דמיטרי ארקדייביץ' נלבנדיאן, אמן: ביוגרפיה, יצירתיות, זיכרון

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

זה בטוח לחלוטין שהציור של התקופה הסובייטית לא נחקר מספיק על ידי מבקרי האמנות שלנו. עבודתו של המאסטר הגדול של דיוקן, נוף, טבע דומם, שהיה דמיטרי ארקדייביץ' נלבנדיאן, לא זכתה לתשומת לב ראויה, ולכן לאחר 1991 רבות מיצירותיו הגיעו לחו ל. אלה שנותרו ברוסיה זוכים להערכה רבה במכירות פומביות. נופי קרים שלו ב-2006 היו הרבה מאוד יקרים. המחיר ההתחלתי שלהם היה $80,000.

ילדות ונוער בטיפליס

במשפחה גדולה ועניה של סטוקר בשנת 1906, ב-15 בספטמבר, נולד בן שנקרא בחיבה מיטו. האב חלם שבנו משכיל ועשה את דרכו אל העם. הילד קיבל ידע בגימנסיה הרוסית. המורה לציור הבחין בנתונים הבולטים שלו, והוריו קיבלו בברכה את הציור בכל דרך אפשרית. הרבה יותר מאוחר, האמן יכתוב את עבודתו הטובה ביותר: "דיוקן של אמא."

אבל מתיהילד היה נער והוא היה בן 12, אביו מת בידי מחבלים. מיטו קיבל עבודה כעובד עזר במפעל ללבנים. אבל הכמיהה לאמנות הייתה גדולה, ודמיטרי הלך תחילה לחוג אמנות חובב, אחר כך לבית ספר מכינה לאמנות, ואחר כך עבד אצל הפסל חמלניצקי, שהבחין ביכולותיו והחל ללמד את הצעיר בהדרגה.

בשנת 1922, האמן העתידי נכנס לבית הספר לאמנות. אחריו - לאקדמיה לאמנויות טביליסי של גאורגיה בשנת 1924, אותה סיים לאחר 5 שנים. הוא למד אצל E. Tatevosyan ו-E. Lansere. עבודת הגמר שלו הייתה העבודה "סטלין הצעיר עם אמו בגורי". הוא החל לעבוד בגוסקינופרום כאנימטור, ולאחר מכן באולפן הקולנוע של אודסה כמעצב הפקה. לפני המשך הביוגרפיה, נבחן כיצד נראה נלבנדיאן בשנותיו הצעירות.

דיוקן עצמי 1932

הצייר הצעיר יצר את דיוקנו כשהגיע לעבוד במוסקבה, שם איש לא הכיר אותו. חברותי ועליז, התוודע מהר לאמני הארץ המובילים (ד' מור, א' גרבאר, ש' מרקורוב, א' גרסימוב, פ' רדימוב) ולמד מהם רבות. ניתן לראות זאת מהדיוקן העצמי של נלבנדיאן, צבוע בכסף ושחור. אור בהיר נופל על פנים רציניות ומתחשבות, ומאפשר לך לשקול כל פרט: גבות במעוף, עיניים כהות גדולות, שפתיים מעוצבות להפליא. כובע קטיפה אופנתי מעטר את הראש, והשתייכות לסדנה של אנשים אמנותיים חופשיים מדגימה צעיף אדום ולבן קשור כלאחר יד, שהוא אפילו יותר אטרקטיבי.תשומת לב לפנים יפות.

האיש הרגוע והבטוח הזה כבר כתב מספר יצירות שקיבלו אישור בפרסומים בעיתונים. הוא לא מתכוון לעצור שם, אבל ימשיך לגדול עוד יותר. לא פעם יצייר ד' נלבנדיאן את דיוקנאותיו, אחד מהם נמצא בפירנצה בגלריה המפורסמת אופיצי מאז 1982. מאז המאה ה-17 החלו לאסוף כאן אוסף של דיוקנאות עצמיים. ציירי פורטרטים ואמנים מפורסמים מכל העולם ראו לכבוד להציב את דיוקנם בגלריה. מרוסיה הם היו תחילה או. קיפרנסקי, אחר כך I. Aivazovsky, לימים ב. קוסטודייב.

1931. מוסקבה

בבירה, ד' נלבנדיאן ממשיך לעבוד בקולנוע במוספילם, וגם מפרסם את רישומיו במגזין Crocodile ובעיתונים סאטיריים. דמיטרי ארקדייביץ' הצעיר אינו מרוצה מפעילויות כאלה. הוא רוצה לצייר, אבל הוא מבין שידע ומיומנויות לא מספיקים. האמן מבלה שעות ארוכות במוזיאונים, מתוודע ליצירות הקלאסיקות על מנת ללמוד כיצד לבנות תמונה שלמה ולשלוט באמצעי הציור והאמנות הפלסטית. אם פונה לנוף, הוא עובד באוויר הפתוח. בשנים אלו נוצר הנוף הרומנטי "הדרך לריטסו".

באמצעות פלטה כסופה-כחלחלת, הוא מעביר את היופי הקשה של ההרים הגיאורגיים ואת התנועה המהירה של הנהר. הוא גם מצייר טבע דומם, פורטרטים וציורים נושאיים. בשנת 1935 נכתבה יצירה גדולה: "נאום ש.מ. קירוב בקונגרס המפלגה ה-17". היא התקבלה מאוד בעיתונות. בהשראת אמןנלבנדיאן ב-1936 מצייר את הציור "נאום א.י. מיקויאן במושב השני של הוועד הפועל המרכזי הכל-רוסי" ומציג אותו, כמו ציירים אחרים, בסטלינו שבדונבאס ב-1941. כשהגרמנים כבשו את העיר התעשייתית הזו, כל ערכי התרבות נעלמו. איפה הם? התעלומה הזו לא נחשפה עד היום.

במהלך המלחמה

בתקופה הנוראה הזו, האמן נלבנדיאן עובר לארמניה ועוזר בפתיחת סניף של Okon TASS. הוא יוצר כרזות פוליטיות, קריקטורות, וגם נוסע לחזית, אוסף חומרים לציורים. דמיטרי אלכסנדרוביץ' אינו עוזב את הציור, ובשנת 1942 הוא מצייר תמונה של הקרב, שבו היה עד, "המסדר האחרון של קולונל ס. זקיאן". מפקד הדיוויזיה שנפצע אנושות במהלך הקרב על קרים בחצי האי קרץ' נשאר בתפקידו עד סופו ומוביל את הקרב. זהו קנבס מתוח ודרמטי מאוד. במקביל, אמן ארמני מראה כיצד נשות ארמניה, המתכוננות לעזור לחזית, טוויה צמר. הקנבס הגדול נקרא "מתנות לחזית". נלבנדיאן, כשהוא מטייל רבות בארמניה, לומד להכיר את אנשיה ופונה לפורטרטים. בשנת 1943 הוא יצר את דמותו של המשורר הארמני המצטיין א' ישאקיאן.

האמן מראה לנו אדם מהורהר, עמוק, מוקף לא בכתבי יד, אלא בספרים. יש לו מראה של פרופסור, לא משורר שהמוזות ביקרו בו. הצייר מתוודע לעובדי תרבות וגם מצייר דיוקנאות של האמנים S. Kocharyan, A. Aydinyan, המשורר N. Zoryan, המוזיקאי K. Erdeli. חושף עמוקות את התמונות שלהם, נלבנדיאן הראה את עצמו בתורצייר דיוקנאות מפואר, בעקבות מיטב המסורות של האסכולה הרוסית לציור. הוא גם מצליח לעבוד על דיוקנאות קבוצתיים כמו הציורים "חברה מצוינת", שבהם נוכחים ראשי מדינות בעלות הברית: א. סטלין, וו. צ'רצ'יל, ט. רוזוולט, וכן "ועידת קרים". בנוסף, האמן הארמני מטייל הרבה ברחבי הרפובליקה ומרבה לצייר נופים בעמק אררט, באגם סבן, העיר העתיקה של אשטארק, ירוואן העתיקה עם רחובות צרים ומסובכים. חוזר לארמניה שוב ושוב לאחר המלחמה, האמן, מתפעל מהארץ הלוהטת שטופת השמש, צובע שוב ושוב את נופיה באררט מכוסה שלג, חוטף מהחיים את חזרתם של רועים מההרים, ריקודים של חקלאים קיבוציים, בניית ארון. ירוואן החדשה. הוא, שהתחלף לחלוטין, מצייר גם דיוקן קבוצתי גדול של אנשי תרבות ארמניים "Vernatun" (1978). לכן, זה די מוצדק שבשנת 1965 הוענק ל-D. A. Nalbandian התואר הגבוה של אמן העם של ה-SSR הארמני.

אחרי המלחמה

D. א' נלבנדיאן האמין שדיוקנאות משקפים את התקופה בה הוא חי, וראה זאת כחובתו ללכוד את כל מנהיגי המדינה. לכן, הוא העביר בשמחה תמונות של דמויות פוליטיות לקנבסים. במיוחד סטלין, שנתן לו רק ¾ שעות לפוזות. על סמך רישומים שטחיים אלה, שנעשו מאדם חי, יצוירו דיוקנאות רבים של מנהיג המדינה. חברי הפוליטביורו, קציני צבא מהדרגים הגבוהים ביותר, דמויות פוליטיות (Ordzhonikidze, Kalinin, Voroshilov, Budyonny, Mikoyan, Tolyatti, Gromyko, Ustinov) מגיעים לסטודיו שלו כדי להזמין דיוקנאות. מְאוֹדדיוקן מעניין של האמן פ' רדימוב (ממקימי ה-AHRR) עם גיטרה. פאבל אלכסנדרוביץ' מתואר בבית.

על פרצוף פשוט, רוסי מאוד (זה היה יליד איכרים) מתנגן חיוך, ועיניו נוצצות בכיף. הדיוקן התברר בהיר ועליז. האמן נלבנדיאן מתעניין גם באנשים עובדים רגילים. הוא מצייר דיוקנאות של עובדי מפעל (אנדרייב, פטוחוב, פוליושקין), חקלאים קולקטיביים (עוזרת עופות סבטלובה, חולבת סטשנקובה). הוא רואה את המצבים השונים שלהם ומגלה לנו את נשמות הדוגמניות שלו, מלאות חסד נדיב.

דיוקנאות של ולדימיר לנין

טמפרמנט חברתי גדול אילץ את האמן לאחר המלחמה לפנות ליצירת תמונות של לנין. הוא צייר סדרה של ציורים המתארים את ולדימיר איליץ'. העבודה המשמעותית ביותר בנושא זה היא לנין בגורקי. זה מראה את מנהיג הפרולטריון העולמי בעבודה קשה. ד' נלבנדיאן נאלץ "להתחרות" עם התמונות הקלאסיות של ולדימיר איליץ' הראשון ברודסקי, שכולם הכירו מפוסטרים וגלויות רבות. עם זאת, המאסטר המנוסה כבר ניגש לפרשנות של הנושא הידוע בצורה שונה.

אם אני. ברודסקי בחר בצבעי בז' פסטליים, אז בציור של ד' נלבנדיאן "לנין בגורקי" שוררים גוונים חומים-זהובים ונוף חורפי-כחלחל-לבן מחוץ לחלון. הם מבליטים את דמותו הקטנה של לנין בחליפה שחורה, שהופכת לתכונה הדומיננטית. ולדימיר איליץ' יושב במרכז החדר, מהצד לשולחן, מוכן בכל רגע לקרוע את עצמו ממנו.עֲבוֹדָה. השולחן מכוסה בבד ירוק. עליה מנורת שולחן, שתהיה שימושית לעבודה בערב, תיקיות מקופלות למשעי, מחברת פתוחה וספר עבה. הכל מדבר על משמעת עצמית גדולה של אדם שהתעמק ברשומות, שפשוט מחזיק אותם בידיים. ההגדרה צנועה. לנין יושב על כיסא עם גב נוח חצי עגול אך קשיח, בנוסף יש גם שני כיסאות רכים. כל הופעתו מבטאת סגפנות וריכוז בעבודה דחופה. זה מוקל על ידי השתיקה הנובעת מהתמונה. בשנת 1982, על סדרת ציורים שהוקדשה ליוצר מדינת הסובייטים, קיבל האמן את פרס לנין.

מאסטר טבע דומם

אחד הנושאים האהובים ביצירתו של הצייר הוא טבע דומם של פרחים. הוא תיאר את פרחי השדה והגן בזרועות, באהבה גדולה ליצורי הטבע העדינים. האדמוניות השופעות המלכותיות שלו בצבע בורדו יפהפיות, חינניות צנועות, פרחי cornflowers ו-blubells אלגנטיים, שנאספו בזר אחד. לעתים קרובות משלימים את טבע הדומם הפרחוני על ידי צלחות פורצלן מלאות בתותים, דובדבנים או פשוט כוס וצלוחית. אסטרים שופעים ובהירים מתקיימים איתו לצד פירות סוף הקיץ - אבטיח עם עיסת ארגמן, אשכולות של ענבים שחורים ולבנים, שזיפים אפורים, אפרסקים קטיפתיים. דובדבן ציפור לבן כשלג אביבי, ממלא את כל הקנבס בפרחיו הריחניים, מקלח את הכל מסביב בעלי כותרת שקופים. האמן העביר במיומנות את הזוהר של הפלדה, את השקיפות של הזכוכית, את הרכות של הבדים.

הלילך הפרסי שד' נלבנדיאן אהב לכתוב הם טובים להפליאזרי פרחים ענקיים באגרטלי זכוכית ופורצלן או סלסלות נצרים. עם הלילך התרחש תקרית אנקדוטית. האמן הוזמן ליום הולדתו של הפסל קרבל, שהוענק לו זר לילך מפואר. הצייר המכובד כל כך התמוגג ממנו, שכמו ילד קטן, הוא התחיל להתחנן בפני הלילך הזה מאיש יום ההולדת. אבל לב אפימוביץ' לא רצה להיפרד מהפרחים. עם זאת, מארגני החג למחרת הציגו לד' נלבנדיאן הנסער מאוד את אותו זר, והוא מיד נטל את המברשות. התוצאה היא טבע דומם המעביר את רעננות הבוקר של לילך שטופי טל.

נסיעות ומערכונים

לאמן נלבנדיאן היה חופש תנועה מוחלט לא רק בברית המועצות, אלא גם בחו ל. במשך שלושה חודשים בשנת 1957 הוא עבד בהודו האקזוטית המופלאה, שם יצר כ-300 יצירות. הם מציגים את החיים ואורח החיים של האנשים, נופים ליריים וארכיטקטוניים, דיוקנאות רבים של אנשים רגילים, כמו גם דיוקן מרהיב באורך מלא של אינדירה גנדי. פעילותו זכתה להערכה רבה על ידי ממשלת הודו. דמיטרי ארקדייביץ' זכה בתואר חתן פרס ג'ווהרלאל נהרו.

בשנים שלאחר מכן, האמן נסע לספרד, איטליה, הונגריה, צרפת, יפן, בולגריה. אגב, ביפן קראו לו "רמברנדט רוסי". מכל מחנה הוא הביא מחזורי ציורים ורישומים, פנטסטיים לחלוטין, שקרעו אותו כאמן מהצד השני. הוא עשה צעד גדול קדימה, ופיתח את כל הציור הסובייטי. העבודות הבהירות והמרגשות הללו הוצגו ב-1968 בתערוכה בהמוזיאון הרוסי, שנקרא "נאלבנדיאן לא ידוע".

סדנת המוזיאון של נלבנדיאן

הוא נפתח על ידי ממשלת מוסקבה ב-1992 בדירה בטברסקאיה, שבה התגורר ד.א. נלבנדיאן מאז 1956. חלונות בית המלאכה משקיפים על האנדרטה ליורי דולגורוקי, ולמטה הייתה חנות הספרים מוסקבה. באותו בית התגוררו הבמאי מ' רום, הסופר א' ארנבורג, המשורר ד' בדני. הקומה העליונה עם חלונות גדולים בהירים על התקרה ניתנה לאמנים. N. Zhukov, Kukryniksy, V. Minaev, F. Konstantinov גרו ועבדו שם.

סדנת מוזיאון היא חלק משנה של אולם התערוכות המרכזי של Manege. הוא מבוסס על אוסף שהאמן תרם לעיר ב-1992. ציוריו של נלבנדיאן נשמרים במוזיאון-סדנה. יש יותר מ-1500 כאלה, וכן פריטים אישיים שהיו שייכים למשפחת האמן. רק כאן אתה יכול לראות טבע דומם עם לילך, שעליו דיברנו. בנוסף ללילך, הסדנה מציגה טבע דומם עם ציפורנים, חינניות, העבודה "פרחים על מפה כחולה". הנה הבד האהוב על האמן, שמעולם לא הציג בשום מקום, שצויר ב-1935: "דיוקן של חבר קומסומול V. Terekhova". זוהי אשתו של האמן, ולנטינה מיכאילובנה, איתה חי חיים מאושרים ארוכים.

אחותו של האמנית מרגריטה ארקדייבנה מסרה למוזיאון תצלומים ייחודיים שלא יסולא בפז המציגים את פגישותיו של דמיטרי נלבנדיאן עם אינדירה גנדי, א. מיקויאן, ט. ז'יבקוב, א. גרומיקו. גם רישומי ד' נלבנדיאן ורשימותיו נתרמו למוזיאון. האמן ידוע מעטאומנות גרפית. הרישומים-דיוקנאות שלו של חרושצ'וב, ברז'נייב, סאריאן, רוריך הם השתקפות של זמן.

המוזיאון עצמו צנוע בימינו. אין בו את היוקרה הנוצצת של הנובוריש של התקופה הפוסט-סובייטית, אבל יש שולחן ברונזה שנתרם על ידי אינדירה גנדי, ארונות ספרים ענקיים, שירות צבי הזהב.

במהלך חייו של ד' נלבנדיאן, התערוכה הראשונה במנג'ה התקיימה ב-1993.

תערוכת היחיד הראשונה לאחר מותו של האמן, המוקדשת ליום הולדתו ה-95, נפתחה בשנת 2001 באולם התערוכה המרכזי של מנז'. המבקרים יכלו להכיר יצירות ייחודיות, נופים וטבע דומם, ופתחו את האמן מצד חדש ולא ידוע - ככותב תמלילים וכאימפרסיוניסט.

בקשר ליום השנה ה-105 של האמן ב-2011, תערוכה נוספת של ד' נלבנדיאן פתחה את הדלתות במנג'ה. הוא הציג את כל הז'אנרים שבהם עבד המאסטר - דיוקן, טבע דומם, ציורים היסטוריים, נוף. עליו נאספו בדים מביתני תערוכות שונים ומהמוזיאון-סדנה. היא הדגימה כמה מגוון היה הכישרון של דמיטרי ארקדייביץ', שהיה רגיל לחשוב עליו רק כעל "צייר חצר".

זיכרון של האמן

דימיטרי ארקדייביץ' נלבנדיאן מת ב-1993, ב-2 ביולי, לאחר שחי 86 שנים. עד הימים האחרונים עלה לסטודיו שלו ועמד אל כן הציור. קברו נמצא בבית הקברות נובודביצ'י. מוצבת עליו אנדרטה - יצירתו של הפסל-אקדמיה יו' אורכוב. הצייר מגולף באבן עם פלטה בידו. הוא נתן 70 שנה מחייויְצִירָתִיוּת. עבודותיו נמצאות בגלריה הממלכתית של טרטיאקוב, במוזיאון הרוסי הממלכתי, במוזיאון להיסטוריה עכשווית של רוסיה, במוזיאונים של ארמניה.