אחמטובה על אהבה. ניתוח השיר "קפצה את ידיה מתחת לצעיף כהה"
אחמטובה על אהבה. ניתוח השיר "קפצה את ידיה מתחת לצעיף כהה"

וִידֵאוֹ: אחמטובה על אהבה. ניתוח השיר "קפצה את ידיה מתחת לצעיף כהה"

וִידֵאוֹ: אחמטובה על אהבה. ניתוח השיר
וִידֵאוֹ: Kapil Sharma show for Russian comedy 🤣😂🤣 2024, יוני
Anonim

כל פסוק של אנה אנדרייבנה אחמטובה נוגע במיתרים הטובים ביותר של נפש האדם, אם כי המחבר אינו משתמש באמצעי ביטוי רבים ובדמויות דיבור. ניתוח השיר "היא קפצה את ידיה מתחת לצעיף כהה" מוכיח שהמשוררת יכלה לומר על התסביך במילים פשוטות למדי, נגישות לכולם. היא האמינה בכנות שככל שחומר השפה פשוט יותר, כך שיריה הופכים לחושניים, חיים, רגשיים וחיוניים יותר. תשפטו בעצמכם…

ניתוח השיר קימץ את ידיה מתחת לצעיף כהה
ניתוח השיר קימץ את ידיה מתחת לצעיף כהה

תכונות של המילים של אחמטובה. קבוצות נושאיות

A. א' אחמטובה קראה לעצמה בגאווה משוררת, היא לא אהבה את זה כשהשם "משוררת" הוחל עליה, נראה היה לה שהמילה הזו פוגעת בכבודה. ואכן, יצירותיה עומדות בקנה אחד עם יצירותיהם של סופרים גרנדיוזיים כמו פושקין, לרמונטוב, טיוצ'ב, בלוק. כמשורר אקמייסט, א.א. אחמטובה הקדיש תשומת לב רבה למילה ולתמונה. היו מעט סמלים בשירתה, מעט אמצעים פיגורטיביים. רק כולםהפועל וכל הגדרה נבחרו בקפידה רבה. אם כי, כמובן, אנה אחמטובה הקדישה תשומת לב רבה לנושאי נשים, כלומר לנושאים כמו אהבה, נישואים, הנשמה הנשית. היו הרבה שירים שהוקדשו למשוררים אחרים, נושא היצירתיות. אחמטובה גם יצרה כמה שירים על המלחמה. אבל, כמובן, רוב השירים שלה עוסקים באהבה.

שירי האהבה של אחמטובה: מאפיינים של פרשנות הרגשות

כמעט אף אחד משיריה של אנה אנדרייבנה לא מתאר אהבה כהרגשה שמחה. כן, היא תמיד חזקה, מבריקה, אבל קטלנית. יתרה מכך, התוצאה הטרגית של אירועים יכולה להיות מוכתבת מסיבות שונות: חוסר התאמה של סטטוסים חברתיים, קנאה, בגידה, אדישות של בן הזוג. אחמטובה דיברה על אהבה בפשטות, אך בה בעת חגיגית, מבלי לגרוע מהמשמעות של תחושה זו עבור כל אדם. לעתים קרובות שיריה מלאי אירועים, הם יכולים להבחין במעין עלילה לירית. ניתוח של השיר "קמץ את ידיה מתחת לצעיף כהה" מאשש רעיון זה.

אנה אחמטובה
אנה אחמטובה

ניתן לשייך את יצירת המופת שנקראת "המלך האפור-עיניים" לקטגוריית מילות האהבה. כאן אנה אנדרייבנה מדברת על ניאוף. המלך אפור העיניים - אהובה של הגיבורה הלירית - מת במקרה בזמן ציד. אבל המשוררת רומזת מעט על העובדה שלבעלה של הגיבורה הזו הייתה יד במוות הזה. והסוף של השיר נשמע כל כך נפלא, שבו אישה מביטה בעיני בתה, עיניים אפורות… נראה שאנה אחמטובה הצליחה להעלות בגידה בנאלית לפואטית עמוקהתחושות.

מקרה קלאסי של חוסר ברית מתאר את אחמטוב בשיר "אתה המכתב שלי, יקירי, אל תתקמט". הגיבורים של העבודה הזו לא נתנו להיות ביחד. אחרי הכל, היא תמיד צריכה להיות כלום בשבילו, רק זרה.

"קפצה את ידיה מתחת לצעיף כהה": הנושא והרעיון של השיר

במובן הרחב, נושא השיר הוא אהבה. אבל, אם להיות ספציפית, אנחנו מדברים על פרידה. הרעיון של השיר הוא שאוהבים עושים לעתים קרובות כמה מעשים במזג ובלי לחשוב, ואז מתחרטים על כך. אחמטובה גם אומרת שאנשים אהובים מגלים לפעמים אדישות גלויה, בעוד שבנפשם יש סערה אמיתית.

שירים מאת אחמטובה
שירים מאת אחמטובה

עלילה של השיר

המשוררת מתארת את רגע הפרידה. הגיבורה, שצעקה מילים מיותרות ופוגעניות לאהובה, ממהרת לעלות אחריו במדרגות, אך לאחר שהדביקה את הקצב, היא כבר לא יכולה לעצור אותו.

מאפיינים של גיבורים ליריים

ללא המאפיינים של הגיבור הלירי, אי אפשר לעשות ניתוח מלא של השיר. "קפצה את ידיה מתחת לצעיף כהה" - יצירה שבה מופיעות שתי דמויות: גבר ואישה. היא השמיעה שטויות במזג רוח, שיכורה אותה ב"עצב עיקש". הוא - באדישות לכאורה - אומר לה: "אל תעמוד ברוח". אחמטובה לא נותנת מאפיינים אחרים לגיבורים שלה. הפעולות והמחוות שלהם עושים את זה בשבילה. זהו מאפיין אופייני לכל שירתו של אחמטוב: לא לדבר על רגשות ישירות, אלא להשתמש באסוציאציות. איך הגיבורה מתנהגת? היא מצמידה את ידיה מתחת לצעיףהיא רצה בצורה כזו שאינה נוגעת במעקה, מה שמעיד על המתח הגדול ביותר של כוחותיה הרוחניים. היא לא מדברת, היא צורחת ללא נשימה. ונראה שאין לו רגשות על פניו, אבל פיו התפתל "בכאב", מה שמעיד על כך שאכפת לגיבור הלירי, האדישות והרוגע שלו ראוותניים. די להיזכר בפסוק "שיר המפגש האחרון", שגם הוא אינו אומר דבר על רגשות, אלא מסגיר התרגשות פנימית, חוויה עמוקה ביותר, מחווה רגילה לכאורה: הגיבורה שמה כפפה מיד שמאל ועד יד ימין..

אחמטובה על אהבה
אחמטובה על אהבה

ניתוח של השיר "קמוץ את ידיה מתחת לצעיף כהה" מראה שאחמטובה בונה את שיריה על אהבה כמונולוג לירי בגוף ראשון. לכן, רבים מתחילים בטעות לזהות את הגיבורה עם המשוררת עצמה. זה לא כדאי לעשות. הודות לנרטיב בגוף ראשון, השירים הופכים יותר רגשיים, וידויים ואמינים. בנוסף, אנה אחמטובה מרבה להשתמש בדיבור ישיר כאמצעי לאפיון דמויותיה, מה שגם מוסיף חיות לשיריה.

מוּמלָץ: