2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
פרספקטיבה היא שיטה לתיאור עצמים במישור מסוים, תוך התחשבות בהפחתות חזותיות בגדלים שלהם, כמו גם בשינויים בגבולות, בצורות וביחסים אחרים הנראים בטבע. לפיכך, זהו עיוות של הפרופורציות של גופים בתפיסתם החזותית. עם זאת, ישנם סוגים רבים של פרספקטיבה באמנויות החזותיות, המעוצבות לפי נקודות מבט שונות של העולם והחלל.
היסטוריה
טכניקה זו נוצרה בתקופת הרנסנס, כאשר הכיוון הריאליסטי הגיע לשיאו. בתקופת הזוהר של האמנות, אנשים התמודדו עם בעיות חדשות בציור ובאדריכלות, שדרשו פתרונות חדשים. הפרספקטיבה עזרה לפתור את הבעיות שניצבו בפני היוצרים של אז. בהתחלה, אנשים השתמשו במכשיר עם זכוכית להבנה ברורה יותר של פרספקטיבה - היה קל יותר להקיף את התמונה הנכונה של עצמים על זה כדי לתאר אותם במישור בהתאם לחוקיםנקודות מבט. מאוחר יותר, הופיעו מכשירים נוספים כדי להקל על המשימה הזו - מצלמות חריר שונות ועדשות שונות למטרה זו.
הפרספקטיבה הליניארית המוכרת הופיעה מאוחר יותר. מעניין לציין שמדענים מציינים שבתחילה הפרספקטיבה ההפוכה הפכה ברורה יותר לאדם. שימו לב לכיתות אמן בציור. מה הם? כאן, ככלל, פרספקטיבה ליניארית והפוכה מוארות, ומשפיעות רק כלאחר יד על תצוגות אחרות.
צפיות
במהלך ההיסטוריה, אנשים גילו סוגים חדשים של תמונות בפרספקטיבה. חלקם הוכרו מאוחר יותר כשקריים, אחרים רק התחזקו במושגים שלהם, ואחרים התמזגו לתת-מין חדש. באמנות החזותית, סוגי פרספקטיבה מחולקים למספר קבוצות. זה תלוי במטרה שלהם. נמשך כעת:
- פרספקטיבה ליניארית ישרה;
- ליניארי הפוך;
- פנורמי;
- כדורי;
- tonal;
- air;
- perceptual.
כל אחד מסוגי הפרספקטיבה באמנויות היפות שונה באופן משמעותי זה מזה הן מבחינה ויזואלית והן מבחינת התוכן והמטרה הסמנטית, ולכן ראוי להתייחס אליו ביתר פירוט.
פרספקטיבה ישירה
סוג זה מיועד לנקודת מבט עם נקודת מגוז בודדת באופק: כלומר, כל העצמים פוחתים ככל שהצופה מתרחק מהם. הרעיון של פרספקטיבה ליניארית הובע לראשונה על ידי Ambrogio Lorenzetti עוד במאה ה-14. לגבי התיאוריה הזולהזכיר רק בתקופת הרנסנס. אלברטי, ברונלסקי וחוקרים אחרים הסתמכו על חוקי האופטיקה היסודיים, שקל לאשרם בפועל.
פרספקטיבה ישירה נחשבה זה מכבר לתמונה האמיתית היחידה של העולם מסביב על משטח שטוח. בעוד שפרספקטיבה ליניארית היא בעצם תמונה במישור, היא יכולה להיות מכוונת הן אנכית והן אופקית, או בזווית, בהתאם למטרת התמונה. לדוגמה, משטח אנכי, ככלל, שימש בציור כן ציור או יצירת לוחות קיר. המשטח, הממוקם בזווית, שימש בדרך כלל בעת צביעה: למשל, בעת צביעת פנים. בציור כן ציור, על משטח משופע, בנו אמנים תמונות פרספקטיבה של מבנים גדולים. הפרספקטיבה במישור האופקי שימשה בעיקר בעת צביעת התקרות.
בעידן המודרני, פרספקטיבה לינארית ישירה שוררת, בעיקר בשל הריאליזם המיוחד של התמונות המתקבלות. וגם בגלל השימוש בהקרנה הזו במשחקי מחשב. עד היום, בכיתות אמן בציור, מדובר בפרספקטיבה ישירה שזה הדבר הראשון שמדברים עליו.
כדי להשיג הקרנה דומה לפרספקטיבה לינארית אמיתית בתמונות, צלמים נעזרים בעדשות צילום מיוחדות בעלות אורך מוקד מיוחד השווה בערך לאלכסון של הפריים הרצוי. לקבלת אפקט גדול עוד יותר, הם יכולים להשתמש בעדשות רחבות זווית, אשר חזותית גורמות לתמונה לבלוט - כך שהפרספקטיבה מתחדדת עוד יותר.עבור אפקט הריכוך, להיפך, נעשה שימוש בעדשות בעלות פוקוס ארוך, שיכולות להשוות את ההבדל בגדלים של עצמים קרובים ומרוחקים.
פרספקטיבה הפוכה
השקפה זו שימשה בציור: בטכניקה זו, נראה שהתמונות מתגברות עם המרחק מנקודת המבט של המתבונן. לתמונה במקרה זה יהיו מספר קווי אופק ונקודות מבט. לפיכך, כאשר יוצרים פרספקטיבה ליניארית הפוכה במישור, מרכז הקווים הנעלמים ממוקם לא על קו האופק, אלא בצופה עצמו.
מין זה צמח במהלך היווצרותה של אמנות ימי הביניים, כאשר סוגים של אמנות יפה כמו אייקונים וציורי קיר היו פופולריים במיוחד. דימוי כזה הדגיש את הנושא הדתי, שהיה פופולרי במיוחד באמנויות החזותיות באותה תקופה. הפרספקטיבה ההפוכה הדגישה את חוסר המשמעות המוחלט של הצופה מול הדימוי האלוהי, והעלתה את האחרון לא רק מבחינה ויזואלית בעזרת הפרספקטיבה, אלא גם באמצעות שימוש באפקטים ויזואליים אחרים. שיטה זו יוצרת ריגוש מיוחד בנפשו של הצופה, שהיה חשוב במיוחד בימי הביניים, כאשר לתפקיד הדת ניתן חשיבות רבה, וגם האמנות לא עקפה אותו.
יתרה מכך, הפרספקטיבה ההפוכה בתקופה זו הבחינה באזורים שונים - הן בארצות הביזנטית והן במערב אירופה. מדענים מסבירים את התופעה בעובדה שאמנים עדיין הציגו בצורה מגושמת את העולם סביבם כפי שהצופה ראה אותו. שיטה זו נחשבה לדרך שקרית, כמו גם פרספקטיבה באופן כללי. על ידילפי דבריו של החוקר פ.א. פלורנסקי, הפרספקטיבה ההפוכה מוצדקת מתמטית בבירור: למעשה, היא שווה לפרספקטיבה הישירה, תוך יצירת מרחב סמלי מול המתבונן. טכניקה זו מרמזת על הקשר של המתבונן עם עולם הדימויים הסמליים ולעיתים הדתיים. זה עוזר לגלם את התוכן העל-חושי בצורה גלויה, נטולת קונקרטיות חומרית. ל.פ. ז'גין האמין שהפרספקטיבה ההפוכה היא סכום התפיסות החזותיות של הצופה המועברות לכל משטח ציורי, אשר, על ידי כך, הופך ל"נקודת נעלם". לדבריו, פרספקטיבה זו אינה יכולה להיות המערכת המרחבית האמיתית היחידה בציור. גם ב"ו ראושנבך מחה על הדעה על הפרספקטיבה ההפוכה כאחת הנכונה. הוכחו לכך. הוא הוכיח שראייה בתנאים מסוימים רואה אובייקטים לא בפרספקטיבה ישירה, אלא במבט הפוך. לפי ז'גין, תופעת התופעה היא בתפיסה האנושית מאוד.
פרספקטיבה פנורמית
תמונה זו מבוססת על משטח גלילי או כדורי. לעצם המושג "פנורמה" יש משמעות "אני רואה הכל", כלומר לפי התרגום המילולי פרספקטיבה פנורמית פירושה התמונה במישור של כל מה שהצופה יכול לראות סביבו. בעת יצירת ציור, נקודת המבט תהיה על ציר הגליל. האופק במקרה זה יהיה על קו המעגל ברמת מבטו של הצופה. לפיכך, באופן אידיאלי, בעת צפייה בפנורמות, הצופהצריך לעמוד במרכז החדר העגול. יש גם תמונות מישוריות יותר שאינן מצריכות מיקום כזה של התמונה, אבל בכל זאת, כל תמונה פנורמית מרמזת איכשהו על תצוגה על פני הגליל.
בדרך כלל שיטה זו של תיאור החלל בפרספקטיבה משמשת לציורים ותצלומים של ערים או נופים: שיטה זו מכסה את החלל שמסביב ככל האפשר, מה שהופך את התמונה לחדה יותר, מעניינת ומרהיבה יותר.
פרספקטיבה בתחום
פרספקטיבה כדורית היא טכניקה נפרדת שמתבצעת באמצעות עדשת צילום עין דג. עדשה כזו מעוותת את התמונה, מה שהופך אותה חזותית לקמורה יותר, מוארכת במעגל לתוך כדור. בשל הדמיון של הצילומים שהתקבלו עם עין דג בולטת ושקופה, העדשה והאפקט עצמו קיבלו את השם הזה.
הפרספקטיבה הכדורית שונה מזו הפנורמית בכך שאם עם תמונה פנורמית התמונה ממוקמת, כביכול, על פני השטח הפנימיים של כדור או גליל, אז עם תמונה כדורית התמונה הולכת לאורך החיצוני פני השטח של הכדור.
עיוותים כאלה הם למעשה קל להבחין בכל משטחי מראה כדוריים. מבטו של המתבונן נשאר במרכז השתקפות הכדור. בעת יצירת תמונות של אובייקטים, כל הקווים יתחברו בנקודה הראשית או פשוט יישארו ישרים. גם הקווים האנכיים והאופקיים הראשיים יהיו ישרים - שאר הקווים יהיו מעוותים יותר ויותר ככל שהם מתרחקים מהנקודה המרכזית, והופכים בהדרגה למעגל.
פרספקטיבה באמצעות טון
פרספקטיבה טונאלית - מושג מתחום הציור המונומנטלי. זהו שינוי כל כך בגוון, בצבע ובניגודיות של האובייקט עד שמאפייניו נוטים להשתתק כאשר נעים עמוק יותר למעמקים. בפעם הראשונה, החוקים של סוג זה של פרספקטיבה הוסברו על ידי לאונרדו דה וינצ'י. הראייה והתפיסה האנושית מסודרות כך שהאובייקטים הקרובים ביותר נראים ברורים וכהים יותר לאנשים, בעוד הרחוקים שבהם הם המעורפלים והחיוורים ביותר. על תכונה זו של תפיסת העולם הסובב מבוססת הטכניקה של פרספקטיבה טונאלית. קשה שלא להודות שייצוג כזה של החלל באמת הופך את הרישום להרבה יותר ריאליסטי ואמין, למרות שהוא לא תואם את המציאות האמיתית, כמו בכל תמונה של אובייקט בפרספקטיבה על משטח שטוח.
שיטה זו אינה נפוצה, אך היא מתרחשת בציור, ולפעמים בגרפיקה. כמו כן, חוקי הפרספקטיבה הללו מיושמים בצילום כדי להפוך את התמונות לריאליסטיות ואמנותיות יותר. עם גוון מפורט, התמונה נראית יותר כמו תמונה אמיתית של המרחב שמסביב.
פרספקטיבה אווירית
הוא מאופיין באובדן הבהירות של גבולות האובייקטים עם המרחק שלהם מנקודת המבט. התוכנית הרחוקה מורידה את הבהירות - העומק של זה נראה הרבה יותר כהה מהקדמה. פרספקטיבה אווירית נחשבת גם לטונאלית מכיוון שהיא גורמת לאובייקטים לשנות בטון. ראשוןחוקי הטכניקה הזו נחקרו בכתביו של ליאונרדו דה וינצ'י. הוא סבר שחפצים מרחוק נראים בספק, מה שאומר שהם צריכים להיות מוצגים כלא ברורים ומעורפלים, שכן הגבולות אינם בולטים כל כך למרחקים. הממציא ציין שהסרה של אובייקט מהצופה קשורה גם לשינוי בצבע של אובייקט זה. לכן אובייקטים הקרובים ביותר למתבונן צריכים להיכתב בצבעים משלהם, וחפצים שנמצאים רחוק צריכים לקבל גוון כחול. והאובייקטים הרחוקים ביותר - למשל הרים באופק - צריכים למעשה להתמזג עם המרחב שמסביב בגלל מסת האוויר הגדולה בין האובייקט לצופה.
מסתבר שהרבה תלוי באיכות וטוהר האוויר, והדבר בולט במיוחד בערפל או במדבר במזג אוויר סוער, כאשר חול דק עף לאוויר. באופן כללי, מדענים הסבירו את ההשפעה הזו לא רק על ידי "ערפול" עצמים באוויר, אלא גם בהתבסס על תכונת התפיסה האנושית של המרחב הסובב - הן ברמה הפיזית והן ברמה הפסיכולוגית.
פרספקטיבה חלופית
המדען B. V. Raushenbach הרהר כיצד אנשים תופסים עומק, תוך התחשבות בדו-עיניות של הראייה האנושית, בניידות נקודת המבט וקביעות הצורות במוח האנושי. כתוצאה מכך, הוא הגיע למסקנה: התוכנית הקרובה ביותר נתפסת על ידי אנשים בפרספקטיבה הפוכה, בעוד שהתוכנית הרחוקה - בפרספקטיבה אקסונומטרית מורכבת, והרחוקה ביותר - בפרספקטיבה הישירהליניארי. לסוג הזה, המשלב את כל הסוגים הללו באמנויות החזותיות, הוא כינה פרספקטיבה תפיסתית, ובכך הציע לא את האפשרות הנכונה היחידה, אלא את השילוב שלהם.
דרכים לקבל פרספקטיבה
בנוסף לסוגים רבים, יש גם כמה דרכים להשיג תמונת פרספקטיבה במישור. שיטות גיאומטריות וצילום.
- השיטה הגיאומטרית כוללת תמונה פרספקטיבית המתקבלת על ידי ציור קרניים לנקודות האובייקט המתואר מכל נקודה בחלל האוקלידי - ממה שנקרא מרכז הפרספקטיבה. תמונות פרספקטיבה של קווים מקבילים מצטלבים בנקודות מגוז, ומישורים מקבילים - במה שנקרא קווי מגוז.
- שיטת הצילום מאפשרת ליצור תמונות עם זווית צפייה גדולה. מכיוון שאין קו ברור בין צילום "פנורמי" ל"זווית רחבה", האחרון מתייחס לרוב לסוג העדשה. ההגדרה של פנורמה כוללת את הרעיון שרוחב התמונה צריך להיות לפחות פי שניים מגובה הפריים, אבל הרעיון המודרני של פנורמה רחב הרבה יותר.
לכן, במאמר זה נשקלו הרעיון, סוגי הפרספקטיבה באמנויות החזותיות והדרכים להשגתה.
מוּמלָץ:
סגנון גיאומטרי באמנויות יפות
סגנון גיאומטרי הפך ליותר ויותר פופולרי לאחרונה. אוהבי קווים ברורים, דיוק וקיצור, הוא אהב את זה. אבל סגנון זה הופיע ונכנס לשימוש לא בתקופתנו, אלא לפני אלפי שנים רבות. זכור אפילו את ציורי המערות של אנשים פרימיטיביים. יש גם צורות גיאומטריות. הסגנון הגיאומטרי שימש וממשיך לשמש בתחומי אמנות שונים
תמונות מהאגדה "עלמת השלג" באמנויות יפות, ספרות, פולקלור
עלמת השלג כדמות באה לידי ביטוי באמנויות, ספרות, קולנוע, מוזיקה. והתמונות של האגדה "עלמת השלג" בציור הפכו להאנשה של הדימוי החיצוני של הילדה. V.M. Vasnetsov, N.K. רוריך, M.A. Vrubel - ציירים, שבזכותם עלמת השלג "מצאה" את דמותה המושלגת: שמלת קיץ לבנה וזוהרת, סרט על שיערה (תמונת קיץ); לבוש מושלג קל, חגור בפרווה ארמין, מעיל פרווה קצר
ז'אנר מיתולוגי באמנויות יפות
מי שרוצה לראות משהו שלא באמת היה שם יכול לפנות לציורים מז'אנר מסוים. בדים כאלה מתארים יצורים נפלאים, גיבורי אגדות ומסורות, אירועי פולקלור. כך כותבים אמני הז'אנר המיתולוגי
נושאים לתנ"ך באמנויות יפות. סצנות תנ"כיות בציור
נושאים של התנ"ך באמנויות החזותיות תמיד משכו אמנים. למרות העובדה שסיפורי המקרא נעלמו מזמן, הציירים מצליחים לשקף דרכם את מציאות החיים המודרנית
קומפוזיציה באמנויות יפות: חוקי יסוד
לקומפוזיציה באמנויות יש חוקים ספציפיים משלה. ללא מצוותם, כתיבת תמונות הרמוניות ושלמות בלתי אפשרית. לאחר ניתוח ההיסטוריה של ציור העולם, נוכל לייחד כמה עקרונות יסוד בהקשר זה