I. K. Aivazovsky: ביוגרפיה ויצירתיות, עובדות מעניינות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

לעתים קרובות הם אוהבים לקרוא לאיווזובסקי יקירת הגורל. זה לא מפתיע - הפופולריות הגיעה אליו בצעירותו ונשארה עם האמן עד ימי חייו האחרונים, וציוריו תמיד התקבלו בחום רב על ידי הציבור. אייבזובסקי הוא בין האמנים שאפילו אנשים הרחוקים מאמנויות יפות מכירים, ושעבודתם מוצאת חן בעיני הרוב המוחלט. איבזובסקי חייב הצלחה כזו, כמובן, לכישרונו הייחודי: הוא מכונה לעתים קרובות "זמר הים". ואכן, האמן הקדיש את כל חייו וכל יצירתו ליסוד הזה, בכל פעם שגילה אותו בצורה חדשה בסדרה אינסופית של קנבסים. להלן סיפור קצר יחסית על הביוגרפיה והעבודה של אייבזובסקי, עובדות מעניינות ומאפייני ביצוע שיצרו את הסגנון הייחודי של הצייר הימי.

ביוגרפיה. ילדות

Hovhannes Ayvazyan - זהו שמו האמיתי של האמן - נולד ב-17 ביולי (29), 1817 בעיר העתיקה של קרים, Feodosia, במשפחתו של סוחר עני גבורק (קונסטנטין) Ayvazyan. גבורק כתב את שם משפחתו בצורה הפולנית - גאיבזובסקי. המשפחה שלהם בקושי הצליחה להסתדר, והוהאנס, הבן הצעיר, החל להרוויח כסף נוסף מגיל עשר.

הכישרון של הילד הופיע מוקדם מאוד. ביתו של איבזיאנוב עמד בפאתיעיר, על גבעה, ממנה נפתח נוף יוצא דופן של הים. רגישותו של האמן העתידי אפשרה לו לספוג את כל יופיו של יסוד הים חסר הגבולות כדי לגלם אותו מאוחר יותר בבדי הציור האלמותיים שלו.

אבל אפילו אז הוהאנס כבר צייר. הודות לאירוע משמח, השופע בביוגרפיה וביצירתו של אייבזובסקי (שתמיד לוותה רק בהצלחה במהלך חייו), הבחין בציוריו על ידי ראש העיר קזנצ'ייב. הוא העריך מאוד את יכולותיו של הילד ולקח חלק נלהב בגורלו. האוצרות נתנו לו צבעים ונייר לציור ולימדו אותו מאדריכל העיר, ואז שלחו אותו לסימפרופול לגימנסיה. שם, בסימפרופול, הבחינו גם בכישרונו של Ayvazyan, והוחלט להגיש בקשה להתקבל לאקדמיה לאמנויות בסנט פטרבורג.

נשיא האקדמיה באותן שנים היה אולנין, פטרון ידוע של האמנויות, שעשה רבות למען התרבות הרוסית. כשהוא רואה כישרון יוצא דופן ב-Ayvazyan, הוא מחליט לשלוח ילד בן 13 לאקדמיה.

לומד באקדמיה לאמנויות

באקדמיה, Hovhannes Ayvazyan (הוא ישנה את שמו ל"איוואן Aivazovsky" קצת מאוחר יותר, ב-1841) נכנס לשיעור נוף עם M. N. Vorobyov, אחד הציירים המפורסמים ביותר של תחילת המאה ה-19. וורוביוב התפרסם לא רק בזכות ציוריו, אלא גם במידה רבה בזכות גלקסיה שלמה של אמנים מפורסמים אותם גידל (כולל איבזובסקי). וורוביוב הבחין מיד בחיבתו של תלמידו לים, ולאחר מכן תמך ופיתח אותה בכל דרך אפשרית. הוא עצמו היה אחד מציירי הנוף הטובים בתקופתו, ואייבזובסקי קיבל והטמיע רבים מכישוריו האישיים. זה מורגש היטב בציור "חוף הים בלילה. במגדלור" (1837).

במהלך לימודיו באקדמיה, אייבזובסקי מתוודע באופן פעיל גם ליצירות אמנות שנאספו בהרמיטאז' ובאוספים פרטיים. במקביל, הוא השתתף בתערוכה האקדמית עם שני קנבסים: "מחקר אוויר מעל הים", ציורו הראשון ו"נוף חוף הים בסביבת סנט פטרסבורג".

טיול לקרים

באביב 1838 נסע אייבזובסקי, לפי החלטת מועצת האקדמיה, לחצי האי קרים לשנתיים כדי לשפר את כישוריו. באופן טבעי, האמן בוחר בפודוסיה, העיר שבה בילה את ילדותו, כמקום מגוריו. שם הוא כותב הרבה מהטבע: הוא יוצר סקיצות, סקיצות קטנות.

באותו מקום צייר אייבזובסקי את הבד הגדול הראשון שלו מהטבע: "יאלטה" (1838). בתמונה זו ניכרת השפעתו של צייר נוף רוסי מפורסם אחר, סילבסטר שצ'דרין, אך בחצי האי קרים מתחיל הסגנון המקורי של האמן להתגבש. זה בולט יותר בציור "Feodosia הישנה" (1839). בבדים שנוצרו על חוף קרים, האמן מבקש ליצור דימוי של מקום מסוים, ללכוד את המאפיינים הייחודיים, האופייניים למקום.

בשנת 1839 יצא אייבזובסקי, בהזמנתו של רייבסקי, למסע ימי אל חופי הקווקז. על פי הרשמים שנשארו מאותו טיול, בהמשך הוא יכתוב את "הנחיתה של נ.נ. רביבסקי בסובשי"(1839).

בשנת 1840 חזר אייבזובסקי לסנט פטרסבורג, שם סיים את לימודיו רשמית וזכה בתואר האמן.

איטליה

בקיץ 1840 נסע אייבזובסקי, כחבר באקדמיה, בין היתר, לרומא כדי לשפר את כישוריו. שם הוא מטייל הרבה, עושה אינספור סקיצות, סקיצות, ואחר כך מסיים אותן באולפן. כאן סוף סוף מתגבשת שיטת היצירה של האמן: רגישות מדהימה לניואנסים החמקמקים של מצב האלמנטים, היכולת לשנן תמונה לפרטי פרטים, ואז לשכלל את הסקיצות על סמך מה שראה בסדנה. הוא יצר בדים רבים ללא רישומים מהטבע, מהזיכרון.

באיטליה, תוך שלוש שנים, הוא יוצר, בנוסף לציורים אחרים, יותר מ-30 קנבסים בפורמט גדול - יכולת העבודה שלו באמת יוצאת דופן. אלו נופים של נאפולי, ונציה, אמלפי, סורנטו. אבל, מלבדם, יש יצירות מונומנטליות באמת: "בריאת העולם. כאוס" - השאפתנית מכל מה שיצר באיטליה. כל העבודות של האמן נבדלות על ידי קומפוזיציה צבעונית ללא דופי, המתקיימת בסגנון יחיד ומעבירה בצורה מושלמת את כל הניואנסים של מצב הרוח של הנוף.

מאוחר יותר הוא יחזור שוב ושוב לנופים האיטלקיים, וייצור בדים חדשים מהזיכרון בסטודיו.

הים הצפוני

איבזובסקי חזר למולדתו כאמן בעל שם עולמי. הוא זכה בתואר אקדמאי, וכן הוצב בסגל הראשי של חיל הים. כאןמופיעה משימה עשירה ומורכבת: לכתוב את כל נמלי הים הרוסיים בים הבלטי. כך מופיעה סדרה גדולה של ציורים, ביניהם נופים של קרונדשטאט, רוואל, סווייבורג. כולם משלבים דיוק תיעודי בהעברת פרטים ובו בזמן רוחניות פואטית.

Revel (1844) בולט בין היתר - כל כך שקוף וקליל, עם הגוונים העדינים ביותר של שמיים ומים, הנוף הוא יצירה לירית, דוגמה של שירה.

בשנת 1845 נסע אייבזובסקי, יחד עם משלחת ליטקה, לטורקיה, יוון ואסיה הקטנה. התוצאה של טיול זה תהיה מאוחר יותר כמה תצפיות על קונסטנטינופול, חופי טורקיה והבוספורוס; הציור המפורסם ביותר מאותם מקומות הוא "מנזר ג'ורג'יבסקי. כף פיולנט" (1846). הציורים מקבלים גוון רומנטי בולט, במובנים רבים העולה בקנה אחד עם שירתו של פושקין על הים, השפעות מעניינות של אור הירח ואור השמש.

קרבות ים

איבזובסקי עדיין היה צייר במשרה מלאה של המטה הימי הראשי, ואיבזובסקי יצר ציורי קרב רבים המתארים קרבות ימיים של השייטת הרוסית. בהם שר את תהילת הנשק הרוסי ואת חיל המלחים. הבדים המפורסמים ביותר הם "קרב צ'סמה בליל 25-26 ביוני 1770" (1848) ו"הקרב במצר כיוס ב-24 ביוני 1770" (1848), המתארים את הקרבות הימיים המרכזיים של האימפריה הרוסית.

כמו כן, אייבזובסקי תיאר פרקים ממלחמת רוסיה-טורקיההגנה על סבסטופול. בפרט הוקדשו כמה ציורים לחטיבה המפורסמת "מרקורי", שניצחה בקרב לא שוויוני עם שתי אוניות קרב טורקיות.

בסצינות הקרב, הקרב אינו מטשטש את דמותו של הים: הם שזורים זה בזה במיומנות, ובזירת הקרב אחד הגיבורים הוא הים, מלכותי ומיוחד.

סדנה בפאודוסיה

בשנת 1846 החל אייבזובסקי לבנות בית משלו ובית מלאכה בפאודוסיה. לאחר משלחת ליטקה, הוא בעצם חי ועובד שם, מבקר בסנט פטרבורג ובמוסקווה. מהטבע הוא כבר לא כותב; עובד רק בסדנה, בהסתמך על הזיכרון שלו. הוא משתתף באופן פעיל בפעילויות חברתיות, מארגן את התערוכות שלו, בשנת 1847 הוא קיבל את התואר פרופסור באקדמיה לאמנויות בסנט פטרבורג.

בשנות ה-60 וה-70, יצירתו שגשגה. נוצרים ציורים "ים" (1864), "ים שחור" (1881). כוחם יוצא הדופן טמון בעובדה שבנוסף ליופי החיצוני, אייבזובסקי העביר בצורה מדויקת מאוד את המצב הפנימי, אופיו ומצב הרוח של הים, ממש רוחש אותו. זה זכה להערכה רבה על ידי אמנים בולטים רבים באותה תקופה.

איבזובסקי המשיך ליצור ציורים עד סוף ימיו. אחת מיצירותיו האחרונות, "בין הגלים" (1898), נחשבת בעיני חלק לפסגת יצירתו של האמן. משולל כל פרט - שברי תרנים, אנשים - דמותו של הים הגועש היא מלכותית בחוסר העמידה שלה. אכן, זוהי תוצאה גרנדיוזית של עבודתו של הצייר הימי הגדול.

איבן קונסטנטינוביץ' אייבזובסקי מת ב-19 באפריל 1900.

תכונות של יצירתיות

אמנים רבים פנו בדרך זו או אחרת לנושא הימי לאורך עבודתם. עם זאת, היה זה אייבזובסקי שהתמסר כולו לים ללא זכר. מהשילוב של האהבה האינסופית הזו למרחבים הפתוחים של הים והיכולת לתפוס את הגוונים הקטנים ביותר של מצב הרוח של הטבע, צמחה מקוריות יוצאת דופן של יצירתו.

הביוגרפיה והיצירה של אייבזובסקי החלו בימי הרומנטיקה. עבודתם של משוררים רוסים מפורסמים של אז - ז'וקובסקי, פושקין - השפיעה במידה רבה על היווצרות סגנונו. עם זאת, הרושם הגדול ביותר של כל בני התקופה המפורסמים על אייבזובסקי נעשה על ידי הצייר קרל בריולוב ויצירתו. זה בא לידי ביטוי מאוחר יותר בציורי הקרב של האמן.

הרומנטיקה של אייבזובסקי נעוצה בעובדה שעם כל החיות של הציורים, הדגש אינו על ריאליזם, אותנטיות, אלא על הרושם הכללי, על הלך הרוח של הנוף. לכן, תשומת לב רבה מוקדשת לצבע: כל ציור מתקיים בטון מסוים עם מספר אינסופי של גוונים של וריאציות, יחד יוצרים שלמות אחת, ההרמוניה של כל מרכיבי הנוף. אייבזובסקי הקדיש כאן תשומת לב מיוחדת לאינטראקציה של מים ואוויר: הוא כתב את שניהם בפגישה אחת, מה שיצר תחושה של אחדות החלל.

בשנים מאוחרות יותר הוא החל לפנות בהדרגה לריאליזם: בשנות ה-70 אלו רק כמה אלמנטים, והכיוון הרומנטי מנצח, אבל בשנות ה-80 הם תופסים יותר ויותר מקום: הם נעלמיםראוותנות, ברק, עלילות דרמטיות, נופים רגועים יותר באים להחליף אותם, ובכל זאת, הם גם מלאים בשירה וקסם.

הציורים המפורסמים ביותר

כמעט כל הציורים המפורסמים ביותר כבר הוזכרו במהלך הסיפור על הביוגרפיה ויצירתו של אייבזובסקי. לילדים בני 10 ומעלה, אולי כדאי להזכיר את הציור הכי "משוכפל" של האמן - "הגל התשיעי" (1850). העלילה הדרמטית - שחר בים לאחר סערה עזה ואנשים שנלחמים באלמנטים - שרה את העליונות, כוחו של הטבע, וחוסר האונים של האדם מול גדולתה.

חיים פרטיים

לספר על הביוגרפיה והיצירה של האמן אייבזובסקי, עקפנו את חייו האישיים. והוא נישא בשנת 1848 ליוליה יאקובלבנה גרפס. לפי מכתביו שלו, הכל קרה במהירות חריגה - "בעוד שבועיים" לאחר שנפגשו, הוא התחתן, ובנישואין יוליה יאקובלבנה נתנה לו ארבע בנות. עם זאת, חיי המשפחה לא הסתדרו, ולאחר זמן מה הגיעו גירושים.

בשנת 1882 התחתן אייבזובסקי בפעם השנייה - לאלמנתו של סוחר בפאודוזיה, אנה בורנאזיאן. למרות היעדר השכלתה החילונית, הייתה לה חוש טקט ורגישות טבעית, ודאגה לבעלה בחום רב.