דינמיקה במוזיקה היא אחד מאמצעי הביטוי העיקריים. תכונות של דינמיקה של פסנתר

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

מוזיקה היא צורת אמנות הפונה לתחום החושי שלנו בעזרת צלילים. שפת הצלילים כוללת אלמנטים שונים, אשר בטרמינולוגיה המקצועית מכונים "אמצעי ביטוי מוזיקליים". אחד המרכיבים החשובים והחזקים ביותר מבחינת השפעה הוא הדינמיקה.

מהי דינמיקה

המילה הזו מוכרת לכולם מהקורס של הפיזיקה והיא קשורה למושגים של "מסה", "כוח", "אנרגיה", "תנועה". במוזיקה זה מגדיר את אותו הדבר, אבל ביחס לסאונד. דינמיקה במוזיקה היא כוחו של צליל, ניתן לבטא אותה גם במונחים של "שקט יותר - חזק יותר".

לנגן באותה רמת סאונד לא יכול להיות אקספרסיבי, הוא מתעייף במהירות. להיפך, השינוי התכוף של הדינמיקה הופך את המוזיקה למעניינת, ומאפשר להעביר מגוון רחב של רגשות.

אם מוזיקה נועדה להביע שמחה, ניצחון, שמחה, אושר, הדינמיקה תהיה בהירה וקולנית. דינמיקה קלה, רכה ורגועה משמשת להעברת רגשות כמו עצב, רוך, רעד, חדירה.

שיטות לחיווי דינמיקה

דינמיות במוזיקה היא מהמה שקובע את עוצמת הקול. יש מעט מאוד ייעודים לזה, יש הרבה יותר הדרגות אמיתיות בסאונד. אז יש להתייחס לסמלים דינמיים רק כתכנית, כיוון חיפוש, שבו כל מבצע מראה את דמיונו במלואו.

רמת הדינמיקה "רועש" מסומנת במונח "פורטה", "שקט" - "פסנתר". זהו ידע נפוץ. "שקט, אבל לא יותר מדי" - "פסנתר מצו"; "לא חזק מדי" - "מצו פורטה".

אם הדינמיקה במוזיקה מחייבת להגיע לרמת האקסטרים, נעשה שימוש בניואנסים של "פיאניסימו" - בשקט רב; או "פורטיסימו" - בקול רם מאוד. במקרים חריגים, מספר הסמלים "פורטה" ו"פסנתר" יכול להיות עד חמישה!

אבל גם אם לוקחים בחשבון את כל האפשרויות, מספר התווים להבעת עוצמה אינו עולה על 12. זה לא הרבה בכלל, בהתחשב בכך שניתן לחלץ עד 100 הדרגות דינמיות בפסנתר טוב!

אינדיקציות דינמיות כוללות גם את המונחים "crescendo" (הגדלה הדרגתית של נפח) ואת המונח ההפוך "diminuendo".

דינמיקה מוזיקלית כוללת מספר סמלים המציינים את הצורך להדגיש כל צליל או עיצור: > ("מבטא"), sf או sfz (מבטא חד - "sforzando"), rf או rfz ("rinforzando" - " משפרים").

מצ'מבלו לפסנתר

הדוגמאות ששרדו של צ'מבלו וקלאביצ'ורדים מאפשרות לנו לדמיין מהי דינמיקה במוזיקת הבארוק.המכניקה של מבשרי הפסנתר הישנים לא אפשרה שינויים הדרגתיים ברמת הווליום. לשינוי חד בדינמיקה, היו מקלדות נוספות (מדריכים), שיכלו להוסיף צלילים על הצליל עקב הכפלת אוקטבה.

מערכת המנופים המיוחדת ומקלדת הרגל על העוגב אפשרה להשיג מגוון גוונים ולהגביר את הווליום, אך יחד עם זאת, השינויים התרחשו בפתאומיות. ביחס למוסיקת הבארוק, יש אפילו מונח מיוחד "דינמיקה מדרגתית", שכן השינוי ברמות הווליום דמה לשוליים של מרפסת.

באשר לאמפליטודה של הדינמיקה, היא הייתה די קטנה. צליל הצ'מבלו, נעים, כסוף ושקט מטווח קרוב, כמעט ולא נשמע ממרחק של כמה מטרים. הצליל של הקלאביצ'ורד היה חריף יותר ומתכתי, אבל קצת יותר מהדהד.

כלי זה היה אהוב מאוד על ידי J. S. Bach בשל יכולתו, אמנם במידה בקושי מורגשת, אך עדיין לשנות את רמת הדינמיקה בהתאם לעוצמת האצבעות הנוגעות במקשים. זה איפשר לתת לביטוי בליטה מסוימת.

המצאת הפסנתר בתחילת המאה ה-18, עם מערכת פעולת הפטיש שלו, חוללה מהפכה באפשרויות של כלי המקלדת. לדינמיקה במוזיקה המנוגנת על פסנתר מודרני יש מספר עצום של הדרגות צליל, והכי חשוב, הזמינות של מעברים הדרגתיים מניואנס אחד למשנהו.

דינמיקה גדולה ומפורטת

דינמיקה עיקרית מתבטאת בדרך כלל על ידי הסמלים המפורטים בטבלה. אוֹתָםמעט, הם ברורים ומוגדרים.

עם זאת, "בתוך" כל אחד מהניואנסים האלה יכולים להיות הרבה הדרגות סאונד עדינות יותר. אין ייעודים מיוחדים עבורם, עם זאת, הרמות הללו קיימות בסאונד אמיתי והן הן שגורמות לנו להאזין בחרדה למשחק של פרפורמר מוכשר.

דינמיקה קטנה כזו נקראת מפורטת. מסורת השימוש בו מקורה במוזיקת הבארוק (זכור את האפשרויות של הקלוויקורד).

דינמיות במוזיקה היא אחת מאבני הבוחן של אמנויות הבמה. השליטה בניואנסים עדינים, שינויים קלים, בקושי מורגשים, היא המייחדת את המשחק של איש מקצוע מוכשר.

עם זאת, קשה באותה מידה לפזר באופן שווה את העלייה או הירידה בצלילות כשהיא "מתוחה" על קטע גדול של טקסט מוזיקלי.

יחסות הדינמיקה

לסיכום, ראוי לציין שהדינמיקה במוזיקה היא מושג מאוד יחסי, כמו, אכן, כל דבר אחר בחיים שלנו. לכל סגנון מוזיקלי ואפילו לכל מלחין יש את הסולם הדינמי שלו, כמו גם את המוזרויות שלו ביישום הניואנסים.

מה שנשמע טוב במוזיקה של פרוקופייב אינו ישים לחלוטין בעת ביצוע הסונטות של סקרלטי. וניואנס הפסנתר של שופן ובטהובן יישמע אחרת לגמרי.

כך גם לגבי מידת ההדגשה, משך השמירה על אותה רמת דינמיקה, אופן שינויה וכן הלאה.

לשלוט באמצעי זה של ביטוי מוזיקלי על טוברמה מקצועית, יש צורך, קודם כל, ללמוד את המשחק של מאסטרים גדולים, להקשיב, לנתח, לחשוב ולהסיק מסקנות.