מה זה קודה במוזיקה? הגדרה ותכונות
מה זה קודה במוזיקה? הגדרה ותכונות

וִידֵאוֹ: מה זה קודה במוזיקה? הגדרה ותכונות

וִידֵאוֹ: מה זה קודה במוזיקה? הגדרה ותכונות
וִידֵאוֹ: Authentic Color Photographs of the Russian Empire (1904-1915) | Sergei Prokudin-Gorsky 2024, נוֹבֶמבֶּר
Anonim

כדי להבין מהו קוד במוזיקה, נעזור בתרגום של המילה הזו. המונח הגיע לתורת הקומפוזיציה המוזיקלית מהשפה האיטלקית. התרגום הזכור ביותר שלו הוא "זנב". זה מתורגם גם כ"שביל" ובאופן פרוזאי יותר - "הסוף". מסתבר שהקודה הוא הקטע האחרון של יצירה מוזיקלית. אבל ההסבר הזה לא מספיק כדי להבין מה זה קודה במוזיקה. הגדרת המונח תהפוך לשלמה הרבה יותר לאחר היכרות עם חוקי המבנה של יצירות מוזיקליות.

ייצוג גרפי של הערות
ייצוג גרפי של הערות

המושג של צורה מוזיקלית וחלקיה העיקריים

לשאלת מהו קודה במוזיקה עונה בפירוט ובאופן מדעי הדיסציפלינה המוזיקלית-תיאורטית הנקראת "ניתוח יצירות מוזיקליות". או סתם צורה מוזיקלית.

כל עבודהאמנות קלאסית בנויה על פי קנונים מסוימים. במוזיקה, אחד המרכיבים של כושר הביטוי שלה הוא צורת יצירה מוזיקלית. אפילו ליצירה הפשוטה ביותר מ"אלבום הילדים" של צ'ייקובסקי יש צורה משלה והיא מחולקת לחלקים. צריך לדעת מה זה הסעיפים האלה - (יהיה יותר קל להבין מה זה קודה במוזיקה): הקדמה, קטע ראשוני, אמצע, רפריזה (מסקנה), קודה. מסתבר שיש בעצם קטע אחרון במוזיקה בלי קודה. קוראים לזה ריפריזה. קטע זה חוזר על החומר המוזיקלי מתחילת היצירה. מהו קודה במוזיקה ולמה הוא נחוץ?

למה קטע מוזיקלי צריך "זנב"?

סמלים מוזיקליים: סימני חזרה
סמלים מוזיקליים: סימני חזרה

אולי, הקודה הופיעה בשל העובדה שלפעמים מלחינים הרגישו קצת אנדרסטייטמנט ביצירותיהם. ואז, לאחר הפרישה החוזרת, כאשר, כך נראה, האקורד האחרון של היצירה כבר נשמע, נכתב קודה. תפקידו להוכיח את שלא נאמר ביצירה, לעיתים להרגיע את המאזין, לשכנעו שזהו בהחלט הסוף, ולעיתים אף לגבש את האפקט שהושג בסעיפים הקודמים.

קודה: התכונות ההרמוניות והמלודיות שלו

אז מה זה קודה במוזיקה? זה הקטע שאחרי האחרון. כדי שהקודה יישאר במוחו של המאזין בדיוק כהשלמה הסופית, מלחינים פונים לאפשרויות של הרמוניה מוזיקלית. זוהי תורת המבנה והחיבור של אקורדים. קודים נשמעים לעתים קרובות מאוד על נקודת האיבר הטוניקית. זוהי חזרה על הטוניק של העבודה(התו הראשי שלו) בקול הבס לאורך הקטע.

ההרמוניות (כלומר אקורדים) שמלחינים משתמשים בהן בקודה נקראות פלגל. הם נשמעים רכים מאוד, אינם מכילים אקורדים דיסוננטיים (נשמעים חדים, חדים). זה מגביר את תחושת ההשלמה. המלחין, כביכול, מראה שכל התקוות או הדאגות נותרו מאחור.

גם בקודים הם משתמשים באפשרויות של פיתוח המנגינה. כאן המלחין לא צריך קו מלודי מורחב רחב. על מנת לחזור על הנושא המוזיקלי המרכזי של היצירה, ישנה חזרה. בקוד, לרוב, הנושא הראשי הזה מתחיל להתפצל. המלחין מחלק את זה למניעים. ככל שסוף העבודה קרוב יותר, כך מוטיבים אלה הופכים לקצרים יותר.

לפעמים יש קודים שמעניינים במיוחד מבחינת החומר המוזיקלי שלהם. אולי אין מנגינה מבריקה אחת ביצירה, אלא כמה. אבל אם הנושא המרכזי נשמע ביצירה לפחות פעמיים (בהתחלה ובחזרה), אז המנגינה, למשל האמצע, יכולה להישמע רק כאן ולא ניפגש שוב. במקרה הזה מלחינים לפעמים "מזכירים" את זה בקוד. מסתבר, כביכול, החזרה השנייה.

מסקנה

מוצרים עם תמונה של סימן הקוד
מוצרים עם תמונה של סימן הקוד

מה זה קודה במוזיקה? זהו קטע אופציונלי של העבודה, בעקבות החזרה ומסמל את השלמתה הסופית. לפעמים, בעזרת קטע קוד, מושגת קתרזיס או תחושת חוסר תקווה מוחלטת מאושרת. לעתים קרובות מלחינים אינם כותבים קודות, אלא נותנים את התכונות ההרמוניות שלהם לקטע החוזר. במקביל, הוא רודףאותה מטרה - ליצור את האפקט של ההשלמה הסופית. אחר כך אומרים שהיצירה הסתיימה בשידור חוזר עם תכונות של קודה.

מוּמלָץ: