפאר את התשוקה הארצית, כי בלי אהבה האנושות לא יכולה להתקיים. פסוק הסונטה משקף רעיון זה, והוא ממשיך להיות נתמך על ידי משוררים מאוחרים יותר.

ג'ובאני בוקאצ'יו (1313-1375). הרנסנס האיטלקי

סופר הרנסנס הגדול (הידוע בעיקר בזכות יצירתו "הדקמרון") היה ילד לא חוקי, אז תחילה התייחסו אליו בבוז, אבל הכישרון ניצחלמעלה, והמשורר הצעיר קיבל הכרה. מותו של פטררק נגע לבוקאצ'ו עד כדי כך שהוא כתב סונטה לכבודו, שבה חשף את רעיון השבריריות של החיים הארציים.

ל-Sennuccio, הצטרף Chino, ולדנטה לך, ולפניך

ואז מה שהוסתר מאיתנו נראה גלוי."

ג'ובאני בוקאצ'ו הקדיש סונטות לדנטה אליגיירי ולגאונים אחרים, והכי חשוב - לנשים. הוא קרא לאהובתו בשם אחד - פיאמטה, אבל אהבתו אינה נעלה כמו זו של פטררקה, אלא ארצית יותר. הוא משנה מעט את ז'אנר הסונטה ושר על יופי הפנים, השיער, הלחיים, השפתיים, כותב על משיכתו ליופי ומתאר את הצרכים הפיזיולוגיים. גורל קשה חיכה לנוכלים והחביבים על הנשים: מאוכזב מאופיים של יצורים יפים ואחרי שסבל מבגידה, קיבל בוקאצ'ו פקודות קדושות בשנת 1362.

פייר דה רונסארד (1524-1585). הרנסנס הצרפתי

נולד למשפחה של הורים עשירים ואצילים, לפייר דה רונסארד הייתה כל ההזדמנות לקבל חינוך טוב. בשנת 1542, הוא העניק מטר וחריזה חדשים לשירה הצרפתית הדלה, שבגינה כונה בצדק "מלך המשוררים". אבוי, הוא שילם ביוקר על הצלחתו ואיבד את שמיעתו, אך הצימאון לשיפור עצמי לא עזב אותו. הוא ראה בהוראס ווירגיליוס את המשוררים הבולטים של העת העתיקה. פייר דה רונסארד הונחה על ידי עבודתם של קודמיו: הוא ידע מהי סונטה, ותיאר את יופיין של נשים, את אהבתו אליהן. למשורר היו שלוש מוזות: קסנדרה, מארי ואלנה. באחת הסונטותמצהיר על אהבתו לילדה מסוימת עם שיער כהה ושחום עיניים ומבטיח לה שלא אדמוני ולא בהירי עיניים לעולם לא יעוררו בו רגשות בהירים:

"אני שורף את העיניים החומות שלי באש חיה, אני לא רוצה לראות עיניים אפורות…"

תרגומים של הסונטות של מחבר זה נעשו על ידי סופרים רוסים מהמאה העשרים - וילהלם לוויק ולדימיר נבוקוב.

וויליאם שייקספיר (1564-1616). רנסנס אנגלי

בנוסף לקומדיות והטרגדיות המפוארות הרשומות באוצר הספרות העולמית, שייקספיר כתב 154 סונטות המעניין במיוחד מבקרי ספרות מודרניים. על יצירותיו נאמר כי "במפתח זה פתח את ליבו". בחלק מהסונטות שיתף הסופר את חוויותיו הרגשיות, בעוד שבאחרות הוא היה מאופק, דרמטי. שייקספיר הקדיש ארבעה עשר שירי בתים לחברו ולגברת השחורה. לכל סונטה יש מספר, כך שלא קשה לזהות את הדרגת רגשותיו של המחבר: אם ביצירות הראשונות הגיבור הלירי מתפעל מיופי, אז אחרי הסונטה ה-17 מגיעות תחינות להדדיות. בשירים שמספרם 27-28, תחושה זו אינה עוד שמחה, אלא אובססיה.

הסונטות של שייקספיר נכתבו לא רק על נושאי אהבה: לפעמים המחבר מתנהג כפילוסוף שחולם על אלמוות ומגנה רשעות. אף על פי כן, אישה עבורו היא יצור מושלם, והוא טוען בביטחון שהיופי נועד להציל את העולם. בסונטה המפורסמת 130, שייקספיר מתפעל מהיופי הארצי של אהובתו: אי אפשר להשוות את עיניה לכוכבים, עור הפנים שלה רחוק מלהיותגוון של ורד עדין, אבל בצמד המילים האחרון הוא מבטיח:

"ועם זאת היא תיכנע לאלה שבקושי, מי הוכפש בהשוואות השופעות."

סונטות איטלקיות, צרפתיות ואנגליות: קווי דמיון והבדלים

הרנסנס העניק לאנושות יצירות מופת רבות של ספרות. החל באיטליה במאה השלוש עשרה, מעט מאוחר יותר עבר העידן לצרפת, ומאתיים שנה לאחר מכן לאנגליה. כל סופר, בהיותו יליד מדינה מסוימת, הביא כמה שינויים בצורת הסונטה, אך הנושא הרלוונטי ביותר נותר ללא שינוי - האדרת יופייה של אישה ואהבה אליה.

בסונטה האיטלקית הקלאסית, ריבועים נכתבו בשני חרוזים, בעוד שטרקטים הותרו להיכתב בשניים ובשלושה, והתחלופה בין חרוזים זכריים ונקבות הייתה אופציונלית. במילים אחרות, הלחץ בבית יכול ליפול הן על ההברה האחרונה והן על ההברה הלפני אחרונה.

צרפת הציגה איסור על חזרה על מילים ושימוש בחרוזים לא מדויקים. קווטרינות מהטרצטים הופרדו בקפדנות זו מזו באופן תחבירי. משוררי הרנסנס מצרפת כתבו סונטות בעשר הברות.

חדש הוצג באנגליה. המשוררים ידעו מהי סונטה, אבל במקום צורתה הרגילה, המורכבת משתי ריבועים ושני טרצטים, היו שלוש ריבועים וצמד צמדים אחד. הבתים האחרונים נחשבו למפתח ונשאו ביטוי אפוריסטי אקספרסיבי. הטבלה מציגה גרסאות חריזה מנורמלות במדינות שונות.

איטליה	abab abab cdc dcd (cdecde)
France	abba abba ccd eed
אנגליה	abab cdcd efef g

Sonnet today

צורת הפסוק המקורית בת ארבעה עשר בתים התפתחה בהצלחה ליצירתם של סופרים בני זמננו. במאה העשרים, הנפוץ ביותר היה הדגם הצרפתי. לאחר שסמואל יעקובלביץ' מרשק תרגם בצורה מבריקה את הסונטות של שייקספיר, המחברים החלו להתעניין בצורה האנגלית. זה האחרון מבוקש גם עכשיו. למרות העובדה שכל הסונטות תורגמו על ידי גאונים ספרותיים מצטיינים, העניין בז'אנר זה נשאר רלוונטי עד היום: בשנת 2009 הוציא אלכסנדר שרקשן אוסף עם תרגומים של כל הסונטות של שייקספיר.